（十五）林风眠（1900—1991），原名林凤鸣，广东梅县人。是中国美术教育的开辟者和先驱，享誉世界的绘画大师。他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风，为中国现代绘画提供了切实可行的发展思路和风格典范，也是20世纪实践中西文化融合具有革新开拓精神的先驱。
多米尼加2000年《千禧年-中国近代绘画》·林风眠《仕女图》
（十六）谢稚柳（1910-1997），原名稚，字稚柳，后以字行，晚号壮暮生，斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。擅长书法、绘画及古书鉴定。其绘画方面工花鸟、山水、人物，设色明雅，用笔隽秀，清丽静穆，曲尽其妙。晚岁更创“落墨法”，纵笔放浪，墨彩交融，别具一格。
上海1991年《谢稚柳画展》纪念戳
（十七）李苦禅（1899- 1983），现代画家、美术教育家。原名英杰，改名英，字励公。山东高唐人。1923年拜齐白石为师。擅画花鸟，阔笔写意，笔墨雄阔，酣畅淋漓，画风以质朴、雄浑、豪放著称。所作禽鸟浓墨神俊，骨力兼备。晚年常作巨幅通屏，笔力苍劲，气势博大。他堪称当代中国画一代宗师。
上海1997年《李苦禅诞辰100周年》纪念戳
（十八）林玉山（1907-2004），本名英贵，1927年以《水牛》入选首届台展一举成名，除擅画鸟雀、虎、牛等禽鸟走兽外，以灵动笔法所表现的风土景物最为脍炙人口，《归途》及《双牛图》为其重要代表作，朴实的农妇与驮着甘蔗的水牛于黄昏时分缓缓踏上归途，画面生动自然、深挚感人。
台湾2009《台湾近代画作》第五组·林玉山中国画《归途》、《双牛》
（十九）蔡云岩（1908-1977），原名蔡永。其画作《竹林初夏》画面细密繁复的构图层次中，姑婆芋、竹林、枇杷树等植物层层相叠，一只鸟儿在丰富热闹的景致中，更添生动的趣味。充天塞地的景物，藉由鮮丽雅致的敷彩，令观者感受眩目的美感。
台湾2010《台湾近代画作》第五组·蔡云岩国画《竹林初夏》
（二十）卢云生（1913-1968），又名卢云友。画作《梨子棚》描绘梨子花繁密盛开、結实累累，画面栩栩如生，造景意趣敦厚朴实。这幅具写实风格的作品，色彩饱滿不俗艳，构图气勢豪迈，並蘊含細膩巧思，曾获得第八屆台展特选及台展奖。
台湾2010《台湾近代画作》第五组·卢云生国画《梨子棚》
吴作人、萧淑芳夫妻画家
（十九）吴作人（1908—1997），安徽泾县人，生于苏州，从师徐悲鸿先生。早年攻素描、油画，功力深厚；间作国画富于生活情趣，不落传统窠臼。晚年后专攻国画，境界开阔，寓意深远，以凝练而准确的形象融会着中西艺术的深厚造诣。在素描、油画、艺术教育方面都造诣甚深，在中国画创造方面更是别创一格，自成一家。是我国当代美术史上承前启后的一代杰出的美术家和美术教育家。
T59《熊猫》3-2·吴作人原画
T59《熊猫》3-1·吴作人原画
T59《熊猫》3-3·吴作人原画
T59《熊猫》无齿3-2·吴作人原画
T59《熊猫》无齿票3-1、
3-3·吴作人原画
编号票《熊猫》（57）·吴作人原画
编号票《熊猫》（58）·吴作人原画
编号票《熊猫》（59）·吴作人原画
编号票《熊猫》（60）·吴作人原画
编号票《熊猫》（61）·吴作人原画
编号票《熊猫》（62）·吴作人原画
T106《熊猫》小型张·吴作人原画
J60《联合国教科文组织中国绘画艺术展览纪念》3-3·吴作人《牧驼图》
T141《当代中国美术作品选》3-3·吴作人《齐奋进》
特13《努力完成第一个五年计划》18-11水利·吴作人原画
（二十）萧淑芳（1911-2005），广东省中山市人，中央美术学院教授，著名画家吴作人的夫人。以花卉画作，享名于世，兼擅风景、静物、肖像等绘画。其作高迈行云，渐至化境。
J84《中日邦交正常化十周年》2-2·萧淑芳《扶桑》
HP3《1984年贺年明信片》·萧淑芳《鸢尾》
HP3《1984年贺年明信片》·萧淑芳《扶桑》
