恽寿平(1633年—1690年)， 初名格，字寿平，又字正叔，别号南田，又号白云外史、云溪外史 、东园客、巢枫客、东野遗狂、草衣生、横山樵者、瓯香馆主等 。江苏常州府武进县人。清代著名画家。创常州派，为清朝“一代之冠”。特点是以潇洒秀逸的用笔直接点蘸颜色敷染成画，讲究形似，但又不以形似为满足，有文人画的情调、韵味。
其山水画亦有很高成就，以神韵、情趣取胜，与“四王”、吴历并称“清初六大家”。他又善诗文和书法，诗被誉为“毗陵六逸之冠”。书法主要学褚遂良，被称为“恽体”。诗文书画成就皆斐然，尤长于没骨花卉，自称学北宋徐崇嗣法，重视写生，色彩明净，对明末清初花卉有“起衰之功”，被尊为“写生正派”，影响遍及大江南北。
《花卉十开》
清 恽寿平 上海博物馆
绢本 册页 设色 20.4×29.2 厘米
第一开：水仙
“清初六大家”中惟有恽寿平兼擅山水、花鸟，尤其在花鸟画方面，敢于创造，从而成为清初影响较大的花鸟画家。
从恽寿平传世的许多花鸟画作品来看，主要以水墨着色渲染，花卉种类繁多，画面工整妍雅，清新冷艳，朦胧中有明丽的光泽，确有超凡入圣之感。画面中各色花卉虫鱼，形神兼备，一草一木，一禽一兽之间都透露出似可触摸的灵气。“飘飘若仙，宛如李白之诗”。“赋色之妙，为古今绝艺”。后人赞誉，绝不为过。其诗、书、画三者均有较高造诣，常常画成，自题书跋，被誉为“南田三绝”。
他的没骨画，色彩虽然鲜艳，却不滞重，用笔洒脱清隽，充满了生机，可见他“没骨法”之神韵。款字书法亦很精彩，以王献之为体，褚遂良为面，黄庭坚为骨，优雅自然而不失法度谨严，与其画风可谓相得益彰，是其诗书画三绝之佳作。
恽寿平传世作品极多，由于他的没骨花卉画柔美秀雅，开创了一代新风，时人争相仿效，摹仿者也多，其伪者特征，只注意赋色明丽，用笔流畅，以致精意不传，产生其柔靡不振的流弊。恽寿平一生清贫，卖画为生，性情拓落，遇知已索画即可得，否则，虽出高价，也不屑画一花片叶。
他的没骨花鸟画在清代画坛独树一帜，他继承并发展了北宋徐崇嗣的没骨画法，打破了当时宫廷花鸟画的刻板程式，对后世花鸟画创作影响深远，是清代文人花鸟画的典型代表，也为研究清代绘画技法与审美取向提供了重要范本。
此画册一共十开，色彩清雅柔和，多选用淡紫、粉红、米白、浅绿等色调，搭配古朴的绢本底色，营造出温婉含蓄的文人审美意境。题材选取鸢尾、罂粟、秋海棠、月季、水仙、栀子等花卉，皆是生活中常见的植物，画家通过精细的观察与描绘，展现花卉的自然生机，传递出对自然之美的热爱与对生命细腻的感知。