明式合欢
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作者 严冬琴
泥料 手磨红皮龙
在紫砂圈，“妖怪吴志强” 的名字如雷贯耳，他那 “不篦不擀、保留泥门本真” 的风格，因难度极高鲜少有人能复刻。而严冬琴，正是打破这一僵局的人 —— 她不仅是吴志强极少认可的弟子，更用一把明式合欢，在青年辈中走出了独属于自己的路。
明式合欢的底气，始于手磨红皮龙泥。这种泥料本就自带温润质感，经严冬琴之手，更将吴志强 “无处理的美” 展现得淋漓尽致：壶身表皮的自然龟裂纹理，没有明针的打磨，没有蹭板的修饰，每一道纹路都是泥料自然呼吸的痕迹，纯粹得让人惊艳。
很多人不知道，要做出这样的壶，背后藏着常人难以想象的挑战。吴志强的技法核心是 “拍身桶一步到位”—— 不能像传统流程那样，靠后期擀、篦修整形体，必须在拍身桶时就精准把控力度与角度，既要保留泥门的拙朴，又要保证身桶的周正度。这意味着，每一次拍身桶都充满不确定性，哪怕是资深陶手，也难保证每一个身桶都符合预期。
而严冬琴偏要啃下这块 “硬骨头”。为了找到那个 “刚刚好” 的身桶形态，她像吴志强一样，用 “海量尝试” 对抗不确定性：拍 10 个不行就拍 20 个，20 个不行就拍 30 个，在几十个失败的身桶里，才能挑出一个符合心意的成品。这份耐心与坚持，让明式合欢的每一寸弧度都透着严谨，既没有手捏壶的随意，也没有传统修坯的匠气，恰如其分地平衡了自然与规整。
更难得的是，作为女性创作者，严冬琴在传承技法时，还注入了自己的细腻。明式合欢的身桶周正却不生硬，泥门自然却不粗糙，那份藏在粗粝质感里的温润，正是她对紫砂的独特理解。要知道，吴志强的技法连他亲传弟子都难学好，严冬琴能脱颖而出，不仅靠天赋，更靠日复一日的打磨。
如今，这把明式合欢不仅是一件紫砂作品，更像是严冬琴的 “宣言”：她接住了吴志强手中那根难传的 “接力棒”，在保留紫砂本真的同时，为青年辈的创作开辟了新可能。当我们触摸明式合欢的壶身，感受到的不仅是手磨红皮龙泥的温润，更是一位年轻陶手对匠心的坚守。
严氏巧承妖怪技
汲来本朴胜精痕
匠 人
严冬琴
严冬琴，师从一线实力派陶手吴志强。作为吴志强极少认可的传承人，她突破了其技法难复刻的困境，成为青年辈中的佼佼者。
作为女性创作者，她注入独特细腻，让作品兼具粗粝质感与温润气度，诠释 “摹古而不拘泥于古” 的理念，是紫砂传承与创新的代表。