列宾在回答前苏联《星火》杂志总编弗沃劳诺夫“谁是当代最具天才的画家”这一问题时，曾不假思索地回答“费钦”，由此可见列宾对费钦的赏识。
他的画如刀砍斧劈一般痛快淋漓，他的油画可以说是真正的写意
尼古拉·费钦（1881-1955）
费钦在20岁的年纪就进入了列宾美术学院做旁听生
费钦擅长肖像画和风俗题材的创作。他用笔奔放、流畅；画面时而是颜色强有力的堆积，时而是轻轻掠过留出底色；时而用刮刀和手代替笔；使画面产生不同的肌理效果，整个画面色彩响亮、饱和；对比鲜明，格外诱人，好像一部色彩交响曲，耐人寻味
费钦一家，拍摄于1890年
费钦的父亲，拍摄于1912年
费钦在圣彼得堡皇家美术学院学习时留影
费钦的艺术历程，可分为以下四个阶段：
1
1909—1923年（任教于喀山美术学校）
1909年，费钦完成了8年在圣彼得堡皇家美术学院的学业，回到了家乡喀山，来到他曾经就读过的喀山美术学校，成为了一名美术教师，并在这里工作了14年。
喀山美术学校
费钦在喀山美术学校任教（中坐者为费钦）
《人体习作》 炭笔素描 58.4×40cm 1919年
《照镜子的女人》 布面油画 47×42cm 1915年
《萨波日尼科娃肖像》 布面油画 50.5×55.2cm 1916年
《列宁肖像》 布面油画 123×142cm 1918年
2
1923—1927年（纽约时期）
1923年8月1日，费钦携妻带女穿越了大半个地球，来到了美国纽约。费钦到纽约后便开始安家、创作和卖画，很快成为了当地艺术圈内知名的肖像画家。这一时期是费钦生命中最幸福和富足的时刻。
费钦夫妇与美国友人合影，拍摄于1923年
《作家肖像》 布面油画 75×61.3cm
《卡农将军肖像》 布面油画 88.9×66.1cm
3
1927—1934年（新墨西哥洲时期）
1926年，费钦严重的风湿病复发，医生建议他到一个较为干燥的气候环境下生活。在朋友的建议下，费钦一家人搬到新墨西哥州首府圣达菲北部高地艺术小镇陶斯（Taos）。1933年，费钦与妻子协议离婚，亚历山德拉留下了房子和费钦的大部分美术作品，费钦则带着他们的女儿艾雅回到了纽约。
费钦与妻子亚历山德拉在陶斯，拍摄于1928年
费钦在陶斯的故居
《印第安男孩》 炭笔素描 32×37cm 1927年
《陶斯贵妇》 炭笔素描 48×36cm 1927—1933年
《墨西哥男孩》 布面油画 32×31cm 1928年
《印第安紫衣少女》 布面油画 50×40cm 1930年
《玉米舞者》 布面油画 185×70cm 1927—1933年
4
1934—1955年（洛杉矶时期）
1933年，费钦处理完与妻子的离婚事宜后，回到了纽约。由于离开纽约艺术市场将近10年，纽约藏家对费钦的作品失去了往日的热情。当他在中央艺术画廊再次举办个人画展时，反响和作品销售都不及往日。此时费钦承受着来自于婚姻、健康、事业的多重打击。在纽约度过了短暂的冬天后，次年（1934年）费钦带着女儿艾雅搬到了美国的西部城市——洛杉矶，开始了人生新的旅途。洛杉矶是美国艺术品第二大交易市场，拥有众多画廊、美术馆和博物馆，这也是费钦最终选择前往洛杉矶的重要原因。
费钦在加利福尼亚写生，拍摄于1945年
1955年10月5日，
将自己一生奉献给艺术的费钦，
在睡梦中与世长辞，
享年74岁
《自画像》 炭笔素描
列宾作为费钦的导师，对费钦的影响是全方位的。列宾在肖像画上登峰造极的技艺，使费钦下定决心，要用毕生的心血去研究实践。而在列宾看来，他的这位学生也是十分优秀的。列宾在回答前苏联《星火》杂志总编弗沃劳诺夫“谁是当代最具天才的画家”这一问题时，曾不假思索地回答“费钦”，由此可见列宾对费钦的赏识。
玛丽亚温 《画家索莫夫肖像》 布面油画 169×92.5cm 1895年
玛丽亚温 《读书》 布面油画 108×72.5cm 1895年
曾在列宾工作室担任代课老师的艺术家玛丽亚温，也对费钦有着潜移默化的影响。玛丽亚温的画面显得宽阔有力，笔触十分鲜明。关于玛丽亚温，费钦回忆到：当我第一次进入工作室时，他那宽大的笔触让每个学生头晕目眩。站在他的作品旁，我能感受到强大的气场，教室的每个角落都弥漫着他的气息。
《亚历山德拉在涅瓦河边》 布面油画 79.4×65.9cm 1912年
《孩子和妈妈》 布面油画 61×50.8cm 1914年
《穿农家短衫的艾雅》 布面油画 60.3×49.7cm 1933年
《画家父亲伊万·费钦肖像》 布面油画 50×41.5cm
《父亲钓鱼》 布面油画 50.6×39cm 1913年
《妻子和女儿艾雅》 布面油画 67.5×60cm 1924年
《艺术家契科夫肖像》 布面油画 144×86cm 1916年
《吸烟的女人》 布面油画 72.5×76.3cm 1917年
除肖像画外，费钦还创作了大量的风景画和静物画。
费钦的风景画以近景构图为主，画面虽然不宏大，却丝毫不缺乏力量感。
《乡村风景》 布面油画 23.2×28cm 1900年
《风景》 布面油画 75×90cm 1925年
《院子里的花》 布面油画 50×60cm 1927—1933年
《陶斯普韦布洛印第安人的村庄》 布面油画 24×30cm 1927—1933年
《静物与花》 布面油画 50.3×41.3cm 1934—1955年
在大型创作绘画上
费钦留下的作品数量不多
一共只有四幅
分别是
《菜娥——卷心菜的收获季节》
《屠宰场》
《切列米斯人的婚礼》
《冲洗》
《菜娥——卷心菜收获的季节》 布面油画 219×344cm 1909年
《菜娥——卷心菜收获的季节》草图
《屠宰场》 布面油画 220×298cm 1919年
费钦在进行雕塑创作，拍摄于1934年
《艾雅的铜像》 青铜 31×28×16.5cm
《朝圣者》 木雕 68.8×21.3×18.8cm 1927—1933年
《印第安人头像》 青铜 29.5×18×16.5cm 1936年
《萨拉瓦杜勒》木雕 高38cm 1934—1936年
在远赴美国后，费钦在陶斯镇修建了属于自己的房子。把看起来朴实无华的小楼雕刻成了优雅的木刻艺术殿堂。
费钦在陶斯故居的卧室，姜立摄于2012年
素描作品
回顾费钦的一生
有成就
也有坎坷
有幸福
也有苦难