这幅蜡染荷花图不同于大家常见的蓝白蜡染，而是暖调的红色与白色对比，营造出了独特而富有韵味的东方意境：
自然生机与诗意：画面中清晰的荷花、荷叶等形象，让人联想到“莲叶何田田”的江南荷塘盛景，传递出自然的生机与活力，仿佛将观者带入到夏日荷塘边，能感受到微风拂过荷叶、荷花摇曳生姿的美妙场景，充满了江南水乡的诗意氛围。
君子品格的隐喻：荷花在传统文化中一直是君子品格的象征，“中通外直，不蔓不枝”，这幅蜡染画里的荷花形象，通过清晰的线条和造型，也暗合了这种君子的高尚品格，表达出一种对正直、纯净、不与世俗同流合污的人格追求的赞美。
温暖柔和的氛围：暖调的色彩背景，给人一种温暖、柔和、静谧的感觉，与荷花的清新雅致相结合，营造出一种既有着自然生机又带着宁静祥和的氛围，仿佛能让人的内心也随之沉静下来，远离喧嚣，获得心灵的慰藉，同时也可能暗含着对生活中美好、温暖事物的向往与歌颂。
二、技法解读
这幅蜡染画结合了传统的蜡染技艺，应用植物染料手工染色，具体技法流程和特点如下：
绘蜡：这个不是传统的手工蜡染，而是使用机器在布面上绘制荷花等图案。从画面效果来看，绘制的线条细腻且富有变化，能够清晰地勾勒出荷花的花瓣、荷叶的脉络以及花茎等结构，这需要机器对蜡温、蜡的状态的精准把控，让蜡在布面上形成了清晰的图案轮廓，这些被蜡覆盖的区域在后续染色时会起到防染的作用。
染色：采用植物染料进行手工染色，植物染料具有天然的特性，在氧化过程中会逐渐沉淀出玉石般的哑光色泽，使画面随着时间推移愈发古朴典雅。这幅画的暖调色彩背景，使用了像大黄、苏木、五倍子与红木等植物染料进行染色，植物染料染色后的色彩不像化学颜料那样有强烈反光，而是呈现出温润柔和的质感，与蜡染后形成的白色荷花图案相互映衬，色彩搭配和谐，突出了荷花的清新和背景的温暖氛围。
退蜡与装裱：染色完成后，经过煮蜡、搓洗等工序退去蜡层，原本被蜡覆盖的荷花等图案就显现出白色（或布的本色），与染色后的暖调背景形成鲜明对比，让荷花的形象更加清晰突出。最后进行装裱，使这幅蜡染画成为一件完整的艺术作品，便于展示和保存，装裱也能进一步提升作品的艺术质感和观赏效果。
三、守正创新
这幅作品最大的亮点在于一是画蜡部分非人工手绘，而是采用了机器绘腊，纹样清晰，线条流畅，打破人工蜡画的传统，为蜡缬工艺开创了一个新赛道，更复杂的图案也可以通过电脑机器控制。二是不再是单一的蓝色，而是什么颜色都可以使用植物染料染色来实现。既守住了传统，又开创了机器绘蜡的先河，有划时代的意义。
整体而言，这幅蜡染荷花画通过蜡染技艺与植物染料的结合，在技法上展现了传统工艺的魅力，在意境上传递出自然诗意、君子品格与温暖静谧的氛围，清晰的荷花与暖调的色彩呼应，是传统工艺与文化内涵相结合的优秀作品。
这个作品目前在上海前滩太古里“三生万序”艺术展展出，有兴趣的朋友可身临其境，感受这幅作品以及更多的中国染画。
绘蜡：机器喷蜡
植物染色：黄荣华