赵孟頫的书法，其争议远非仅局限于艺术范畴。有人如项穆，批其“妍媚纤柔”；傅山则贬为“软美媚俗”。这些批评，表面看似针对笔墨风格，实则暗含对书家人品的道德评判。这种将艺术与人品简单绑定的观念，无疑掩盖了我们对他书法真正价值的认识，以及对其笔法传承的深刻理解。
晚年时期的赵孟頫，所书行书《明肃楼记》，被誉为行书之“巅峰佳作”，让众多书友赞叹不已，直呼这才是大众喜爱的字体。细品此作，如“明”字，左半部轻如蜻蜓点水，右半部则力透纸背，宛如刀刻。赵孟頫在笔墨间，展现了一场精妙绝伦的平衡艺术——既平衡了笔锋的尖与中，也平衡了身为文化传承者在政权更迭中的微妙立场。
赵孟頫，身为宋朝皇室后裔，却在灭其家族之敌的朝廷为官，这一特殊身份使他的人品气节备受质疑，也间接影响了人们对其书法的评价。然而，这些评价真的能全面、公正地反映赵孟頫的书法艺术吗？当我们聚焦于《明肃楼记》时，或许会有新的发现。
《明肃楼记》现藏于台北故宫博物院，是赵孟頫行书的杰作。此作创作于至元十六年，全卷尺寸适中，字数颇丰。赵孟頫在此作中，用笔之精妙，堪称一绝。他既藏锋又露锋，提按分明，多以尖锋入纸，为整幅作品奠定了清逸俊秀的基调。
如“明”字之左“日”，尖锋轻点，灵动飘逸；右“月”则转中锋，笔力雄浑，圆润中见筋骨。这种“尖入中行”的笔法，巧妙融合了王羲之的灵动与李北海的雄健。此外，作品中还透露出魏晋书法的韵味，同时融入了赵孟頫个人的创新元素，字迹既雄浑有力，又流畅自然，秀丽柔美中不失翩翩风度。
乾隆皇帝对《明肃楼记》钟爱有加，受其影响，清代书风由董其昌转向赵孟頫。在此作中，赵孟頫将李北海的雄健与王羲之的飘逸相结合，创造出独树一帜的艺术风格。观此作，即便有人认为赵孟頫本人或许有些“俗”，但绝不能说这幅字“俗”。
赵孟頫在《明肃楼记》中，完美体现了其“学书有二，一曰笔法，二曰字形”的书法理念。他用笔清晰明了，为后世学者提供了易学的典范。其书法外观圆润，内藏筋骨，刚柔相济，堪称书法艺术的瑰宝。在楷书方面，他借鉴钟繇、王羲之的小楷和李邕的碑体，摒弃险峻之势，塑造出苍劲雄浑、雍容端庄的行楷风貌。这种风格特点在《明肃楼记》的行书中也有所体现，成功解决了“楷书难于飘扬”的难题，引领了一代书风，对后世影响深远。
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