祝允明(1460-1526)，字希哲，号枝山，明代’吴中四才子’之一，以’书学之博，居明代首位’的地位，成为吴门书派乃至整个明代书法的标杆人物。其《虞姬曲》作于明正德元年(1506)，时年46岁，是其行草书成熟时期的代表作。
艺术特色
笔意纵横，法备气至
《虞姬曲》用笔精妙多变，中锋侧锋交互为用，线条粗细对比强烈，枯润变化丰富。起笔多露锋，笔势凌厉；转笔方圆兼施，收放自如；转折处顿挫分明，筋骨内含。观其’虞’字两见，形态各异，一者雍容端庄，一者跌宕多姿，尽显’狂而不野’之气象。
结体奇崛，章法天成
祝氏于此作中巧妙融合张旭狂草的列间’揖让’与黄庭坚的字间’穿插’，创造出前所未有的草书气象。字形大小错落，攲正相生，疏密有致，如’貌”覆”鸾’等字，结构摇曳多姿，却又气脉贯通。整体布局采用’乱石铺街’式章法，看似散乱实则暗含秩序，’看似乱其实不乱，看似散其实气脉贯注’。
墨韵生动，节奏跌宕
《虞姬曲》墨色浓淡干湿变化自然，运笔快慢相济，如’受”频’等字，墨色由浓至淡，形成自然的飞白效果，增强了作品的韵律感。全篇节奏如’作字如操琴’，有主旋律与变奏，’如行云流水’，将情感与艺术融为一体。
艺术价值
此卷《虞姬曲》既展现了祝允明对传统技法的深刻理解与掌握，又彰显了其创新精神。他融合章草的古朴、二王的妍美、张旭的雄奇、怀素的纵逸、黄庭坚的奇崛，形成了’风骨烂漫，天真纵逸’的独特风格，被后世誉为’明代草书第一人’。
《虞姬曲》不仅是祝允明个人艺术风格的完美体现，也是明代草书艺术的典范之作。其’狂放不羁，却又不失章法’的艺术特点，对后世书家产生了深远影响，奠定了其在中国书法史上的重要地位。
结语
祝允明《虞姬曲》以其精湛的技法、独特的风格和深刻的艺术内涵，成为中国书法艺术宝库中的瑰宝。这幅作品不仅是对历史人物虞姬的艺术再现，更是祝允明’心手双畅’的艺术表达，体现了中国传统艺术’形神兼备’的审美追求。在欣赏这幅作品时，我们既能感受到明代草书的豪放气势，又能领略到中国传统文化的深厚底蕴。