前述赣剧隋唐戏也很多，主要来自《隋唐演义》，也属名著改编戏，说隋炀帝害兄杀父，窃得皇位后，大兴土木，在洛阳修建西苑，聚石成山，凿池为海，广收天下奇花异草、珍禽异兽，挑选美女，供他享乐。后又开凿大运河，直通扬州，乘坐大龙舟，下扬州游玩，还叫美女拉纤，他贪恋女色，穷奢极欲，恣意游乐，荒淫无度，弄得民不聊生，激起民变，最后灭亡。
隋炀帝看宫女赛马，康熙五彩棒槌瓶
隋炀帝看宫女赛马，康熙五彩棒槌瓶 同上
隋炀帝看宫女赛马，康熙五彩盘
隋炀帝宫女扮王昭君，康熙五彩盘
清五彩瓷画《隋炀帝观看宫女赛马》较多，有棒槌瓶、圆盘等，都画隋炀帝在城上看宫女赛马，楼下西苑，宫女纵马，飒爽英姿，画面紧凑饱满，场景充满动感，人物细腻传神，设色丰富艳丽。圆盘有二，一素一荤，素无花边，荤有花边，各有所美。
隋炀帝下扬州，乘龙舟游玩，康熙五彩棒槌瓶 ，现藏大都会博物馆
隋炀帝下扬州，乘龙舟游玩，康熙五彩棒槌瓶 ，现藏大都会博物馆 同上
隋炀帝下扬州，乘龙舟游玩，美女拉纤，康熙五彩棒槌瓶，同上
隋炀帝下扬州，乘龙舟游玩，美女拉纤，康熙五彩棒槌瓶，同上
隋炀帝乘龙舟下江南游玩，瓷画有二，一棒槌瓶一凤尾尊，都是五彩，都画隋炀帝大龙舟在大运河上浩浩荡荡航行，两岸百姓赶来看热闹，最离奇的是还叫美女拉纤。
隋炀帝大龙舟，凤尾尊
隋炀帝大龙舟，凤尾尊
无独有偶，17世纪欧洲巴洛克大师鲁本斯也画过美女拉船，现藏巴黎卢浮宫的法国皇后生平壁画（油画，21幅）中就有，其中《皇后达到马赛港》下部就画水中女妖拉船，这是东西方都有的病态心理，是病态的人性的共同点，差不多同时。
巴洛克大师鲁本斯也画过美女拉船，（现藏巴黎卢浮宫的法国皇后生平壁画（油画21幅）之一细部），18世纪
二瓷画都是青绿山水、豪华龙舟、人多场面大，热热闹闹，描绘精致，色彩艳丽，釉彩很美，都是清五彩瓷画中的精品。其中棒槌瓶现藏美国大都会博物馆（该馆收藏很多中国精美古瓷）。
《隋唐演义》还反映了隋末农民起义，着重写瓦岗寨英雄秦琼、尉迟恭等人故事，歌颂了草莽英雄的侠义精神。瓷画有二，也是一尊一瓶，
康熙五彩凤尾尊画秦琼打败尉迟恭，图中尉迟恭黑面威猛，骑乌龙驹，手持竹节钢鞭，且战且走，身后秦叔宝头戴武冠，身披铠甲，骑黄骠马，举双锏紧追不放，城上李世民、徐茂公正在观战，徐茂公作谋士装扮，手持拂尘，与身侧李世民俯瞰战局，指点阔论，人物栩栩如生，描绘精细，设色艳丽。
元青花，秦琼打败尉迟恭，唐太宗 、徐茂公观战
元青花，秦琼打败尉迟恭，唐太宗 、徐茂公观战
元青花，秦琼打败尉迟恭，唐太宗 、徐茂公观战
康熙五彩棒槌瓶也画秦琼打败尉迟恭，也画得很好，同为康熙五彩瓶画精品。
隋唐，秦琼打尉迟恭 ，清五彩凤尾尊
隋唐，秦琼打败尉迟恭，唐太宗、徐茂公观战，康熙五彩棒槌瓶
隋唐，秦琼打败尉迟恭，唐太宗、徐茂公观战，康熙五彩棒槌瓶 局部
上述元青花瓷画也有秦琼打败尉迟恭，李世民和徐茂公观战，说明景德镇瓷画，从青花到五彩，一路走来。后来秦琼和尉迟恭都归顺大唐，成了门神，开创了年画门神画。
隋唐爱情戏主要有《红拂记》，说隋炀帝巡游扬州，命杨素留守长安，三原布衣李靖前去求见，被杨素看中，杨府歌姬红拂也喜欢李靖，夜奔就之，二人同逃，路遇虬髯客，三人共识，很谈得来，相约去太原见李世民，虬髯客见李世民英武，遂无意留中国，就将家财赠与李靖、红拂夫妇，飘然而去，就是人们常说的“风尘三侠”。
隋唐，红拂记，清五彩盘
康熙五彩盘画红拂女初见李靖一幕，杨素端坐厅堂上，李靖入内觐见，手捧书册，高谈阔论，屏风后红拂女探首窥视，倾心于李靖之才干，画面构图有致，人物神态生动，描绘细腻精妙，设色亮丽鲜艳，为康熙五彩精品。
