数位现代中国艺术家再次站在世界美术最前沿
－－连续入选东京数座世界顶级美术馆国际美术大展
在樱花盛开的4月里，为配合2025年大阪世博会的举行，本社协同日本国内百余家美术机构（美术协会）包括在世界享有极高声誉的光风会、日洋画会、白日会、独立展美术会、行动展协会等百余家研究西洋画艺术的专门画会推出重大的公募美术大展活动。
回顾近年中，一批现代中国艺术家活跃于世界美术最前沿的身影，他们不断将新作呈现在世人面前。多年中，所取得不俗的成绩得到了世界主流美术界充分肯定。
5月里、本协会代表4位参展艺术家出席了百年历史名馆东京都美术馆举办的“第47回新洋画会展”获奖艺术家的颁奖典礼。
选送的4位现代中国艺术家作品全部入选。有童敬海、聂宪、陈俐维（中国台北）、李剑华（日本）的作品入选。其中聂宪、陈俐维老师获本届展览会“优秀赏”、海外艺术家李剣华获“マッダ赏。以上获奖作品由主办机构选作印制明信片面向社会发行。
5月28日～6月9日于东京国立新美术馆举办的“第39回日洋画会展”，4位中国艺术家包括童敬海、李刚、陈俐维（中国台湾）、李剑华（日本）的作品均入选。其中其中李刚获“奖励赏”。有3位艺术家作品已连续4次入选该美术协会举办的大展。
日洋画会（美术协会）直属“日展”（日本全国美术展总会）。在日本西洋画领域汇集了一批极具实力的老中青创作队伍，平面（绘画）、立体（雕塑）创作方面展现出该画会的实力。
第39回日洋画展画集，收录了4位入选的中国艺术家参展及获奖作品。新出版的画集恰好记录这一重要美术大展参展履程、成为艺术家进入世界重要国际美术大展文献之一。
6月，一直活跃于世界美术前沿的中国艺术家童敬海、王志坚、陶兴琳、陈俐维（中国台北）、李剑华（日本）等五位艺术家的作品于6月11～23日亮相东京国立新美术馆举办的“第29回日法现代国际美术大展”。
有来自日、法、德、中、印、韩等国家的艺术家将出品参加的重要国际美术大展。上述五位中国艺术家作品将同世界观众、藏家及业界人士见面。参加一场盛大的国际美术大展如同体育竞技场上的比赛一般，同强手竞技、也如球场上踢球，同强者竞技能找出自身的问题、看见对手的实力、也了解自己的差距。这样有利激励和提升自身水准创造了更多的机会。
入选参加盛大国际美术大展、同世界一线上的艺术家们同台竞技，不仅展现出现代中国艺术家真实的创作状态，跻身于世界美术前列、进入世界观衆和藏家的视线中。而且建构于世界美术史上的学术地位、并确立长远的收藏体系创造了条件、奠定了坚实的基础。
今后、现代中国艺术家的创作思路及发展方向，对如何选择参加世界性、重要美术馆举办的大型美术展、勇敢走出国门、建构在世界重要美术馆参展、世界美术史上的艺术地位提出新的发展方向。
数位现代中国艺术家再次站在世界美术最前沿。或许、若干年之后这批艺术家的名字和作品将载入世界重大美术大展、美术文库、美术史册之中。艺术家把生命中最满意之作放进世界最棒的美术馆吧！
参展艺术家个案：
油画家童敬海：
早年在中央美院进修油画专业。近期一系列新作将充满“童趣”梦幻般的构图融入创作中，让观者产生联想和共鸣。
数年间，创作新作、譬如《神游》、《等待》、《空间》、《童年的记忆》、《红黄蓝系列风景》油画作品入选“第36、37、38、39回日洋画会展”（东京国立新美术馆）、“第46、47、48、49回新洋画会展”（东京都美术馆）、“第27、28、29回日法现代国际美术大展”（东京国立新美术馆）。
同时，由国际中国美术家协会亚洲分会推出的“东京艺术双年研究展”、“现代中国艺术国际交流展”、“现代中国艺术东京系列展”上取得不俗的成绩并频繁获奖。
一切不同形态的艺术形式、或创造出一种新的艺术语言方式引发大众产生共鸣，一直是创作者不断探索的方向。对真的、善的、美的表现更成为一种精神的象征。正是童敬海在近年中苦苦追寻的目标。
他尝试以表现幼童内容的作品入手。反思触动人类神经、值得思考的幼儿被遗弃、或捌卖、甚至失学等社会问题。传达出艺术家的良知与正义感。 如何在作品中注入个人的情感，留最初的虔诚和创造力恰好传达出精神的追求。童敬海将眼光回归至自然的单纯，让绘画更纯粹一些。
