一幅好画似乎都有它的共同点
就像是一套美得公式一般
不管是专业或者是非专业的观众
都能为“好画”而动容
这就是艺术带来的纯视觉美
喜欢水彩都知道很多的水彩大师
常见的一定是欧美风的高楼大厦
或者是巍峨山林或溪涧
画家们尽情倾洒对水彩的创作力
而去展现常人难以表达的美
Milind Mulick：
水彩画家是令人兴奋的、失败且持续不满的画家之一。
我不断追寻着天知道究竟是什么视觉表达和绘画技巧。幸福只是副产品，伴随着一堆废纸和颜料中那些“还算满意”的画作。这是我的性格，或是懒惰，也或真是水彩的魅力。
艺术源自生活，不论大小
来自印度的水彩画家
Milind Mulick
相信对印度的印象很多人都开始了停滞
更是不愿意有什么风景去描绘
去感受Mulick笔下平民化的艺术创作
它像极了我们身边最平凡的世界
成为一名艺术家不是偶然的
Mulick很小的时候就开始学习画画
这也源自于家庭的环境
对父亲的艺术家行为耳濡目染
让Mulick对绘画的坚持有了更好的动力和信心
父亲是著名的插画家和画家
而追随父亲的天赋
Mulick5岁就获得了父亲的认可
13岁开始学画水彩风景画
更结识学习了父亲的著名画家朋友
凭借努力而扎实创作能力
Mulick很快就获得了国家级人才奖学金
得奖了他却不学了？！
或许是对艺术的情绪不稳定
大学里他开始主修了工程学而不是绘画
毕业之后，他在一家建筑公司担任插画师约15年，同时也在从事水彩画创作。1995年，他在浦那举办了一次展览，成为一名全职艺术家。
又开始重新主业画画
△Milind Mulick户外场地写生
毕业之后连带着专业的影响
Mulick尤其喜爱从事建筑插画
以及其他商业和设计工作
风景画依然继续搞创作也搞“教学”
难道“工程学”是为了画好建筑？
因此特别的艺术在全网也获超19万人的关注
△Milind Mulick的课
△Milind Mulick户外写生
既当老师也当绘画艺术家
久而久之的商业性创作开始影响他的艺术观
尽管膝有家庭但对梦他开始回忆起来
幸而Mulick也意识到了这一点
“减少当老师，减少当乙方”
Mulick在15年的模式化绘画开始放下
专心走到乡田绿野间观察艺术美
这是最自然最值得绘画表达的对象
Mulick对画中设计出那种自由奔放的感觉
大胆且流畅
对色彩的晕染表现
完美的融入了创作的理论和情感表达
真诚才是必杀技
Mulick作品中捕捉到的乡镇村野间的特点
让人对他的水彩陌生而又印象深刻
豪迈的笔触感
大胆的色彩关系
Mulick的画中没有写实的细腻
却有着奇妙的氛围和气氛
细腻的线条去勾勒局部的轮廓细节
用大笔触刻画画中的元素关系
这一松一紧的画面效果
又丰富又灵动的效果层次
让单薄的水彩风景画尽显魅力
△Milind Mulick户外写生
去掌握所有的技法去画画
并不足以让一个人成为艺术家
你可以让自己的钱包变大
但不一定是你想要的样子
每一件艺术品都会源自爱与激情
技巧固然重要
Mulick对故事的叙述更让人感受其中
Mulick对艺术的观察既来自课本也来自现实
他崇拜学习父亲也学习其他画家
包括约瑟夫，斯蒂芬，王金成等等数十位画家
在优秀的作品中找到方向
如今Mulick成了他的父亲
20岁和15岁的儿子相继拥有过人的天赋
良好的艺术氛围影响了这个家庭
对绘画的松弛感莫过于此了
画家与爱好者的区别会在写生时体现出来
像一种超然的视觉去看待事物
观察自然的方式也会有所变化
当你在考虑所有的构图视角、色彩变化关系时
而Mulick已然成了风景中的主人公
大家都在创作
他的画就像是在自然中自然的画出来
很简单的把美感都增强了
这就是最好的天赋之一