乌克兰美院素描教学体系深深扎根于苏联美术建立的素描造型法则。这一体系可追溯至欧洲文艺复兴时期，在十九世纪走向成熟，苏联时代达到鼎盛，进而形成了与欧美有所区别的俄、苏体系。
其源头能回溯到彼得大帝执政时期，当时俄国全面学习西方，按照法国和意大利的模式建立皇家美术学院。在造型艺术上，严格遵循文艺复兴时期确立的造型体系，强调透视、构图、结构、光影等造型手段以及古典美范式的审美标准，通过石膏像到人体的写生课程训练，力求表现出古典审美标准下的理想造型。
在苏联时期，乌克兰美院素描教学以具象写实为出发点，写生是主要的训练模式。这种教学方式有着独特优势，培养出的学生造型功力扎实，使得苏俄绘画在世界艺术潮流中特色鲜明。例如，在人物素描中，学生通过大量写生，对人物的结构、比例把握精准，笔下人物栩栩如生 ，人物的动态、神情皆能细腻呈现。然而，这种体系也在一定程度上阻隔了与欧美艺术的交流。随着20世纪末期新世界格局的形成，乌克兰美院素描教学开始大量汲取现代主义营养，逐渐突破“苏派”传统造型体系的束缚。
如今，乌克兰美院素描教学呈现出多元化的态势。一方面，仍然重视基础教学，人物写生训练依旧是教学的重要组成部分。在基础部，教师要求学生用硬材料如铅笔在白色素描纸上进行课堂写生，目的是让学生专注于最根本的素描元素，不过多关注环境、光影等表面因素，从而扎实掌握结构知识。
另一方面，在工作室教学中，赋予了素描教学更大的空间，不同工作室根据自身研究方向形成独特教学风格。如宗教壁画工作室，作业尺幅较大，在光线和衬布设置上颇为讲究，通过不同光源和不同质感衬布组合，训练学生处理气氛和营造画面氛围的能力，注重光影、质感、环境等营造氛围的因素；风景创作工作室设置外光素描写生课程，让学生把握人物在外光环境中的素描关系；大型纪念碑壁画工作室则强调画面构成等形式因素，为学生将来绘制大型装饰绘画奠定基础。
在材料运用上，乌克兰美院素描也独具特色。除了常见的铅笔，还会使用俄罗斯、乌克兰特有的素描软材料，像索斯、歇宾、散基那、炭笔、木炭条等。以索斯为例，它能溶于水，有灰色、棕色、白色等多种色彩，可采用干画法、湿画法和干湿结合法绘制。运用索斯绘制时，先做底色形成一层色调，简化了绘制中间色调的工序，再在此基础上继续绘画，使画面呈现出独特的艺术效果 。
乌克兰美院培养出的众多艺术家，其素描作品在国际上备受赞誉。这些作品有的延续传统，以精湛的写实技巧展现对象的神韵；有的则大胆创新，融合现代艺术理念，在形式和表现手法上进行探索，展现出独特的艺术风格和深刻的思想内涵。乌克兰美院素描，从教学体系到创作实践，是传统与创新的有机融合，它既保留了历史的厚重感，又不断追求新的艺术表达，在世界素描艺术领域持续散发着独特魅力，对全球艺术发展产生着深远影响 。