近年中，童敬海以一种更积极的创作心态全身心投入，并确立了长远的创作目标。选择定期参加在东京各大世界重要性美术馆举办的公募美术大展，从而以拓展个人的创作视野，建立同世界艺术同行们的交流，使个人的创作不断走向成熟。
2018年在东京都美术馆举办题为“和·现代中国小幅油展”童敬海的一幅油画《肖像》作品首次出现在世界观众面前。2006年，参加安微省油画展览会，获银奖。
2007年，参加安微美术大展，获优秀奖。在巴黎巴士底艺术中心参加“平行·视野-中国油画家渡欧交流展”。
2019年入选“首届东京艺术双年研究展”，获“佳作奖”。个人艺术资讯入选日本百年《美术年鑑》（2020～2025年版）。
2021～2024年，作品入选埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展”第3、4、5、6展，获“东奥学术奖”。2021年，作品入选“116届太平洋美术展”。
2021～2024年，作品入选东京世田谷美术馆举办的“现代中国艺术东京展”第4、5、6展，获“东奥学术奖”。
2022～2024年，作品入选东京都美术馆举办的“第44、45、46回新洋画会展”。同年作品入选东京国立新美术馆举办的“36、37、38回日洋画会展”。2022～2024年，作品入选埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展·第4、5、6届展”、并获“最高学术奖”。作品入选在东京世田谷美术馆举办的“东京艺术双年研究展·第2、3回展、现代中国艺术东京展·第5、6回展”，并获“学术奖”。
近年以来，中国台北艺术家陈俐维作品不断亮相于东京数座重要美术馆举办的公募美术大展，引起世界观众与藏家们的围观。
在今年4月13～10月13日，2025年大阪世博会组委会选定全球颇具影响力的艺术雑志在本届世博会展覧期间进行宣传推广、譬如东京《地球村美术》新刊中特别推出了“中国台北知名艺术家陈俐维作品鉴赏”専题。专题采用以40余页面（含封面、封二）等重要篇幅进行重点介绍。
在参加东京数座世界重要美术馆、譬如东京国立新美术馆、东京都美术馆举办的重大国际公募美术大展、入选及获奖作品《九龙朝阳日正长》、《九凤戏珠瑶池会》、《十里红樱万里尘》、《金玉香隋凤凰游》、《昂首高阁俯晴空》》等分别入选“第36、37、38、39回日洋画会展”（东京国立新美术馆）、“第46、47、48、49回新洋画会展”（东京都美术馆）、“第27、28、29回日法现代国际美术大展”（东京国立新美术馆）。
今年3月，陈俐维老师在中国台湾基隆市美术馆举办了个人作品展。有批评家撰文：
「砌基．契机」寓意着陈俐维艺术生命的立基、重生与再造，展览希望透过独特的砌画作品让观众理解「砌画」的独特表现方式与呈现的视觉特色，并体会绘画作品其中所承载的情感与人生哲理，此外，作品也探讨艺术家的故乡情以及对大自然的一份敬畏，期望与观者产生共鸣。
基隆市美术馆以全新面貌启航之际，迎来艺术家陈俐维首度于故乡举办个展「砌基．契机」。对于这位从基隆狮球岭山区走向国际的艺术家而言，此次展览不仅是陈俐维二十五年艺术生涯的回顾，也是她对故乡的一份深情回馈。透过这次展览，希望带领观众走进她的艺术世界，与作品产生共鸣，感受艺术作品带给生活中的美与善。
展览精选陈俐维曾在世界各地展出的代表作，包括荣获法国罗浮宫评审团大奖、东京艺术双年学术奖、东京世田谷国际美术贡献奖等的作品，并以主题为经、作品为纬，展现她创作历程的广度与深度。四大核心系列包括：「大地之母」系列是以女性形体隐喻自然之母，展现对家乡山林的敬畏与热爱。「马遇伯乐」系列是体现坚韧不拔的生命力，象征艺术家追梦的心路历程。「古瓶新作」系列乃是融合东西方文化元素，呈现时空的转换与文化的对话。至于「蝶飞凤舞」系列则是探索自由与蜕变的意义，展现女性艺术家源源不绝的创作生命力。
