张大壮（1903～1980），浙江杭州人。名大壮，原名颐，又名心源，后更名大壮，字养庐，号老壮，别署富春山人，国学大师章太炎的外甥。
著名国画大师张大壮，擅画没骨花鸟画，与江寒汀、唐云、陆抑非合称为现代四大花鸟画家，并称“花卉画的四大名旦”。
张大壮的花鸟画取法恽南田，将南田的“没骨渲染”技法发挥得淋漓尽致。他所作没骨花卉，深研古法，传承之中另辟蹊径，笔锋之下，既有古韵遗风，又具独到新意 ，自成一格。
张大壮擅绘牡丹，能捕捉其形态与神韵。他的牡丹画以其清丽的色彩和秀逸淡雅的画风闻名于世。
在绘画技法上，他对点簇画法的运用可谓炉火纯青的地步，他细致入微地描绘花瓣的层次，精准表现花瓣立体与色泽变化，尽显花卉蓬勃生机。在他的创作中，笔下的牡丹犹如从画纸中生长而出，每一片花瓣都充满了生命力，仿佛让人能触摸到花瓣的柔软与娇嫩。
画家张大壮在色彩运用上设色大胆，色彩浓郁，层层堆叠，却又浓淡分明，巧妙地拿捏住了色彩的平衡。大红大绿用得泼辣，大红牡丹配深绿叶片，红的热烈，绿的深沉，相互映衬，张力十足，可摆在一起愣是不扎眼，毫无甜腻的脂粉气，尽显雅致。
画作中，牡丹或含苞待放，或肆意盛放，热闹里头透着贵气。最绝的是那花瓣尖上总留道水痕，将牡丹的娇艳欲滴与雍容华贵展现得淋漓尽致，观画者无不赏心悦目、叹为观止。
难怪看画的人都说：“张大壮的牡丹会说话，一朵花里能听出戏文来”。老上海人更是赞誉他画牡丹像变戏法：“颜料罐子打翻在纸上，偏能长出带露水的鲜花”！
张大壮的牡丹具有独特的韵味，远观，肆意洒脱，自然舒展；近赏，墨线毛糙，质朴含生机。
他的笔触融入金石篆刻的精准，线条有力如刀刻。牡丹在他的笔下，化作侠客，既有华贵之姿，又具坚韧之骨。
他不仅描绘出牡丹的外在形态，更通过笔墨传递出牡丹的内在精神。牡丹作为传统与创新结晶，绽放着灵动与力量，似生命般鲜活，令人沉醉，这便是风骨犹存的牡丹。
张大壮的牡丹图蕴含市井烟火气，他借鉴国画大师齐白石的“红花墨叶”法，以纯水墨写牡丹枝干，苍健质朴。
他未将牡丹作高堂富贵象征，而是赋其生活气息。牡丹或斜倚破陶罐，罐有磕碰；或自杂乱草丛探出，与野草纠缠。这与其坎坷人生相关，虽生于乱世历经沧桑，却始终怀揣生活热望，牡丹便带着质朴与坚韧。
在艺术风格更迭时代，他坚守自我，以独特笔触、大胆色彩、贴近生活视角绘出专属牡丹世界。这牡丹开在纸上，更绽于观者心间，成艺术长河独特亮色。