赣剧唐代故事戏中，爱情戏增多，最重要的就是《西厢记》，《西厢记》源于唐人元稹传奇小说《莺莺传》（《会真记）》，后经北宋赵令畤鼓子词、金人董解元的诸宫调（《董西厢》）、元人王实甫的元杂剧（《王西厢》、《北西厢》、北曲），明代李日华的传奇戏曲（《南西厢》、南曲），陆采又将李本改写成昆曲，此后明清昆曲、清后期地方戏、清末京剧、越剧等。
一路走来，跨越千年，一本《西厢记》竟能演绎出一部中国戏曲史，丰富多彩，气象万千，经久不息，博大精深，可谓辉煌灿烂。后来还翻译成多种文字，名扬海外。
《西厢记》作为一部经典戏曲，在中国戏曲史上将近千年常演不衰，脍炙人口，至今还活跃在各地舞台上，如此旺盛的生命力，在世界戏剧史上也是罕见的。
《西厢记》说唐代书生张珙进京赶考，路过山西蒲东普救寺，遇见崔相国女儿崔莺莺，二人一见钟情互相爱慕，莺莺侍女红娘热心协助，冲破重重专治礼教阻挠，最后有情人终成眷属。主要情节有扑蝶、艳遇、对诗、围困、送信、相思、传书、跳墙、幽会、离别、惊梦、捷报、完婚等，曲折多变，异彩纷呈。《西厢记》刊本很多，流传极广，自然影响到景德镇瓷画。
景德镇《西厢记》瓷画很多，下面介绍一些五彩作品。
西厢记 ，连环画构图，清五彩 棒槌瓶
康熙五彩棒槌瓶 ，采用连环画构图，绘人物故事完整情节，构图紧凑饱满，人物生动形象，五彩发色鲜明，极富时代特征。英国维多利亚与阿尔伯特博物馆也藏有一件《西厢记》连环画棒槌瓶，是康熙青花，二者相似，各有千秋。
西厢记，对诗，清五彩钵
西厢记，送别，清五彩钵，同上
清五彩钵，大概有四面，其中两面分别画对诗、离别，也是生动有趣，色彩鲜明。
西厢记，围困，清五彩盘
西厢记，突围，清五彩
西厢记，送信，清五彩 盘
西厢记，扑蝶，清五彩盘
西厢记，送别，清五彩盘
西厢记 ，惊梦，清五彩 盘
西厢记，张生跳墙，清五彩盘
六个清五彩盘分别画孙飞虎围困、武僧突围、送信给白马将军（以上武僧故事）、游园扑蝶、长亭送别、客店惊梦。最有意思的是张生跳墙，有一盘一笔筒一花缸，尤其是花缸画张生跳墙，红娘招呼，莺莺坐在石上，支颐等待，明显来自明清戏曲插图。
西厢记，张生跳墙，清五彩 笔筒
西厢记，张生跳墙，清五彩 花缸
西厢记，张生跳墙，明代戏曲插图
上述五彩都是生动有趣，简洁明了，色彩鲜明，有节奏感。清代《西厢记》瓷画还有大量青花，与上述五彩画风相似，这里就不介绍了。
赣剧唐代故事戏还有《满床笏》，说郭子仪平定安史之乱，收复两京，封汾阳王，他过六十（有的戏说八十）大寿时，七子八婿登堂拜寿，笏堆满床。康熙五彩棒槌瓶画高墙大院，宾客盈门，门庭若市；郭家儿孙满堂，轮流给二老拜寿，热热闹闹，喜气洋洋，荣华富贵，无比风光。
唐郭子仪，大都会博物馆收藏瓷器
唐郭子仪，大都会博物馆收藏瓷器 同上
构图有致，人物生动，描绘细致，色彩鲜明，釉色很美。颈部画八仙祝寿，也画得很好，是康熙五彩瓷画精品，现藏美国大都会博物馆（该馆还收藏上述《掷果潘岳》、《隋炀帝下江南》都是中国五彩国宝）。
赣剧宋代故事戏主要是水浒戏，歌颂了北宋末年山东梁山好汉的革命造反精神。五彩瓷盘都画人物绣像，均是三人构图，互相对比，互相衬托，生动传神，有个性，表现出大无畏的英雄气概，充满了反剥削、反压迫、反暴政的思想光辉。清代图书插图出现了人物像传、小说绣像，直接影响了年画、瓷画，此瓷画就受当时小说绣像影响。
水浒 ，清五彩 盘
水浒 ，清五彩 盘
水浒 ，清五彩 盘，现藏大都会博物馆
