陆柬之（585—638）是初唐书法史上的关键人物，其书法成就承晋启唐，代表作《文赋》更是被奉为“初唐墨迹巅峰”。
一、陆柬之的书法成就与历史地位
1. 师承正统，笔法集大成
陆柬之为虞世南外甥，得虞氏亲授笔法，而虞世南师承王羲之七世孙智永，故陆柬之深谙“二王”正统。
晚年专攻王羲之，融合虞世南的圆劲与欧阳询的峻利，形成“外柔内刚、天然俊爽”的风格，时称“晚擅出蓝之誉”。
2. 与初唐大家比肩
初唐，陆柬之与欧阳询、褚遂良齐名，部分文献将其与欧、虞、褚并称“初唐四家”（另有薛稷之说）。
张怀瓘《书断》评其“隶行入妙，草入能品”，尤赞草书“意古笔老，如乔松倚壑，野鹤盘空”。
3. 笔法传承的关键枢纽
他将笔法传予儿子陆彦远，再传至外孙张旭，进而影响颜真卿、怀素等盛唐书家，成为晋唐笔法脉络的重要一环。
二、《文赋》堪称初唐行书的“中和之美”
陆柬之书写远祖陆机的文学名篇《文赋》，因敬畏先贤，酝酿数十年至晚年才动笔，倾注毕生功力。
真迹现藏台北故宫博物院，全卷144行，1658字，以行楷为主，间杂草书92字，为初唐唯一长篇纸本真迹，列为“禁止出境展览文物”。
《文赋》的艺术特色与价值：
1. 三体融通，浑然天成
楷书工稳、行书流美、草书简约，三体交替无突兀感。如“笼天地于形内”等句，行笔自然转换，章法疏密错落如呼吸般流畅。
草书字组（如“之”“於”）以连笔形成节奏亮点，似“平湖微澜”，暗合阴阳辩证的古典哲思。
2. 晋韵唐法，精微淡远
笔法：提按含蓄，起收不露锋芒，线条圆润如“屋漏痕”。孙承泽指出其“全摹《禊帖》（兰亭序）而带有虞世南之圆劲”，赵孟頫晚年书风即得益于此。
气韵：通篇静谧温雅，无激烈跳宕，墨色枯润相生，字形大小参差却和谐，体现“中和”美学理想——“发而皆中节谓之和”（《中庸》）。
3. 与《兰亭序》的对比超越
赵孟頫题跋直言：“唐初善书者称欧虞褚薛，此卷岂在四子之下？”强调其直追晋人，更胜冯承素摹本《兰亭序》的钩填痕迹。 可见学《兰亭序》不可不学《文赋》 。
揭傒斯评：“唐人法书有晋人风格者，唯见此卷”，认为其较智永书更少雕饰，古质天然。
4.后世评价的两极与深意
表面争议：部分观者初觉“平淡无奇”，央美尹吉男等则认为属“最上乘书法”。
本质洞见：陈忠康坦言“看了20年才懂其好”，因其中锋运笔、结构内部的微妙变化（如“一”字横画起笔的尖锋与收敛）需深厚阅历方能体悟。
刘基题“晋陆之词，唐陆之书，二美并具”，点明文翰双绝的不可复制性。
三、书法史意义：隐逸的宗师
陆柬之虽存世作品稀少（仅《文赋》《兰亭诗》），却以《文赋》奠定了三项关键影响：
1. 真迹的教科书价值：作为墨迹（非碑刻），完整保留初唐笔法细节，为后世研习晋唐笔法提供直观范本。
2. 赵孟頫的灵感源泉：孙承泽揭示赵孟頫“晚年全从此卷得力”，推动元代复古书风。
3. 美学境界的标尺：其“不激不厉而风规自远”（孙过庭语）的格调，成为品鉴书法深度的试金石。
陆柬之如一道谦光：承六朝遗韵而不炫技，以敬畏之心书先祖宏文，终成“人书俱老”的初唐典范。观《文赋》，需褪去浮华之眼，方见笔墨深处，时光静流。
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