陈俐维是未经学院训练的素人画家，40岁始开始绘画创作，早期的工笔作品已崭露天赋，两年后，凭藉天赋与不懈努力，以独创砌画技法，在国内艺坛崭露头角甚至扬名国际。她的创作深受原生家庭成长经历的影响，来自基隆山区的她，对自然的敬畏与深情，成为她师法自然的艺术表现的重要核心，此外，砌匠父亲的身影和家庭亲情的连结，不仅呈现在独特的技法中，更是作品中浓郁情感的养分。
当代艺术家的创作，无法自外于所处时代的相关议题例如文化传承和环境课题和动物保护等。陈俐维的创作也呼应了传统文化必须深植人心的重要，所以在她的作品中，有非常浓厚的传统龙凤文化元素，而环境议题也在其作品中被彰显，其中为此次展览特别创作的「四季玉山」，以中央山脉的春、夏、秋、冬为题，描绘这座有台湾圣山之称的壮丽景观，寓意圣山护卫台湾的永恒性和生命延续的生生不息，展现艺术家对环境与人文历史的关怀。
展出的每一幅作品，都是时间与情感的印记；回顾与凝视，都是自我对话的过程，有省思，有肯定。透过这次返乡的画展，诚挚地邀请您，特别是基隆的乡亲们，在这场展览中，能够找到属于自己与画作之间的心灵共鸣，并在离开时，怀有一份来自艺术的力量与启发。
“作画的过程让我反思也领略到很多事，从童年的成长开始，到目前一切的铺陈似乎只为了这一刻。山坳里的黑夜跟白天、两种世界，不同的冲击，反抗体制的个性也更早历经人生的酸甜苦辣，而父亲手拿抹刀涂水泥墙叠砖块的背影也深刻心中。
这种一切赐予我画作的技巧与无边无际的想像创作中疗愈了自己。童年的恐惧抽离了美景浮现，困苦经历了所以安于此刻的平静，我在作画中神游寰宇，没技巧没师承也没既定的画法，每一幅都是新的开始……”
中国台北艺术家陈俐维：
专职画家，出生于台湾基隆，现居台北。40岁开始进行油画创作，无师自通，自创刮画创作手法。近十年在全世界举办过三十多场展览，并曾接受海峡卫视，台湾宏观电视文人政事Art Profile等节目专访。2016年在法国、比利时、德国举办个人欧洲巡回展览。着名作品有《大地之母》、《荷与叶》系列。
2013宝胜画廊参展[挖宝] 两岸艺术家联展。
2014台北新艺术博览会于世贸三馆联展、星巴克汉中门市文化廊展出。
2015台北新艺术博览会世贸三馆联展、台南萧壠文化园区展出《刮出云开见明月》、《大地之母》系列、个展台湾艺术博览会、台北花博争艳馆联展、富品画廊展出《荷与叶》系列个展。
2016法国国际美术沙龙罗浮宫卡鲁赛尔厅年度展、联展满屋美学精品家俬、艺术家居、空间展演个展、台北星巴克汉中门市 《荷与叶》个展。
2017 高雄驳二艺术展、The pier～2 Art CenterBernhard Schaub Studioraum《砌画·桃花源》个展、LE BALLON ROUGE 《砌画·桃花源》个展、日本 Tokyo International Art Fair。
2016 联展、台北北投大地酒店、《秋艺浓》个展高雄文化局至高馆《砌画·桃花源》个展、Galerie The Bru Sale 《砌画·桃花源》个展、Asia Contemporary Art Buyer Hong Kong。
2017、Art Expo Malaysia Plus
2017 societe nationale des beaux arts 2017Art 。
2018 雅加达艺术博览会 China Wuhan Art F2017PLASTIC ART SEOUL。
2017 、6、28～7、2 Gyeongnam International Art Fair潭美大楼、艺文空间贰展、 砌画艺术个展。
2017台北新艺术博览会于世贸三馆、联展满屋美学精品家俬、艺术家居、空间展演、个展ART BUSAN 。
2017 、6、2～6、5 BAZAAR Art Jakarta。
2017 、7、27～7、30馥丽居精品家饰、清泉舞上天个展、China Wuhan Art Fair中国武汉国际文化艺术博览会。
2018、9、14～9、16 台北101大楼一楼艺廊展出《喜雀迎春》个展、ART SHOPPING 老佛爷艺术购物节巴黎、罗浮宫/卡鲁赛尔厅、 台北Gallery101 大楼艺廊＂陈俐维 砌画个展＂
