齐白石(1864-1957),生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭),原名纯芝,后改名璜,字渭青,号兰亭,号白石、白石山翁、老萍、寄萍堂上老人等。祖籍安徽宿州砀山,近现代中国绘画大师。

齐白石擅画大写意花鸟,他的花鸟画作,以笔墨雄浑豪迈为骨,色彩浓艳明快为衣,造型简练生动为魂,共同构筑出意境淳厚朴实的艺术境界。每一笔每一墨,都仿佛蕴含着无尽的生命力,寥寥数笔栩栩如生的花鸟便跃然纸上,令人叹为观止。

他的作品素材丰富,涵盖了花卉禽鸟、山水人物等多个题材,其中菊花是他经常描绘的主题之一。

齐白石的笔墨功底雄厚,不仅承载着传统的厚重,更蕴含着创新的活力,他一生爱菊花,画菊花,并赋诗多首歌颂菊花冷艳高傲、不屈不挠的高贵品质。

菊花在中国传统文化中象征着、隐逸、长寿等,文人墨客常用它来表达自己的情操。画家用笔墨勾勒出菊花的傲骨和芬芳,将其中所蕴含的寓意传递给了每一个欣赏画作的人。

代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。

齐白石在绘制菊花时,大胆突破传统工笔勾描的束缚,以灵动自如的笔触替代了精细的线条勾勒。

齐白石的菊花,秋意盎然,市井烟火中的傲世风骨

在画作中,他更倾向于将菊花表现为“正圆形”的团状,这种笔法不仅简化了自然状态下菊花的不对称性,更凸显了画家主观的意象化追求,在他的妙笔之下,菊花不再是呆板于纸上的静态形象,而是被赋予了鲜活灵动的生命力。

看他笔下的菊花,每一片花瓣都似在风中肆意舒展。

在色彩运用上更是随性而不失章法,肆意挥洒间尽显自然的韵律与美感。齐白石善用色彩浓烈的红黄碰撞,增强视觉冲击力。敷色厚重有力,花瓣似风中颤动,叶片饱满脉络清晰。其用色与笔法,提升了画面效果,赋予作品蓬勃力量与鲜活生动性。

另外齐白石菊花画作构图独到,张力十足。菊叶、菊杆、菊瓣、菊朵交织呼应,秩序井然,层次丰富。虚实相生,对比衬托,画面空白处意境深远。

他还运用疏密对比强烈的构图,增强视觉冲击力。背景融入小动物或昆虫元素,增添动态之美,意境悠远。

齐白石画菊,融书法笔法于勾勒晕染,勾勒花瓣如写书法,流畅有骨力。

晕染花头,色彩自然浓淡,饱满丰厚,生机盎然。绘菊叶,墨绿铺陈,草书笔法勾叶筋,墨色厚重,显繁茂生机。菊杆苍劲拙朴,刚健有力,如君子挺立。整幅画作尽显菊花神韵与内在精神,以菊喻人,传达对自然与生命的热爱。

他一生菊花作品无数,其笔墨自由洒脱,设色多以红黄两色,笔墨趣味丰富多姿,堪称大写意中的典范。他的每一幅作品都仿佛是他生活的缩影,记录着他的人生轨迹和情感历程。