中央歌剧院座无虚席:楚剧《大别山人》用红色传奇打动京城观众
作者:国民一员
9月28日晚,秋夜的东城区东中街115号格外热闹。中央歌剧院门前灯火辉煌,不少观众提前抵达,手持门票满怀期待地等候入场——这场备受瞩目的楚剧《大别山人》,即将在19:30准时开演,用一段跨越战火的红色故事,为京城观众带来一场沉浸式的艺术盛宴。
作为湖北省地方戏曲艺术剧院的原创力作,《大别山人》早已是戏曲舞台上的“明星剧目”。它不仅是中国第八届艺术节(简称“八艺节”)的献礼剧,更自2005年首演以来斩获无数荣誉:全国地方戏优秀剧目评比展演一等奖、第八届中国艺术节观众最喜爱剧目奖、文化部第十二届文华奖……每一项奖项,都是观众与业界对它艺术价值的高度认可。如今,这部承载着红色记忆与戏曲魅力的作品再度登台,从湖北红安县的真实革命故事出发,在中央歌剧院的舞台上续写新的精彩。
一、五幕叙事牵人心:战火中的生死诺言,藏着大别山人最深的情
幕布拉开,舞台上的灯光渐亮,大别山的苍茫意境在简约诗意的舞美设计中缓缓浮现。随着剧情推进,观众瞬间被带入那个烽火连天的革命年代,与主角桂英、王福一同经历爱情、亲情与友情的考验。
故事的核心,是一句掷地有声的生死诺言——“不死就回,不死就等”。当年轻的恋人王福为革命事业奔赴战场,桂英站在村口目送他远去,两人含泪定下这句约定时,台下不少观众悄悄红了眼眶。这份纯粹又坚定的爱情,没有甜言蜜语,却在战火的映衬下格外动人。
而剧情的跌宕,更让这份情感多了几分厚重。王福在战场上身负使命,桂英则在后方默默坚守:她悉心照料王福的母亲,为老人端汤送药、缝补衣物;当得知王福与腊妹的女儿小红降生,她压下心中的委屈,主动承担起抚养小红的责任;为了守护这个特殊的“家”不被战火波及,她甚至与同村憨厚的憨哥假扮夫妻。从最初的尴尬疏离,到朝夕相处中生出的默契与温情,桂英的“大义成全”,不仅是对爱情的另一种坚守,更展现了大别山女性的坚韧、善良与无私。
憨哥的角色同样让人印象深刻。他没有惊天动地的壮举,却用最朴实的行动守护着桂英和这个家:清晨早早挑满水缸,傍晚默默劈好柴火,在桂英难过时笨拙地安慰,在危险来临时第一时间挡在前面。正是这些细微的日常,让“亲情与友情”的脉络愈发清晰,也让“大别山人”的形象更加立体——他们不是遥远的革命符号,而是有血有肉、重情重义的普通人。
二、匠心团队铸经典:现实主义手法+创新表达,打造“好看又好听”的新楚剧
一部好的剧目,离不开主创团队的精心打磨。《大别山人》能历经多年依然受欢迎,背后是导演与演员们对艺术的极致追求。

该剧由著名导演余笑予执导,他在创排时摒弃了当时流行的荒诞或诗化风格,坚持用现实主义手法刻画人物。没有刻意渲染战争的惨烈,而是将镜头对准角色的内心世界:桂英深夜为小红缝补衣裳时,指尖的温柔与眼底的思念;王福在战场间隙摩挲着桂英送的信物,轻声默念誓言时的坚定;憨哥看着桂英与小红嬉笑,嘴角不自觉扬起的笑容……这些细腻的细节刻画,如同涓涓细流,慢慢浸润观众的心田,让情感的共鸣来得格外真切。
演员阵容更是堪称“顶配”。楚剧表演艺术家、梅花奖得主詹春尧饰演的王福,将革命者的刚毅与恋人的柔情完美融合——战场上持枪冲锋时眼神锐利,与桂英重逢时笑容温柔,一句唱腔、一个身段都满是功底;一级演员陈长喜饰演的憨哥,用朴实无华的表演将“平凡人的伟大”诠释得淋漓尽致,哪怕是一个挠头的小动作,都透着角色的憨厚与真诚;朱敏饰演的桂英更是惊艳全场,她的唱腔清亮婉转,情感表达细腻入微,从少女的娇羞到为人母的温柔,再到面对困境时的坚强,每一个阶段的情绪都拿捏得恰到好处,让观众跟着桂英的命运起伏揪心不已。
更令人惊喜的是剧中对楚剧艺术的创新表达。主创团队没有固守传统,而是在保留楚剧核心唱腔的基础上,巧妙融入了大别山民歌的悠扬旋律——当“大别山高又高,红军来了红旗飘”的歌声在剧场响起时,浓郁的地域风情扑面而来,仿佛让人置身于连绵起伏的大别山脉;同时,西洋歌剧元素的加入,让楚剧的唱腔多了几分恢弘与厚重,尤其是在表现集体情感的场景中,交响乐与楚剧伴奏交织,瞬间将氛围推向高潮。舞美设计也秉持“诗意简约”的理念,没有繁复的布景,仅用几束灯光、几片山峦剪影,便轻松切换战场、乡村、茅屋等不同场景,既突出了演员的表演,又给观众留下了充足的想象空间。这种“好看又好听”的“新楚剧”风格,让传统戏曲在当代舞台上焕发出新的生命力。
三、跨越时空的共鸣:红色精神永不过时,感动在今夜延续
当剧情推进到最后一幕,王福为革命事业英勇牺牲的消息传来,桂英手持他留下的信物,在大别山的风中再次唱响“不死就等”的誓言时,剧场内鸦雀无声,只有细微的啜泣声与楚剧的唱腔交织。那一刻,时间仿佛静止,观众们的情绪被推到顶点——这份跨越生死的坚守,早已超越了爱情本身,成为大别山儿女对革命事业忠诚与奉献的精神写照。
幕布落下时,全场观众不约而同地起身鼓掌,掌声与欢呼声在中央歌剧院内久久回荡。不少观众走出剧场时仍在讨论剧情:“桂英太让人佩服了,她的坚强不是口号,是实实在在的行动”“第一次看楚剧就被打动了,原来传统戏曲也能这么有感染力”“这个故事让我想起了家里长辈讲的革命往事,红色精神真的永不过时”……
从2005年首演到2022年湖南戏曲演出中心的结项演出,再到2025年今夜在中央歌剧院的精彩呈现,《大别山人》的故事已经走过了近20年的时光。但无论时光如何流转,剧中那份对诺言的坚守、对家国的热爱、对人性的赞颂,始终能跨越时空打动人心。今夜,这段来自大别山的红色传奇,不仅为京城观众带来了一场高品质的艺术盛宴,更让革命先辈的精神在新时代焕发出新的光芒,激励着每一个人珍惜当下、奋勇前行。