2018、8、20～9、21 Art Bazaar Jakarta
2018、8、02～8、05雅加达艺术博览会、 《V》Art参展 Asia contemporary art Hong Kong。
2018、9、28～10、1 亚洲当代艺术展 《V》Art参展、 Her Bao Yiii Art Gallery 荷宝溢艺术空间 常驻展、 Her Bao Yiii Art Gallery。
2018、10、0Art expo Malaysia 马来西亚艺术博览会、《V》Art参展 Art expo Malaysia 。
2018、10、2018 Art Taipei 台北艺术陀暨博览会。
2018、10、26 ～ 10、29 台北文华东方酒店、文华Café`Un Deux Trois 陈俐维砌画个展。
2018、10、31～11、05ART BUSAN 2018 韩国釜山艺术博览会。
2018、4、20～4、22 ART REVOLUTION TAIPEI 。
2018 台北新艺博联展世贸三馆。
2018、5、18～21 Asia Contemporary Art Show 第十二届亚洲当代艺术展。
2018 、3、24～26 馥丽居精品家俬空间展演、 即日起常态展台北亚典书局艺廊Artland gallery。
2018、2、1～3/31 陈俐维展览历程Seoul International Art Expo 。
2018 首尔艺术国际博览会、 Salon des Artistes Independents 法国大皇宫独立艺术家沙龙。
2018、2、13～18 潭美、《V》Art Space 艺文空间、陈俐维砌画个展。
2019年8月，作品入选埼玉县立近代美术馆举办的“首届东京艺术双年研究展”并获“东奥学术奖”。2021年5月，《古瓶》静物入选东京国立新美术馆举办的“116回太平洋美术展”。
2019年入选“首届东京艺术双年研究展”，获得“东奥学术奖”。
2021～2024年在埼玉县立近代美术馆入选“现代中国艺术国际交流展”第3、4、5、6展，获得“优秀作品奖”。2021年入选“116届太平洋美术展”。2021～2024年在东京世田谷美术馆入选“现代中国艺术东京展”第4、5、6展，获得“佳作奖”。
2022～2024年，东京都美术馆举办了获得“东美奖”的“44、45、46届新洋画展”。6月入选东京国立新美术馆举办的“36、37、38回日洋展”。
2022～2024年，在着名埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展第4、5、6届展”中获最高学术奖。
同年11月，作品入选在东京都美术馆举办的“49、50、51回近代日本美术协会展”曾获“新人奖”。个人艺术资讯入编日本百年历史《美术年鉴》（2020～2025年版）。
艺术家聂宪：
从湖湘一路走来，知名风景画家聂宪先生崭露其才情。数年中参展入选及获奖《印象风景系列》作品入选“第36、37、38回日洋画会展”（东京国立新美术馆）、“第46、47、48、49回新洋画会展（东京都美术馆）”。
早年，聂宪就读长沙湖南轻工业美术学校。毕业分配进入湖南省醴陵市一家陶瓷厂做设计师。后调入湖南省广电局从事舞台美术设计。他经常利用外出拍片采风之际，勤于练笔，坚持写生创作，积累了大量风景写生素材。
近年间，他在风景画创作上取得了成功。厚积薄发，凭借多年面对自然风景写生的经验，积累的丰富写生素材，从中选取以表现湖湘风情系列《湖湘印象风景》为題进行创作。从小画稿到大尺幅风景画创作，他善于驾驭大色块、大笔触的表现方式，极其注重删繁就简。
数件新作呈现出一派新气象。大笔触大色块的画面给人强烈的视觉冲击力。
譬如新作《湖湘印象风景》更具表现力。画面上的大色块、鲜亮强烈的对比色彩突出阳光下的自然风景耐人寻味。在东京国立新美术馆举办的“第38回日洋画会展”上获“奖励赏”。成为中国艺术家在本届大展上的新亮点。