（二十二）蒋兆和（1904—1986），祖籍湖北麻城，生于四川泸州，原名万绥。蒋兆和是我国现代卓越的人物画大师和美术教育家。他在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，在中国人物画史上达到了一个空前的高度，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。
纪33《中国古代科学家》4-4·蒋兆和《李时珍像》
4-3·蒋兆和《僧一行像》
纪33《中国古代科学家》4-2·蒋兆和《祖冲之像》
4-1·蒋兆和《张衡像》
纪33《中国古代科学家》小型张
经过查阅资料，发现关键的“中国药用植物”6个字。如果只看植物药，《本草纲目》实际有1097种，占全部药物的58%。估计设计者没有理解“本草”二字，所谓“直云本草者，为诸药中草类最多也”，遂将全部1892种都当成植物了。事实上，“本草”一词多数时候都与“药物学”等义，入药涵盖动、植、矿三类，以及少数人工制成品，并不局限于植物。
因此，实际上的药用植物只有1,195种，加上动物药品340种，矿物药品357种，才有1,892种。这种错票不予纠正而流传至今。
（二十四）陈少梅（1909年-1954年9），名云彰，又名云鹑，号升湖，字少梅，以字行，湖南衡山人。幼随父学
习书画诗文，22岁主持“湖社天津分会”，成为津门画坛领袖。艺术上转益多师，博采众长，作品功力沉雄博大，足与古贤抗衡，形成了寓秀雅于阳刚的清劲画风，成为晚明以来弘扬北宋绘画最杰出的画家，有“唐寅以后第一人”的美誉。
苏州老年邮局2010年《二十四孝联体戳》·一·孝感动天
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·孝感动天》
苏州老年邮局2010年《二十四孝联体戳》·二·戏彩娱亲
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·戏彩娱亲》
苏州老年邮局2010年《二十四孝联体戳》·三·鹿乳奉亲
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·鹿乳奉亲》
苏州老年邮局2010年《二十四孝联体戳》·四·百里负米
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·百里负米》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·伍·啮指痛心
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·啮指痛心》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·六·芦衣顺母
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·芦衣顺母》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·七·亲尝汤药
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·亲尝汤药》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·八·拾葚异器
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·拾葚异器》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·九·行佣供母
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·行佣供母》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·十·卖身葬父
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·卖身葬父》
