笔法
字法
气韵
总结
总之，《鲜于璜碑》的创作需在扎实掌握碑刻原貌的基础上，于笔法沉实中求提按之变，于结体宽博中谋疏密之趣，方能达至浑厚与灵动相生的艺术境界。
杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。
我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。
这首古诗创作，采用的是3*10格的布局，四尺条叠了3*12格，每个字均大为9公分。整体以《鲜于璜碑》的“方正朴拙”的特点进行的创作，会融入一些创作技法，比如说隶书的笔法、字法、章法、墨法等。
在创作时要注意前后左右的字关系，要有呼应和对比。前后或者左右进行对比（找不同），对角线进行呼应（找相似之处）。
“杨花标过”的“杨”和“标”都是左右结构，都是木字旁，那么就需要把木字旁进行一个变化处理，“杨”的木字旁采用的隶书常规写法，“标”的木字旁采用的是篆书的木字旁的写法，这样不仅有了变化，同时也能体现出丰富的创作知识，活学活用篆隶书的知识。
“我寄到夜”这四个字的局部章法安排，“我”和“夜”都是独体字，对角线呼应，“我”向右发散写出燕尾，“夜”向左发散伸展撇，左右舒展，顾盼生辉。
“到”和“寄”两个字对角线呼应，两个字都写得大一些。“到”是左右结构，“寄”是上下结构，相同之中带有不同，遵循“和而不同，违而不犯”的创作原理。“到”的立刀旁采用《鲜于璜碑》经典写法，折笔搭接法，既浑厚又灵动。“寄”的宝盖头要中间凹，两边往上翘，这样更符合《鲜于璜碑》的书写特点。
“道龙与明”这四字组合，“道”为半包围结构，“龙”和“明”为左右结构，“与”是独体字。从结构上来说丰富多变，但“龙”与“明”刚好是左右结构，又是左右挨着的字，那么就需要进行变化处理。“龙”采用左大右小的字法，“明”采用左小右大的字法，且“龙”收紧，“明”宽松，体现疏密对比。“与”上大下小，底部两个点要随机自然一些，这样更灵活生动。
“愁心郎西”的“愁”和“心”都有“心”，有相同就得有变化。“愁”的心字底的燕尾舒展开，其他部分收紧并几乎对齐。“心”笔画少，写的小一些，与“愁”做一个大小的对比，“心”的燕尾收而不放。“西”采用篆书的写法，可以把字形写的高一些，与右边的心形成高低对比，又能与对角线的“愁”形成呼应。“郎”左右结构，注意多横的方向处理等。
少年易老学难成，一寸光阴不可轻。
未觉池塘春草梦，阶前梧叶已秋声。
这首古诗创作，采用的是3*10格的布局，四尺条叠了3*12格，每个字均大为9公分。整体以《鲜于璜碑》的“方正朴拙”的风格进行的创作，会融入一些篆书的写法。
“学难未觉”的“学”与“觉”都是上下结构，对角线呼应，但都有的学字头需要做变化处理，“学”采用的是外拓的写法，柔中带刚，“觉”采用的是竖直处理，更显方正朴拙，一动一静。“难”为左右结构，左大右小，左右两部分拉开一些距离，多横采用不同方向排叠，上下各两个点写的自然随机一些，更显灵动，并增加趣味性。“未”写的宽扁一些，撇捺向横向发展，与右边的“学”的高大形成鲜明的对比。
“池塘秋声”的“池”、“塘”、“秋”都是左右结构，“池”的三点水处理为三个圆点，左小右大更强烈。“塘”的“土”写的小一点，被“唐”的撇托举，和谐自然的变化为半包围结构。“秋”采用左右大小均分的写法，把“秋”的两个竖分别上下延伸，更显动态。“声”的上下结构带有左右结构，因笔画多，整体写的大一些，与其他字形成对比，撇捺舒展且有收，横和竖多方向变化，更显字内空间的动态感。
“未觉叶已”的“未”和“已”因字赋形，写的小一些，对角线呼应。“觉”和“叶”笔画多，写的茂密一些，对角线呼应。“觉”的下部收紧并把燕尾写成圆弧形，方圆结合。
“寸光春草”的“寸”和“草”对角线呼应，把“草”处理成“艹”，“春”和“光”写的稍微密一些，与左右形成对比。“春”采用篆书写法，上下结构。“光”为独体字，正常书写。
下面是单字细节
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