2018年，作品入选在东京世田谷美术馆举办的“现代中国艺在术东京展。个人艺术资讯入编日本百年《美术年鉴》（2020～2025年版）。
2019年，作品入选“首届东京艺术双年研究展”，获“佳作奖”。
2021～2024年，作品入选在埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展”第3、4、5、6回展，获“优秀奖”。
2021年，作品入选“116届太平洋美术展”。
2021～2024年，作品入选在东京世田谷美术馆举办的“现代中国艺术东京展”第4、5、6回展，获“佳作奖”、“东奥学术奖”。
2022～2025年，作品入选东京都美术馆举办的“第44、45、46、47回新洋画会展”，曾获“鼓励奖”。作品入选在东京国立新美术馆举办的“第36、37、38届日洋展”，并获奖。
2022～2024年，在埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展·第4、5、6回展”获“优秀奖”。作品入选在东京世田谷美术馆举办的“东京艺术双年研究展第2、3回展、现代中国艺术东京展·第5、6回展”，获“国际美术创作贡献奖”。
知名水墨画家王志坚：
知名水墨画家王志坚先生，新作《希望之光》、《晴耕雨读》入选“第28、29回日法现代国际美术大展”（东京国立新美术馆）。 2019年，王志坚首次参加「现代中国艺术东京展」展，作品《序》、《不负青山》获“东奥学术”最高奖项。
1958年生于湖南省湘乡市。毕业于湖南师范大学美术学院，代表作由中国美术家协会授予“二等”奖、国家文化部“银”奖、湖南省“五个一工程”奖、“金”奖等荣誉和奖项。
现任湖南省文化与旅游厅专家，湖南省艺术类高职评审委员会、中国工画学会理事、中国美协会员、国家一级美术师、湖南省美协理事、湖南省美术家协会工笔画艺委员会主任、湖南省工画画画学会常务副会长、湖南省花鸟画家协会副主席、湖南省作家协会会员、湘潭市文兼职副主席、湘潭市美协主席、齐白石画院院长、湘潭市齐白石纪念馆副馆长、馆长。
王志坚曾任齐白石纪念馆第六任馆长，数十余年坚持传统水墨融入现代绘画精神，取得了突破。
探析王志坚水墨山水、人物画创作，始终绕不开古代中国水墨精神。古代以宋时期水墨山水成气候。由工到写，至明清日盛。汉字、书法亦先工后草。从方法论，一个有“形性”的思想要变为精神的形象，还必须选择最短的心理路径。
水墨作品的成败之因皆取之于笔和墨。王志坚善于将“留白”、“藏笔”之手法贯穿于笔和墨之间，形成整体山水、人物场景之气势。水墨绘画之语境，由传统笔墨融入现代色彩构成。从形式、手法、观念上的突破展现画家对现代水墨精神深刻的理解、蜕变与实践过程。
2019年，作品入选东京世田谷美术馆举办的“现代中国艺术东京展”·第3、4、5回展，获“东奥学术奖”。
2021～2024年，作品入选在东京世田谷美术馆举办的“现代中国艺术东京展”·第4、5、6回展，获“东奥特等学术奖”。个人艺术资讯入编日本百年《美术年鉴》（2020～2025年版）。
2022～2024年，作品入选在埼玉县立近代美术馆举办的“现代中国艺术国际交流展·第4、5、6回展”，并获“最高学术奖”。
作品入选在东京世田谷美术馆举办的“东京艺术双年研究展·第2、3回展及现代中国艺术东京展·第5、6届展”中获“国际美术创作贡献奖”。
作品入选“第28、29回日法现代国际美术大展”（东京国立新美术馆）。
艺术家陶兴琳：
陶兴琳、国家艺术基金委员会初评委员、评委、中国美术家协会会员、巴黎国际艺术城访问学者、江汉大学美术学院硕士生导师、教授、文山学院银龄教师。
2024年11月19～25日在世界百年历史名馆东京都美术馆举办“51回近代日本美术协会展”，陶兴琳首次参展作品《潜》入选本届美术大展，荣幸获得“新人赏”奖杯。2025年，作品入选“第29回日法现代国际美术大展”（东京国立新美术馆）。
从早期水彩画的创作转入油画创作过程中，作品内容涉猎广泛。有表现历史的、青春偶像的、装饰意象与现代设计等诸方面。从传统写实绘画到现代观念性的意象画风转变。