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·十一·刻木事亲
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·刻木事亲
苏州老年邮局2011年《二十四孝联体戳》·十二·涌泉跃鲤
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·涌泉跃鲤》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十三·怀橘遗亲
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·怀橘遗亲》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十四·埋儿奉母
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·埋儿奉母》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十五·乳姑不怠
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·乳姑不怠》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十六·闻雷泣墓
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·闻雷泣墓》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十七·哭竹生笋
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·哭竹生笋》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十八·恣蚊饱血
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·恣蚊饱血》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·十九·扼虎救父
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·扼虎救父》
苏州老年邮局2012年《二十四孝联体戳》·二十·卧冰求鲤
近代绘画·陈少梅绘制《二十四孝·卧冰求鲤》
（二十五）陈之佛（1896-1962），又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江余姚人。中国画家，工艺美术家。擅长图案设计和书籍装帧，后转入中国画，长于工笔花鸟画，作品造型生动、准确，色彩清丽、典雅，画风清新、冷逸。
特48《丹顶鹤》3-1·陈之佛《翠竹双鹤》
陈之佛工笔国画《翠竹双鹤》原图
特48《丹顶鹤》3-2·陈之佛《碧空翔鹤》
陈之佛工笔国画《碧空翔鹤》原图
特48《丹顶鹤》3-3·陈之佛《松涛立鹤》
陈之佛工笔国画《松涛立鹤》原图
（二十六）刘凌沧（1908—1989）我国著名工笔重彩人物画大师，本名刘恩涵，字凌沧，河北固安人。幼随民间画工学画，后师从徐燕荪、管平湖学习工笔重彩人物画。刘凌沧先生一生从事中国画的学习研究，专攻工笔重彩人物画，擅长古典历史画和仕女画，对工笔重彩绘画的发展起着承前启后的作用。
J92《中国古代文学家》第一组·刘凌沧《李白像》
第一组·刘凌沧《杜甫像》
J92《中国古代文学家》第一组·刘凌沧《韩愈像》
第一组·刘凌沧《柳宗元像》
近代绘画·中国画·其他画家和书画收藏家（一）
（1）关蕙农（1878-1956），名超卉，晚号觉止道人，广东南海人。有“月份牌画王”的美称。幼随兄健卿学西洋画。后师从居廉，深得居派画法之神髓，熔中西画法于一炉。又致力于实用美术研究，热心于美术印刷事业。曾受聘香港文裕堂书坊，创制五彩石版，为华南石印美术之始。
