学画画的时候
每个人都有自己擅长的画法

Sergio Umit画水彩就特别痴爱玻璃质感

在她所有的作品中

除了玻璃就是玻璃

通过玻璃器皿的不同摆设

玻璃与玻璃之间相互透着光和变着颜色

它并不像照片一样超写实

但每个细节里都透着玻璃的灵魂

用水彩画玻璃，她是个狠人！

她的画真的让人过目难忘
画这么多玻璃不会腻吗
在Sergio Umit的所有作品中
玻璃是一样的又不是一样的
瓶瓶罐罐的质感随Sergio Umit的水彩表现
让一件事的坚持有意思起来
谁说画一样东西就会吐呢
反而画玻璃成了Sergio Umit的个性标签
看她的水彩每一次都有新的视觉体验


虽然画中的玻璃是五颜六色的
但整体看上去就能发现
Sergio的杯子再色彩丰富的情况下
依然保持着统一的色调
水彩的特性就是多层次的晕染
然后形成自己想要的效果
而Sergio的水彩即使通过不同色彩的组合
它还是一只杯子
就像是一块玻璃一样
没有任何瑕疵感


造型是首要的因素
但色彩的使用既要符合绘画逻辑
还能够极大提高作品的美观和可观赏度
光影折射着玻璃固有的色彩
而投影也不是黑白的
相互间的交叉也会改变瓶子的颜色
但就是这样
Sergio还是非常自然流畅的让玻璃在画中
让观众感受到清脆而通透的感觉


十年磨一剑
遇到自己喜欢的东西这么会觉得烦呢
Sergio坚持不断的练习如何画好玻璃
这是对绘画的坚持
也是对玻璃瓶收藏的痴迷