他对人物场景大油画、水彩作品中的色彩、光的表现细微、将隐喻的笔触和鲜亮明快的色块通过点、线、块面的巧妙组合，利用光影反射出来的冷暖色彩关系及微妙细微笔触的变化，创造出生动有趣的画面效果，给人美的享受和感动。
现为武汉江汉大学美术学院硕士生导师、教授的陶兴琳身兼中国艺术基金委员会初评委员、评委、巴黎国际艺术城访问学者等职。
尽管教学繁忙，但他依然坚持创作、笔耕不辍。在陶兴琳的作品中常用的色彩包括明亮的蓝色、灰色和紫色及粉红色等。早年在美院专攻水彩绘画专业的他，在表现大场景人物水彩作品可谓得心应手。以“简”求变、求新之手段更耐人寻味。在水彩、油画风景、或人物作品中极其重视形体、线条、块面以及体积的刻画与表现。甚至不惜采用夸张、变形的手段，使画面充满极强的张力。
他细心研究对光色、投影、背景道具等气氛的烘托与表现、刻画上投入了更多的精力。一些看似平面单色的画面上、实则蕴含着丰富的层次感。借助对光的表现以传达丰富的情感和情绪。创造了一种平静、富有视觉画面效果，营造出丰富的层次及场景氛围，极富有冲击力。他的作品被中国美术馆、中华世纪坛艺术馆、湖北美术馆、武汉美术馆、海外有法国、新加坡、香港、台湾等国家和地区私人收藏。
主要画展及获奖：
2019年， 湖北省“第十一届全国美术作品展”油画获铜奖。
2017年， “第十一届全国水彩、水粉画作品展”获中国美协“入会奖”（展览最高奖）
2012年， 湖北省高校美术教师作品大展” 金奖。
2014年， 湖北省“第十二届全国美术作品展”水彩画获铜奖。
2009年， 水彩画获文化部“第十一届全国美术作品展”暨首届中国美术奖获奖提名。
2009年， 湖北“第十一届全国美术作品展”水彩画获银奖、油画获铜奖。
2008年， “湖北省高校美术教师作品大展”银奖。“第八届中国艺术节大学美术与艺术设计作品展” 油画·最佳学术奖。
2004年， “第十届湖北美术作品展”铜奖。
主要展览
2022年， 第九届“北京国际美术双年展” 。
2020年， 2020油画入围SOVEREIGN杰出亚洲艺术奖。
2019年， “台北艺术博览会”。
2019年，“艺术深圳博览会” 。
2019年， “全国第十三届全国美术作品展”文化部·中国美协。
2018年， “美丽的一个城市/武汉美术馆名家邀请”。
2018年， 第133届2018年法国巴黎大皇宫（ART CAPITAL）独立艺术家沙龙展。
2017年， “向人民汇报十位中青年美术家作品展”邀请展·中国美协。
2017年， “ 墨象” 武汉汤湖美术馆个展。
2015年， 陶兴琳油画展·（个展）北京上苑艺术馆。
2012 年， 2012·第五届中国北京国际美术双年展·中国美术馆。
2010年， “油画艺术与当代社会——中国油画展“·中国美术馆。
2007年， “2007《今日中国美术大展》”·中国美术馆。
2007年， “第二届北京国际文博会《艺术中国——全国油画展》”清华大学美术馆。
1993年， “香港中国水彩画大展”·香港。
海外艺术家李剑华：
李剑华 海外艺术家、美术批评家、教授、传媒出版、策展人。1995年留学日本，1999年毕业于国立东京艺术大学美术学部研究生院。
2005年、2025年，先后两次受爱知世博会、大阪世博会组委会邀请，参加了上述两次盛大世博会的采访、考察、研究和报道工作。
推动国际文化艺术交流二十多年，成功策划“首届东京艺术双年研究展”、“当代中国艺术东京展”国际美术交流展示项目，同时协同日本国内百余家美术机构（美术协会）包括在世界享有极高声誉的光风会、日洋画会、白日会、独立展美术会、行动展协会等百余家研究西洋画艺术的专门画会推出重大的公募美术大展活动。发表美术学术研究文章五百万字。出版了《说艺扶桑》、《日本新建筑艺术》、《日本美术馆百选》等文学、美术学术专业书籍数册。报道刊登在世界上很多报纸、网络媒体上。
