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那个秋天的晚上，林曦说膝盖有些疼，她站了整整一个白天，把自己喜欢的张雨生的那首《灵光》的歌词，做了书法创作。
字体是“玉箸篆”，这种字体的写法刚劲有力，笔画一一分明，好似玉箸，所以得的这个名字。林曦以这种字体来写张雨生的歌词，其中有着巧妙的相契，张雨生唱歌时，嗓音昂扬，清亮，广阔，好似书法的中锋用笔。用玉箸篆来表现，最相宜了。
旁边的题款处，用金色的纸又铺了一层，这里是用楷书写就的《灵光》歌词。这样的安排，暗含着林曦的用心，那里有对遥远古人的敬意。顶有名的李斯的《峄山碑》，便是如此的排布。
上：《峄山碑》局部秦李斯
下：《灵光》局部林曦书法作品
主体字采用篆书，题款处用了楷体
整幅作品里，有着创作者性情的天然流露。林曦时常在书写，与毛笔很亲近，她不想让书法这件事太过古老，毕竟当下的人，写的是当下的字，表达着当下的心境。
就像她喜欢的张雨生。喜欢张雨生好多年了，他的歌声那么清亮广阔，歌词优美，有情有深意，就像诗。那首《我是一棵秋天的树》《神采》，林曦在文章里写过，在课堂上分享过，都是因为自己被打动过。
这次的《灵光》创作，也是如此。
歌词是这样的：
如丝如缕的情爱 被精确的Quantize
至情至性的神采 也被Digital取代
那朱唇白齿的人啊 总是让我情不自禁
霎时灵光拨弄我心弦 甘美思绪如水泻
罗网交织出优美侧面 撷取这大块的瞬间
但是穷尽我所拥有 极尽我所能够
我也没有把握去速写 此生在此时此刻的感动
同为创作者，林曦对其中的歌词很有感应。这词写于三十年前了，今天读来，仍会有所触动。
它关于：我们对生活，那真诚的，任何外力都无法取代的，人的感受。
它也关于：所有艺术形式创作的源头，唯有真诚，可以打动人心，此外，别无他法。
现下的时代，我们被算法推送的这张大网，包裹得严严实实，而AI的发展，甚或可以“创作”音乐、绘画、小说。记得有期《圆桌派》上，窦文涛问音乐家陈其钢老师，如何看待AI的创作，陈其钢老师的回答是：人的灵魂，AI无法替代。
视频素材来自《圆桌派》
是啊，我们每天总是在寻觅那么多的道理，但最本真的反而是质朴与简单的。我们从那些讯息中穿梭来回，最后，还是要回归自己的践行和感受。
就像张雨生写下的，无论Quantize（量化），无论Digital（数据），真正让他感受到灵光，感受到生活美好的，是眼前活“泼泼地”人与物，是那“大块”的瞬间。
真实地生活，真实地感受，无论天晴和下雨
这里想简单与你说说，“大块”这个词：
它出自《庄子》：夫大块噫气，其名为风。简单的理解是，天地间吐纳的气息，名字叫风。
后来的李白，在他的《春夜宴从弟桃花园序》里，这样写下：况阳春召我以烟景，大块假我以文章。
“大块”的意思，有些像造物主的意思。从庄子到李白，他们所赞叹的，都是那个最为神奇的造化自然。
林曦水墨作品
张雨生也是诗人，你看他写的：这大块的瞬间，穷尽我所拥有，极尽我所能够，我也没有把握去速写此生，在此时此刻的感动。
张雨生或许是敏锐的人，他会为生活中那美好的事停驻，感受，为它写词，就像我们看见壮阔的云，看见可爱脸庞，那停下的瞬间，我们彼此的感受是相通的。
林曦亦是如此。她画下那么多瞬间，糯糯哭，糯糯笑，糯糯睡觉的样子，偷吃饼干的样子，小猫咪第一次看到下雪，松鼠衔住一朵小花。
林曦水墨作品
都是无用的小瞬间，却是在繁忙生活中，能给予我们陀螺般身心片刻安宁的瞬间。
只是，张雨生用歌声，林曦用书写和画画，他们所赞美和描绘的，是生活里，如诗的馈赠。他们的作品，也都在说着：请你一定要真正地，生活在此时此刻。
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我们的，每一个此刻
日后，都会成为传奇