李鹤筹(1891—1974)名瑞龄,字鹤筹,号枕湖。原籍山东德州,后迁居河北河间。

在中国近现代花鸟画坛上,李鹤筹是一位成就卓著、风格鲜明的大家。

他的艺术扎根于深厚的传统土壤,又绽放出独特的个人风采,尤其以清新雅逸、气韵生动的没骨花鸟画闻名于世,在民国至新中国初期的画坛占据着重要地位。

李鹤筹的花鸟画艺术,首先建立在极其深厚的传统功底之上。他早年拜入民国北京画坛传统派领袖金城门下。金城倡导“精研古法,博采新知”的理念,深刻影响了李鹤筹的艺术道路。

他深入钻研宋元以来的工笔与没骨技法,尤其对清代恽寿平(南田)开创的“没骨法”情有独钟,并将其精髓发扬光大。这种摒弃墨线勾勒、直接以色彩点染晕染成形的技法,成为他艺术表达的核心语言。

正是基于对传统的深刻理解和精湛掌握,李鹤筹形成了自己鲜明的个人风格,其核心可概括为“清新雅致、气韵生动”。他的画面总能营造出一种宁静悠远、充满文人书卷气的意境。

观其作品,无论是绽放的花朵、摇曳的枝叶,还是栖息或飞翔的禽鸟,无不透露出鲜活的生命力与灵动的瞬间。这得益于他对“气韵”的精准把握和对自然物象的敏锐观察。

在技法表现上,李鹤筹将没骨法的运用推向了炉火纯青的境界。他笔下的色彩清丽温润,明丽而不艳俗,水份控制精妙,营造出空灵通透、滋润鲜活的艺术效果,格调高雅脱俗。同时,他善于工写结合:禽鸟的刻画往往严谨细致,力求形神兼备;而枝叶、背景的处理则常带写意的洒脱韵味。

清新雅致 气韵生动——论李鹤筹的花鸟画艺术

这种结合使画面既有工笔的精微之美,又有写意的抒情之趣。在构图上,他讲究精巧简洁,虚实相生,疏密有致,常以折枝花卉配以灵动的禽鸟,画面虽简练却意蕴丰富。

李鹤筹的艺术生涯与著名的“湖社画会”紧密相连。作为金城创办的这一重要画会的核心成员,他不仅是传统绘画坚定的守护者,更是积极的传承者和推动者。

他长期任教于北平艺专等学府,在教学和创作实践中,不遗余力地传授和发展中国传统花鸟画,特别是精妙的没骨技法,培养后学,为传统绘画在近现代的延续和发展做出了重要贡献。湖社作为当时北方传统派的重镇,李鹤筹在其中扮演了中坚力量的角色。

综观李鹤筹的花鸟画艺术,其价值已得到美术史界的广泛认可。他被公认为民国时期传统派花鸟画,尤其是没骨花鸟画的重要代表画家。

其作品技法精湛,格调高雅,蕴含着深厚的文化底蕴和审美价值。在艺术品市场上,他的精品佳作一直受到藏家的青睐,市场价值稳健,在同时代传统派花鸟画家中属于具有稳定收藏价值的中坚力量。

总而言之,李鹤筹的花鸟画是传统精髓与个人才情完美融合的结晶。

他以深厚的学养为根基,以精妙的没骨法为利器,创造出清新雅致、气韵生动、形神兼备的艺术世界。

他的艺术不仅代表了民国时期传统花鸟画所达到的高度,更是理解近现代中国画发展脉络中不可或缺的一环。

用“清新雅致、气韵生动、没骨精妙、传统大家”来评价李鹤筹的花鸟画艺术,可谓恰如其分。

李鹤筹小写意花鸟画欣赏