民国邮票《教师节》4-1·关蕙农《孔子闲居图》局部
2）陈缘督（1902-1967），原名陈煦，字缘督，号梅湖，广东梅县人。自幼习画，勤奋好学，聪颖过人，上手极快。山水、花鸟、翎毛、人物无一不能，他的作品多画古装人物，但不拘泥古，笔法题材随时代而行，以陈缘督为中心形成了一个基督教画家群体。
《耶稣圣诞图》：绢本、设色，描绘了在山水掩映、花木扶疏的祥和气氛中，谦和的圣母正跪在地上朝拜躺在马槽中的小圣婴。画面十分抒情，山光水色的宁静渲染了身着中国服饰的圣母对降生奥迹的深信不疑。人物身后的中景“出现了以传统笔法绘制的象征着刚毅气节的松柏和寓意吉祥富贵的牡丹，远景以青绿山水铺陈，与宋代绢画中视觉符号的表现惯例并无二致。”
梵蒂冈1961年《圣诞节》·陈缘督《耶稣圣诞图》
（3）徐抚九（1859—1924），近代诗画家。原名履谦，清光绪秀才，生于宁海县城小北门书香门第，是国画大师潘天寿的启蒙老师。他自幼饱读经史，德高品正，学识渊博，诗风旷达清妙。其书法学赵松雪，又擅长山水花卉，造诣颇高。
浙江宁海《近代诗画家徐抚九诞生150周年》纪念戳
（4）张伯驹（1898—1982），字家骐，号丛碧，别号游春主人、好好先生，河南项城人。生于官宦世家，民国“四公子”之一。张伯驹先生是我国老一辈文化名人中集收藏鉴赏家、书画家、诗词学家、京剧艺术研究家于一身的文化奇人。一生醉心于古代文物，致力于收藏字画名迹，经他手蓄藏的中国历代顶级书画名迹见诸其著作《丛碧书画录》者便有118件之多，被称为“天下第一藏”。
乌鲁木齐2008年《张伯驹先生诞辰100周年》纪念戳
（5）梅兰芳（1894年－1961年），名澜，又名鹤鸣，字畹华，别署缀玉轩主人，艺名兰芳。祖籍江苏泰州，生于北京的一个梨园世家。梅兰芳不仅是著名京剧表演艺术大师，在绘画上的造诣也颇深，曾师从王梦白，后和众多名画家来往密切，转益多师。并刻意收藏各种名人字画，一生收藏相当丰富。
纪94《梅兰芳舞台艺术》8-1·梅兰芳像
近代绘画·中国画·其他画家
（1）胡絜青（1905-2001），原名玉贞，笔名燕崖、胡青，号洁青，北京人。老舍夫人，自幼酷爱文艺，嗜绘画书法。曾拜师齐白石，深得教诲并受器重。画风得白石老人真传，师法自然，刻意求新，曾向于非闇等老画家求教，花卉、翎毛、草虫等写意于工笔时得佳作。逐渐形成个人风格，尤擅长画松、菊、梅。
特44《菊花》·胡絜青《如意金钩》
胡絜青工笔国画《菊花·如意金钩》原图
特44《菊花》·胡絜青《赤金狮子》
胡絜青工笔国画《菊花·赤金狮子》原图
特44《菊花》·胡絜青《墨荷》
胡絜青工笔国画《菊花·墨荷》原图
（2）屈贞（1909-1976），北京人。北京中国画院画师。屈贞是晚清宫廷画家屈兆麟之女，早期作品继承传统工笔画技法，工致细腻，具有浓郁的宫廷画风格。建国后作品尊重传统技法，但又不拘泥于传统，绘画功力深厚，技法娴熟，画风纯真不俗，具有自己的风格。
特44《菊花》·屈贞《绿牡丹》
屈贞工笔国画《菊花·绿牡丹》原图
特44《菊花》·屈贞《帅旗》
屈贞工笔国画《菊花·帅旗》原图
特44《菊花》·屈贞《大如意》
特44《菊花》·屈贞《笑靥》
屈贞工笔国画《菊花·笑靥》原图
特44《菊花》·屈贞《班中玉笋》
特44《菊花》·屈贞《天鹅舞》
（3）洪怡（1908-1976），别名静容，浙江昌化人，北京画院画师。花鸟画家。解放前曾在京华美专及华北学院工笔画系任教。一九五八年除专职创作外，兼任中央民族学院工笔花鸟课。
特44《菊花》·洪怡《黄十八》
特44《菊花》·洪怡《玉盘托珠》
特44《菊花》·洪怡《温玉》
特44《菊花》·洪怡《冰盘托桂》
（4）徐聪佑（1902—1989) ，湖南长沙人，别名徐慧。1921年毕业于尚义女子师范学校本科。同年加入北京中国画学研究会，师承金拱北。精心研究工笔没骨花鸟艺术，继承发扬自徐熙、恽南田以来的优秀传统，取得了突出成就，对当代工笔画的发展具有积极影响。
特44《菊花》·徐聪佑《柳线》
