一、活着本身就是一个精彩的童话
汉斯·克里斯蒂安·安徒生(丹麦语:Hans Christian Andersen,1805年4月2日-1875年8月4日),丹麦作家暨诗人,他超越时代,是人类历史上最重要也最多产的作家之一。因为其童话作品而闻名于世,他的作品被翻译为160多种语言,成千上万册童话书在全球陆续发行出版。他的童话故事还激发了大量电影、舞台剧、芭蕾舞剧以及电影动画的创作。除了他的156个童话故事,他还写了14部长篇小说和许多短篇、大约50部戏剧、上千首诗歌和数量可观的自传、文章及诙谐有趣的小短文。自1908年起,这位知名作家的出生地丹麦欧登塞就成为现今安徒生博物馆的一部分,现在就让我们走进安徒生故居博物馆(Andersen Hus),去探寻和感受安徒生的那个时代。
安徒生故居博物馆入口
二、单是活下去还不够!必须有阳光、自由和一朵小小的花!
1805年4月2日,安徒生出生在丹麦欧登塞最差的贫民区,那里住着码头工人和靠救济度日的人以及乞丐们。安徒生的父亲是一名鞋匠,体弱多病。母亲大父亲几岁,是一名洗衣妇,一家人住在一间不属于自己的窄小房子里,他们没有自己的住房,只得临时寄住在别人家。安徒生一出生,牧师被赶紧叫来为他洗礼—-担心他可能活不下来。安徒生出生十天后,他被送往教堂,在教堂里哭声非常大,以至牧师十分恼怒:“他哭的简直像只猫”,好在其中的一位神父安慰他母亲说:孩子哭得越响亮,长大后歌声就越好听。瞧,他说的多么正确。
安徒生出生地(左图为安徒生时代的照片,右图为2014年6月所摄)
1816年安徒生的父亲逝世,他给安徒生留下了所有的制鞋工具,安徒生也因此辍学在家。在这一期间他在织工和裁缝那里当过学徒,还在一家香烟工场做过工,并且有逸闻称那里的同事们戏称他是女孩子,还脱裤子检查过。
安徒生睡过的床 一家人吃饭之地
1819年的复活节,安徒生在欧登塞的圣凯努特大教堂开始考虑他的未来。因为他希望成为一个歌剧演唱家,于是在1819年的九月去了哥本哈根。由于声音好,他被丹麦皇家剧院雇佣,但不久后嗓子却坏了,并且失业。据记载,安徒生起初在剧院里被当作一个疯子,所以受到冷落,甚至差点饿死。
三、那个时代这个人
安徒生生活在一个巨大变革的时代,他来到人世时只有大约60%的欧洲儿童能够存活下来。那时国王即法律,到处是文盲,科技刚刚起步。1875年在他去世时,君主专制已经结束,文盲已扫除,而科技已成为社会发展的标志。
安徒生十四岁时只身赴首都哥本哈根,拿着仅有的10块钱住在小客栈,开始寻找他的梦想,10年后终于正式进入大学。二十岁后遍游欧洲大陆,广交文友。三十岁时发表第一篇童话作品,四十二岁至六十二岁全力投入童话创作。他的名言“旅行即生活”正是他生活的写照,他一生中一直在搬家。这个天生忧郁不安的文学家终身未娶。在欧洲各国来回了29次,他振振有词地说:“生活及世界就是我的学校。”1867年安徒生获欧登塞市荣誉市民称号,1875年8月4日上午11时,因肝癌逝世于朋友的乡间别墅,当时哥本哈根市所有教堂鸣钟数小时为他致哀。
安徒生身高约1.85米,比19世纪人的平均身高高出25厘米。他瘦长个高并有一张令人印象深刻的脸—一双深陷且看起来昏昏欲睡的眼睛,一个决不会符合当时审美的大鼻子。有人认为他长的丑、古怪,甚至很有些令人讨厌,一句话,他的外表令人不悦,给大多数人留下笨拙滑稽的印象,以致于他性格中根深蒂固的自卑感使他不可能与异性建立起恋爱关系。然而我在参观博物馆时却不这样认为,我自己认为安徒生有着一副生动且富有神采的脸,庄严而优雅的神态,看着安徒生的脸,不知为什么此时此刻我突然想起了荷兰画家文森特.梵高……
安徒生博物馆共有陈列室18间,前12室基本上是按时间顺序介绍安徒生生平及其各时期作品,其中第11室是一个圆形大厅,建于1930年,环墙展示八幅大型壁画,系丹麦近代著名艺术家尼尔斯·拉辛·斯蒂文斯根据安徒生《我一生的童话》一书中几个有代表性时期的主题而作。该系列壁画对安徒生的描述从欧登塞开始,继而结束于欧登塞,并按一天的时序,从晨时曙光初露到夜幕降临,展现了他一生的故事。
(1)安徒生童年时期住房 (2)1819年安徒生告别母亲,离开故乡欧登塞赴哥本哈根;

(3)1892年安徒生参加考试(4)安徒生前往意大利
(5)安徒生为好友考林一家朗读自己的作品
(6)安徒生和著名雕刻家托瓦尔森和戏剧家诗人奥伦斯莱厄在一起
(7)1864年安徒生倾听詹妮的歌唱
(8)1876年人们欢呼安徒生被欧登塞市授予荣誉市民称号