2001～2025年至今，兼任国际中国美术家协会亚洲分会会长。1998年，在东京森美术馆画廊举办个展。1999年，伦敦的EALING在画廊举办个展。2002年，在中国国家博物馆举办个展。2005年，在巴黎举办个展。
数年间，油画作品入选国立新美术馆、东京都美术馆举办的公募展、千叶县立美术馆举办的一阳画会支部展、水彩连盟画会千叶支部展。曾获美国“艺术成就奖”。
作品被世界多国美术馆、艺术机构及跨国公司、收藏家收藏。2021年入选“116届太平洋美术展”。个人艺术资讯入编《日本美术市塲》、日本百年《美术年鑑》（2020～2025年版）。
作品入选了日本西洋画领域历史悠久、具有影响力的美术画会“光风会”举办的“第109、110、111届光风会展”（东京国立新美术馆）。
2015～2025年，作品先后入选在东京国立新美术馆、东京都美术馆、京都国立美术馆、千叶县立美术馆举办的不同名目的国际公募美术大展。譬如在东京都美术馆举办的“第44、45、46、47回新洋画会展”并获奖。作品入选东京国立新美术馆举办的“第81、82、83、84回纪念水彩连盟展”。
作品先后入选在东京国立新美术馆举办的“第36、37、38、39回日洋展”并获奖。入选东京国立新美术馆举办的“第26、27、28、29回日法现代国际美术展”。2022年7月，入选东京都美术馆举办的“第109回水彩展”。入选东京国立新美术馆举办的“第75届二纪展”、“第68、70回一阳展”、“第86、88届自由美术展”。在东京都美术馆举办的“第49、50、51回近代日本美术协会展”并获“新人奖”。在东京都美术馆举办的“第12、13、14回东京自由美术展”。
在创作题材上，从自然中提取了带有人文痕迹的建筑风景作为描绘对象。从事多年建筑理论研究、除教学、兼顾策展、组识及美术出版及美术批评工作。
投入研究世界建筑、创作多件表现建筑风景油画、水彩及装置等内容的作品参加世界重要性国际公募美术大展，并获奖。
其中有重要获奖作品被国立、公立、企业美术馆、收藏机构收藏。
艺术家李刚艺术简历：
李刚，油画家。甘肃兰州人，毕业于中国美术学院油画专业。中国美术家协会会员，中国油画学会会员，甘肃省油画学会理事，甘肃省美术家协会会员。
李刚油画作品构图独特，表现手法细微深入，通过色块和线条之间的变幻、在空间与景物之间产生充满梦幻的意境。善于熟练驾驭油画语言与材料的运用和表达切入主题，给人耳目一新让观者产生联想和共鸣。
2025年5月，油画作品《错乱》入选日本东京国立新美术馆举办的“第39回日洋画会展获“奖励赏”。深得専家评委和観衆好评！
参展及获奖：
2009年，作品《风景》入选庆祝中华人民共和国成立六十周年甘肃美术作品大展。
2009年，作品《五环》入选庆祝建国六十周年甘肃省首届体育美术作品展。
2012年，作品《守望》入选首届全国中青年油画展。
2014年，作品《城与城-1》入选追寻中国梦甘肃美术作品大展。
2014年，作品《原之诗》入选首界可见之诗–中国油画风景作品展。
2014年，作品《城与城-1》入选南京国际美术展、2015年，作品入选《城与城-6》第二届南京国际美术展，获优秀奖。
2016年，作品《城与城-1》入选第二界可见之诗–中国油画风景作品展。
2016年，作品入选新疆采风七人油画展。
2016年，参加十九界西湖艺术博览会。
2016年，参加艺术青岛·首届国际青年艺术季·景&境——中国新青年风景油画邀请展；2017年《沙枣树的回忆1》入选中国百家金陵油画展。
2018年，作品《执子之手与子偕老》入选中国梦燕赵雄风全国中国画油画展、参展作品私人收藏。
2018年，作品《沙枣树的回忆2》入选全国油画作品展，参展作品为青浦美术馆收藏。
2019年，作品《沙枣树的回忆3》入选江南如画中国油画作品展。
2019年，作品 《沙枣树的回忆4》入选新中国成立70周年、第十三届全国美展甘肃作品选拔展。
2019年，作品《原之诗》入选庆祝新中国成立70周年暨首届中石油美术作品展，并获银奖。由西南油气田公司收藏。
2019年，作品《沙枣树的回忆3》入选“第二届得镜取像全国油画展”获优秀奖，由东亿美术馆收藏。