特44《菊花》·徐聪佑《芙蓉托桂》
特44《菊花》·徐聪佑《紫玉香珠》
徐聪佑工笔国画《菊花·紫玉香珠》原图
近代绘画·西洋画（1）
西洋画，主要是指油画。它是从西欧引进中国的，经过中国几代画家的努力，已经在中国生根落户了。在中国近代绘画上，油画家是生力军，他们为发展我国绘画事业做出了开创性的贡献。
（1）徐悲鸿是一位艺术全面的绘画大师，国画、油画、素描、书法等无一不精，在中国近现代艺术史上都占有极其重要的地位。早年曾留学欧洲，足迹踏遍法、英、德、意等国，接受西方系统的绘画训练，掌握西方绘画技能和技巧而终臻大成，可谓是中西贯通。他在油画方面最大的成就是使印象主义的光与色的表现与古典主义严格而完美的造型相结合，达到了出神入化的境界。
纪94《梅兰芳舞台艺术》·徐悲鸿1918年用中西合璧画法为梅兰芳所绘《天女散花》
（2）潘玉良(1895—1977年），原姓张，后随夫姓，改名潘玉良，又名张玉良，字世秀，安徽桐城人。早年曾师从朱屺瞻、王济远学画，后考入罗马国立美术学校深造。纵观潘玉良的艺术生涯，可以明显看出她的绘画艺术是在中西方文化不断碰撞、融合中萌生发展的。她的油画含有中国水墨画技法，用清雅的色凋点染画面，色彩的深浅疏密与线条相互依存，很自然地显露出远近、明暗、虚实，色韵生动。
上海1992年《潘玉良逝世15周年画展》纪念戳
（3）吴冠中（1919年-2010年），江苏宜兴人。当代著名画家，油画家，美术教育家。致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。作为善思考的艺术家，他勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
古巴1999《北京国际集邮展览-中国当代绘画》·吴冠中《江南水乡》
（4）赵无极（1921-？），江苏南通人，出生在北京。1935年入杭州艺术专科学校，师从林风眠。后赴法国留学，并定居法国。在绘画创作上，以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。
法国《1994年艺术系列》·赵无极《蓝色抽象》
（5）王流秋（1919-？），祖籍广东潮安，生于泰国，1938年回国参加抗战。1945年毕业于延安鲁迅艺术文学院美术系，后到部队从事美术工作。浙江省油画协会首任会长。
上海1996《王流秋从艺50周年回顾》纪念戳
（6）陈澄波（1895-1947），台湾嘉义县人。台北国语学校师范部毕业，曾赴日本东京美术学校就读，其后赴上海新华艺专等美术学校任教，返台后与台湾艺坛同好共组 「台阳美术协会」，全心投入提昇台湾艺术发展工作。其油画《夏日街景》以笔直的电线杆挺立在画面正中间，打破3个半圆形灌木丛所围成的规律空间，构图引人入胜。大片的黄土地传达 干爽炎热的气息，3株绿荫盖顶的树丛，又造成清凉的对比，其运笔、用色亦堪称一绝。
台湾2002《台湾近代画作》第一组·陈澄波油画《夏日街景》
（7）李梅树（1902-1983），台北县三峡镇人。台北国语学校师范部毕业，是少数同时活跃于艺坛与政坛的前辈画家，毕生投入三峡祖师庙的重建工作。其油画《白衣小姐》走向西方古典绘画，细腻的笔法，优雅柔和的色调；构图亦降低了视平线，以3分之2 的大半身取景，主题人物的增大，以及去除膝盖以下的取景方式，使得画面人物变得崇高了 ，也是其人物画的特色。
台湾2002《台湾近代画作》第一组·李梅树油画《白衣小姐》
（8）廖继春（1902-1976），台湾丰原县人。台湾总督府国语学校毕业 ，曾赴日本东京美术学校就读，其后返台任教于各级学校，曾组「5月」画会。其油画《有香蕉树的院子》画的是家居前院生活即景，点出了南台湾宁静、朴拙与闲适的气氛，在艳阳下因香蕉树的光影交错而益发浓郁。景物中红绿色彩互应，丰富了主题内涵与造型的变化趣味。
台湾2002《台湾近代画作》第一组·廖继春油画《有香蕉树的院子》
