上学时候,大家应该对“完璧归赵这篇课文记忆深刻,反正我当时读到秦昭襄王要用15座城池去换一件和氏璧,就特别不理解。
不就一块玉嘛,至于这么夸张?后来读了很多历史才知道,这本质上就不是等价交换的问题。
而是一场精心设计的“局”。秦国压根没打算真割让城池,赵国也心知肚明,可偏偏要陪对方把这出戏唱完。

老课本里的《将相和》插图

蔺相如捧着和氏璧走进咸阳宫时,是带着一种决然的态度。他既要护住国宝不被巧取豪夺,又要避免给秦国留下开战的借口。

但他把玉壁举起想要砸碎的时候,在场的众人真的慌了,所谓十五座城池交换也是此时提出来的。虽然当不得真,但也能看出来秦王是真的喜欢这块玉。

历史上和氏璧的下落无从得知,在传说里被刻成“传国玉玺”,但没有证据。

这就留下了一个千古谜团:究竟是怎样一块玉,能让两个强国如此大动干戈?

邯郸博物馆镇馆之宝

直到亲眼看到邯郸博物馆的那件国宝:战国鎏金龙虎嵌玉龙剑首。

才突然理解,古人为了一块玉,提出15座城池交换的心理。那是看到一种极致艺术品的欣喜和占有欲!

我们现代人各种花里胡哨的东西见多了,也许见怪不怪。但2000多年前那个技术落后的时代,每一件精美器物,都是凝聚了无数工匠的心血。

在柔和的灯光下,那种穿越时空的气场,只有亲眼看到才感到震撼。

这只是一把“剑首”,也就是镶嵌在剑柄顶端的一种装饰品。

不过15厘米高,却像把整个战国的风云都浓缩在其内。它出土于河北省邯郸市十中墓葬,但具体资料已很难考证,应该是赵国某位君主所有。

最下面是鎏金铜龙,岁月让表面那层黄金斑驳,但依然能看清它昂首曲颈的姿态。

这一把“剑首”,看完才理解,为啥古人会用15座城池换个玉

龙身布满细密的卷云纹,仿佛随时会腾空而起。中间是青玉雕成的龙形,温润的玉质上刻满谷纹,像披着满身星光。

最顶上那只铜虎最传神,弓着背,垂着腹,四肢蓄势待发,口中含着的红玛瑙珠,历经2000多年依然牢牢嵌在虎口之中。

就这只包浆温润的珠子,有多少收藏爱好者看了不流口水?

甚至能想象出握剑之人,指尖触碰到那冰冷的金属和美玉,一种君临天下的气势,像不像小说里的情节?

三层构件严丝合缝,不用一丝胶粘,在玉器和铜器上也能见到如此精美的榫卯结构。

如今有空就经常带着孩子一起去逛博物馆,那种传统美学,只有在展柜前亲眼目睹,才能理解古人对于极致工艺的执着。

我会和孩子说,青铜鎏金技术需要将金箔与水银混合,混合好如1:7的比例,反复涂抹在铜器表面,再通过加热让水银蒸发,只留下薄薄的金层。

纯手工的含义就是容错非常低,稍有不慎就前功尽弃。

古代的玉雕,你可以看成一个“磨人”的过程。先用解玉砂慢慢打磨,再用弓弦一点点锯,细密的谷纹可能要雕上几个月。

等鎏金铜器和玉器都制作好后,最后还有个难点。因为想要严丝合缝,就得提前计算它们的收缩率。

青铜在铸造时会收缩,玉石打磨后特性也不一样,可古人却做到了天衣无缝。

还有个不算“冷”的知识:我们现在看到的只是历经千年生完锈,被包浆侵蚀后的样子。

但这把“剑首”,青铜龙虎刚出炉时可是金光闪闪的模样,再加上绝世美玉。可以想象,在那个年代有多珍贵。

当下,什么东西都会炒作“工匠精神”,虽说科技发达了,但那种对“极致”的追求反而越来越少见。

技术上当然远远超过,但“精神上”说实话,凑合为主。比如我家的老冰箱,用了20多年,但新的只能用三五年。

我们总说匠心,其实没那么玄!只要少一分浮躁、少一点套路,真正的顶级产品,倾注的是心血,而不只是工时。