宋代故事戏还有《赤壁赋》，是苏东坡的戏，是元或明初人写的杂剧，后被编入《元曲选外编》，广泛影响到清代地方戏，赣剧可能也有此戏。说苏东坡因得罪了王安石，被贬到黄州，与黄庭坚、佛印一起夜游赤壁，写出《赤壁赋》。
宋，苏轼，赤壁赋，清五彩盘
黄庭坚就是江西名人。清五彩盘画“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下，清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章，少焉月出于东山之上，徘徊于斗牛之间，白露横江，水光接天，纵一苇之所如，凌万顷之茫然”（《前赤壁赋》），“放乎中流，听其所止而休焉，时夜将半，四顾寂然，适有孤鹤，横江东来，翅如车轮，玄裳缟衣，戛然长鸣，掠予舟而西也。”（《后赤壁赋》），诗情画意，跃然纸上，当是五彩精品。
赣剧名戏《珍珠记》是明人写的宋代故事，是包公戏，后来改编成很多地方戏，赣剧还拍成了电影，可是笔者翻看了近千个景德镇戏曲瓷画（五彩、粉彩（珐琅彩）、青花等），都没找到《珍珠记》瓷画，可见现实与想像往往不一样。
明代最伟大的戏曲家是汤显祖，汤显祖最伟大的作品是《牡丹亭》，400多年常演不衰，至今还活跃在舞台上。汤显祖与英国伟大戏剧家莎士比亚差不多同时并称，汤显祖比莎士比亚大十几岁，二人同年去世，两颗巨星同时陨落。后来（20世纪）赣剧还排演了莎士比亚名剧《李尔王》。
汤显祖就是江西临川（抚州）人，活跃于万历年间（16、17世纪），因不附权贵而被免官，回家（玉茗堂）著述，作品主要有《临川（玉茗堂）四梦》，即《紫钗记》、《还魂记》（即《牡丹亭》）、《南柯记》、《邯郸记》，正是“因情成梦，因梦成戏”。抨击专治礼教和黑暗政治。其中最有名的是《牡丹亭》，其他三梦都来自唐人小说。四梦都有赣剧。可见赣剧与上述世界两大戏剧家都有关系。
《牡丹亭》写南安（江西赣南一带）太守之女杜丽娘与侍女春香在自家（杜太守府）后花园游园，杜丽娘惊梦，梦中与书生柳梦梅相爱，醒后感伤而死，三年后，柳梦梅来南安养病，发现杜丽娘自画像，深深爱上，爱能起死回生，杜丽娘感而复生，二人终成眷属。揭露了专治礼教杀人的罪恶。
人物心理刻画细腻，曲词优美，影响很大，“家传户诵，几令《西厢》减价”。明清不断改编，各地方戏都有，脍炙人口，广为流传，尤其是昆曲折子戏《春香闹学》、《游园惊梦》等，更是常演不衰，梅兰芳、俞振飞合演的《游园惊梦》还拍成了电影。
赣剧更不例外。《牡丹亭》瓷盘有三，两个描绘杜小姐与侍女春日游园，触景生情，诗情画意，非常优美；二女呼应，互相陪衬，相得益彰。还有一个画《惊梦》，杜小姐游园困倦，回房小睡，梦见书生柳梦梅，现实与梦境同时呈现，非常神奇。
牡丹亭，二女游园
牡丹亭，二女游园
牡丹亭，惊梦，现藏大英博物馆
清代瓷画除上述五彩、青花外，还有粉彩（珐琅彩）、三彩、红绿彩、单彩等，也是描绘精致，色彩鲜明，流光溢彩，釉彩很美，非常养眼。
如上所述，清代彩绘（五彩、粉彩（珐琅彩）和颜色釉，艺术水平极高，都是中国乃至世界陶瓷史上的杰作，是至今不可迄及的艺术高峰。与宋代影青（青白瓷）、元代青花、明代彩绘（五彩、斗彩）相比毫不逊色，各有特长，各有千秋。
可是文人偏见却说“色重则俗”（其实通俗也是一种美），以此来贬低清瓷。有些人总喜欢“独尊儒术，罢黜百家”，将自己个人喜好（偏好），推崇备至，推而广之，强加于人，强行代表别人，就像用“八大菜系”中的一种菜来代表中国烹饪，用文人水墨写意画来代表博大精深的中国画一样，井底之蛙，非常可笑。