2020年，作品《思绪》入选 传承·经典2020中国青年新写实绘画艺术大展。
2020年，作品《沙枣树的回忆4》入选 “行千里·致广大”——第十一届中国西部大地情中国画，油画作品展，获入会资格（国家级）。
2022 年，参加 致心·江南绘、江南青年写实油画邀请展。
2022 年，参加“筑梦远航 不负韶华”献礼党的二十大油画作品展。
2022 年，参加甘肃省油画学会会员作品展。
2023年， 参加 江南情·江南绘 — 风景油画邀请展。
2023年，参加 两省三市（州）七县区油画展，获“优秀奖”。
2023年12月， 获得兰州市西固区《西固优才》精英杰出人才称号。
2025年，作品《错乱》入选日本东京国立新美术馆，第39回日洋画展（日本全国美术总会）获“奖励赏”。（文图：由东京地球村美术杂志社提供）
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、展览现场写真。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家李刚入选获奖作品展示现场写真2。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家李刚入选获奖作品展示现场写真。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家童敬海入选作品展示现场写真。
图：第49回新洋画会大展（东京都美术馆）、海外艺术家李剑华入选获奖作品展示现场写真。
图：第49回新洋画会展（东京都美术馆）、中国艺术家聂宪入选获奖作品展示现场写真。
图：第29回日法现代国际美术大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家陶兴琳入选作品展示现场写真。
图：艺术家陶兴琳《扫码大时代》油画(局部)、160×130cm
图：第29回日法现代国际美术大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家王志坚入选作品展示现场写真。
图：艺术家王志坚「走向复兴」水墨、360×240
图：第29回日法现代国际美术大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家童敬海入选作品展示现场写真。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家陈俐维入选作品展示现场写真2。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、颁奖现场写真。
图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、新出版展览画集写真。
图：第49回新洋画会大展（东京都美术馆）、点评获奖现场写真2。
图：第49回新洋画会大展（东京都美术馆）、中国艺术家童敬海入选作品展示现场写真2。
图：第29回日法现代国际美术大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家陈俐维入选作品展示现场写真。
图：第49回新洋画会大展（东京都美术馆）、中国艺术家陈俐维入选获奖作品展示现场写真。
图：艺术家李剑华『大教堂之光』之二（油絵）100号、入选第88回自由美术协会展作品（东京国立新美术馆）。
图：第49回新洋画会展（东京都美术馆）、中国艺术家聂宪入选获奖作品展示现场写真。
图：艺术家李刚作品系列《晚安》（油画）120×120cm、创作年代：2022年 (2)
图：陈俐維『九龙朝阳日正长』（油画）150×126 cm
图：第29回日法现代国际美术大展（东京国立新美术馆）、中国艺术家童敬海入选作品展示现场写真。
图：艺术家陶兴琳《行走中的牛和人no.6》水彩(局部)、158×116cm
下图：第39回日洋画会大展（东京国立新美术馆）、海外艺术家李剑华入选作品展示现场写真。