（9）郭柏川（1901-1947），台湾台南人。台北国语学校师范部毕业，曾赴日本东京美术学校就读，其后任教于北平师范大学、北平艺专、京华艺术学校，返台后任教于成功大学建筑系，并创设台南美术研究会。其油画《日出》画面以逆光表现，重峦叠嶂、集云聚气，薄暮霞光，以油彩透过宣纸浸渗吸收的特质，营造浑厚天成的氛围。山稜线上，行草书法笔 意的线条，拂掠而过，写意传神。
台湾2002《台湾近代画作》第一组·郭柏川油画《日出》
（10）吕铁州（1899-1942），台湾桃园大溪人。曾赴日本学习绘画，其画作多次入选台展特选，并开设「南溟绘画研究所」，培育不少胶彩画家。画作以客观方式观察自然，尤其以鸟禽、热带植物题材取胜。其胶彩画《后庭》构图严谨，色彩安排及肌理处理功夫，十足显现其绘画的功力与风格。
台湾2003《台湾近代画作》第二组·呂铁州胶彩画《后庭》
（11）林克恭（1901-1992），台湾板桥人。原至英国攻读法律，其后在伦敦、巴黎、瑞士游学习艺，其扎实的绘画技巧，在作品中自然展现优雅动人的气质。油画《金矿·九份》精致的构图布局与简洁富韵律的造型，将九份山城层叠建筑物与坡峦起伏的地形，条理分明地描绘出来，全图笼罩在灰黄乳白的明净色光中，闪耀饱满的光彩。
台湾2003《台湾近代画作》第二组·林克恭油画《金矿·九份》
（12）陈进（1907-1998）台湾新竹香山人。曾赴日学习绘画，为国内胶彩画界的翘楚，其画风优雅细致，洋溢女性清秀的气质。胶彩画《悠閒》以大家闺秀温婉高尚的神态，配合精致豪华的螺钿家俱，确切表达出当时上流社会的生活型态。
台湾2003《台湾近代画作》第二组·陈进胶彩画《悠闲》
（13）李泽藩（1907-1989），台湾新竹人。从事教育工作50年，发展出个人独特的不透明水彩画法，创造“水洗”、“重叠色层”等风格，常以风土人情为画题。其水彩画《东门城》将古迹建物、自然景观与人物活动搭配得宜，全图展现悠然和谐的气氛。
台湾2003《台湾近代画作》第二组·李泽藩水彩画《东门城》
（14）颜水龙（1903-1997），台湾台南县人。曾赴日本、法国习画。返台后，深入山地部落，持续创作他的绘画主题－山胞画像。其油画《鲁凯少女》正面全身坐姿，隆重而繁复的衣冠珠饰，配合对比鲜明的色彩，烘托出特有的装饰性。
台湾2004《台湾近代画作》第三组·颜水龙油画《鲁凯少女》
（15）杨三郎（1907－1995），台湾台北市人。曾经留日、游法，战后推动“台湾全省美术展览会”，其画作崇尚自然之美，坚持华丽之外的宁静。油画《台北旧街》描写大稻埕街道的景致，鲜艳的宝蓝色与砖红色形成强烈的对比，活泼轻快的笔触营造出愉悦的视觉效果。
台湾2004《台湾近代画作》第三组·杨三郎油画《台北街景》
（16）李石樵（1908－1995），台湾台北新庄人。曾赴日本学习西画。早期工夫着重写实，50年代则为造型及空间几何性安排，60年代抽象风格，70年代为人体群像创作。油画《田园乐》为早期写实群像代表作之一，描写家族生活情景，画风纯厚动人。
台湾2004《台湾近代画作》第三组·李石樵油画《田园乐》
（17）刘启祥（1910-1998），台湾台南县人。曾赴日本学习洋画，也是台湾战前4位游法画家之一，曾临摹罗浮宫马奈、赛尚的画作。生活淡泊平和，画风亦简洁优雅。其油画《鱼店》为留法时期代表作，独特的空间分割法及优雅的造型与色彩笔触，颇能吸引观者凝注的目光。
台湾2004《台湾近代画作》第三组·刘启祥油画《鱼店》
近代绘画·西洋画（2）
（18）王式廓(1911—1973) ，字子容。山东掖县（今莱州市）人。当代革命现实主义画家和人民美术教育家。早年学习美术，1933年到国立杭州艺专，学习西画兼学油画、水彩画，并经常观摩大师作画，学习中国传统绘画。后到延安，在鲁艺学院美术系任教员兼研究员。王式廓的素描在中国现代绘画史上享有很高的地位，有素描艺术巨匠的美誉，油画的成就也很高，作品善于揭示每个人物的内心世界，并运用娴熟的艺术技巧塑造出一个具有鲜明的个性、有血有肉的艺术形象，达到了形神兼备的艺术高度。
上海1996《王式廓诞辰85周年》纪念戳
纪8《中苏友好同盟互助条约签订纪念》·王式廓等三人合作绘制油画《中苏友好合作万岁》