终其一生,安徒生拥有强大的想象力并极为敏感,作家本人将之视为天赋,也视为一种精神疾患。“我像一谭水,一切事物触动我,一切事物都反映其中,这也许正是我作为伟大诗人的天性。我时常享受来自这种天性的欢乐和祝福,但它也常常是一种折磨。”时年50岁的安徒生,在写给他的朋友爱德华·考林的信中这样说。这种敏感也反映在他那富有想象力的剪纸和绘画作品中,这是我们以前所不了解的安徒生的另一面。现在他那写过无数作品的笔已不再写,那剪过无数剪纸的剪刀已不再剪,然而所有这一切都见证了安徒生那令人惊异的一生以及令人惊异的艺术成就。
安徒生使用过的剪刀和他的剪纸作品
安徒生博物馆中的图书馆展示了安徒生一生的创作,包括他在世时以及去世后所出版的各样作品在世界范围内的广泛传播。安徒生是其作品被翻译成世界上最多语种的作家之一,至今为止博物馆已登记了多达160种不同语言的文本,尽管其馆藏中还没有收集到所有语言的译本。
安徒生博物馆中的图书馆
四、上帝的安排是最好的安排
在安徒生时代,欧登塞是除首都哥本哈根之外唯一拥有剧院的城市,安徒生很穷,他没有机会去看演出,他只能收集各种海报和节目单,这些便成为他在家中自个儿创作的灵魂源泉。如今我们走在欧登塞这座城市,好像处处都感觉到安徒生作品中所浮现的映像:教会学校阅览室墙面上的圣经壁画给了安徒生创作故事的灵感;安徒生母亲洗衣处启发他写了童话故事《她是一个废物》;欧登塞河的最深处激发安徒生写出童话《钟渊》;而在小说《O.T》中,安徒生则描绘了欧登塞监狱这个残酷的地方——安徒生和他的父母曾在这里度过一段时光;欧登塞的圣凯努特大教堂则是安徒生1819年接受坚信礼的地方,为这个特殊仪式,他得了一双皮靴子,他心中充满了穿新靴子的快乐和骄傲,这些我们在童话故事《红鞋》中看到了安徒生童年时的记忆和虚荣心;在安徒生的祖父1823年被当作疯子关进的精神病医院里(他的母亲因震颤性谵妄病症也死在这家精神病医院里)、在安徒生的外婆被关押和他成为欧登塞荣誉市民后人们向他祝贺的市政厅前、在欧登塞城堡里……我们处处感受到安徒生的呼吸声。
欧登塞建筑物上安徒生画像 街上“小锡兵”
五、我们的时代是一个童话时代
安徒生的童话创作分早、中、晚三个时期:早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神,体现现实主义和浪漫主义相结合的特点,代表作有《打火匣》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《丑小鸭》、《皇帝的新衣》等。中期童话,幻想成分减弱,现实成分相对增强。在鞭挞丑恶歌颂善良中,表现了对美好生活的执着追求,也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《冰雪皇后》、《一滴水》、《演木偶戏的人》。而晚期童话比中期童话更加面对现实,着力描写底层民众的悲苦命运,揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平,作品基调低沉,代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》。
上左“小锡兵”,上右“皇帝的新衣”,下图为博物馆纪念品
小时候自己由于尽看一些类似《草原英雄小姐妹》、《刘胡兰》、《小兵张嘎》、《半夜鸡叫》等小人书,而安徒生的童话看着不多,现在通过游览欧登塞安徒生故居博物馆,使自己更进一步了解了安徒生和他的童话。
安徒生童话《打火匣》中的“打火匣”所起的作用与《阿拉丁的神灯》中的“灯”很相似,但打火匣注入了新的思想内容:“钱”在人世间所起的作用。那个兵士一有了钱,就“有华美的衣服穿,交了很多朋友。这些朋友都说他是一个稀有的人物,一位豪侠之士。”但他一旦没有钱,他就不得不从那些漂亮房间里搬出来,住到顶层的一间阁楼里去。
安徒生童话《拇指姑娘》曾经在地道救过一只燕子,现在,燕子要飞去另外一个国家,它便问拇指姑娘:“你愿意和我一起到另外一个国家去吗?”拇指姑娘爽快地答应了。燕子背着拇指姑娘飞呀飞呀,飞到了那个国度,把拇指姑娘放到了一朵最美丽的花上,上面有一个和自己一样大的美男子,他就是所有花朵的王,他们俩结婚了,拇指姑娘便成了这儿的公主。
安徒生童话《丑小鸭》:只要你是一只天鹅,就算是出生在养鸭场里也没有什么关系。
安徒生童话《豌豆公主》情节虽然简短,但意义却很深刻。真正的王子只能与真正的公主结婚,即所谓的“门户相对”。但真正的公主的特点是什么呢?它的特点是皮肤娇嫩,嫩的连压在这二十床垫子和二十床鸭绒被下面的一粒豌豆都能感觉得出来,这粒豌豆证明了公主的真实。因此,豌豆也成了具有重大历史意义的东西,被送进了博物馆。封建统治者就是这样荒唐。这一小故事是一莫大的讽刺,与《皇帝的新装》一样有异曲同工之妙。