纪8《中苏友好同盟互助条约签订纪念》·王式廓等三人合作绘制油画《中苏友好合作万岁》
纪8《中苏友好同盟互助条约签订纪念》·王式廓等三人合作绘制油画《中苏友好合作万岁》
纪19《中国人民志愿军出国作战二周年纪念》4-2·王式廓《支援前线》
纪115《纪念抗日战争胜利20周年》·王式廓油画《参军》
王式廓油画《参军》原画
纪41《中国人民解放军建军三十周年》4-2·王式廓油画《井冈山会师》
王式廓油画《井冈山会师》原画
近代书法艺术·孙中山
清末到民国、再到中华人民共和国建立，是一个改朝换代沸腾的年代。期间经历了辛亥革命，推翻了清王朝，接着是军阀割据、北伐、抗日、以及解放战争，这是一段极其动荡的、惊心动魄的历史，在这个如火如荼的年代里，不仅产生了伟大的军事家、政治家，在文学艺术方面，也取得了巨大的成就。这时期书法，不再像过去一样，仅仅是文人雅士、达官贵人的专利，而是进一步“泛化”，深入到社会的各个阶层，连政治界、军事界都有不少书法好手，书法教育也由过去师徒相授渐渐向社会教育转变，特别是建国后，书法艺术迎来了又一个春天。
(1）孙中山（1866-1925），本名孙文，谱名德明，字载之，号日新，又号逸仙，幼名帝象。中国近代民主主义革命先驱，中华民国和中国国民党创始人，三民主义的倡导者。孙中山先生不但是一位伟大的政治家，而且是一位颇具影响的近代书法家。擅长楷行两体，尤其是他的楷书对颜真卿、苏东坡及魏碑等书法传统方面多有继承，其特点是点画厚重，颇有颜字体格；结构扁斜，又有苏体韵味；而用笔多方，复有魏碑风神。以略带行书意味的楷书为常用书体，字如其人，显示其为人光明正大、严谨不苟、刚强不屈的阳刚气质和伟人气魄，
J68《辛亥革命七十周年》3-1·孙中山题词
纪38《孙中山诞生九十周年》·孙中山题词
台湾《国父纪念馆》·孙中山手书石刻
澳门1986年《孙中山诞生120周年纪念》小型张·孙中山题词《博爱》
文达1988年《文字历史第九组》4-1·孙中山手书《博爱》
坦桑尼亚1997年《香港邮展-孙中山诞辰130周年》小型张·孙中山题词《博爱》
2011-24《辛亥革命100周年》小型张·孙中山题字《天下为公》
香港2006年《孙中山诞生140周年》邮票背景图·孙中山题字《天下为公》
台湾《国父百年诞辰纪念》邮票·孙中山题词
台湾《国父百年诞辰纪念》邮票·孙中山题词
坦桑尼亚1997年《香港邮展-孙中山诞辰130周年》小版张·孙中山题词《天下为公》
2005年尼维斯《台北2005第18届亚洲国际邮展》小全张·孙中山题字《天下为公》
澳门2011《辛亥革命100周年纪念》小型张·孙中山手稿就任临时大总统誓词
马绍尔群岛2000年《孙中山逝世75周年》小本票封面·孙中山题词
美国1942年《中国七七抗战五周年》·孙中山题字《三民主义》
塞拉利昂2009年《中国航空百年》小型张·孙中山题词
近代书法艺术·文化名人书法·郭沫若
（1）郭沫若（1892-1978），原名郭开贞，字鼎堂，号尚武。笔名沫若，四川省乐山人，著名文学家、剧作家、诗人，同时，还是历史学家、古文字学家、书法家、社会活动家，致力于世界和平运动。在书法艺术方面，郭沫若同样成就显著，在现代书法史上占有重要地位。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人誉为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷；其楷书作品虽然留存不多，却尤见功力，气贯笔端，形神兼备。
J87《郭沫若诞生90周年》·郭沫若半身像
J87《郭沫若诞生90周年》·郭沫若在工作
J34《中日和平友好条约签订纪念》·郭沫若题词
特31《中央自然博物馆》·郭沫若题写的馆名
文16《钢琴伴唱红灯记》边纸·郭沫若题写的邮票版名《北京邮票厂》
J183《陶行知诞生100周年》背景·郭沫若手书
纪33《关汉卿戏剧创作700年》小全张·郭沫若题词
T29《工艺美术》小型张·郭沫若题词《全国工艺美术展览》