微精选

[剧情介绍]

陆宅主母颜氏孀居十年，爱慕自家的教书先生沈蓉，多年来在“妇珍名节”的桎梏中不敢越雷池半步。为谋前程沈蓉决定离开陆家，面对沈蓉的突然请辞，颜氏万分纠结，在经过一番思想斗争后决定正视自己的情感，向心爱之人大胆表白。然而多情总被无情误，颜氏的真情换来了沈蓉的拒绝，自觉万般屈辱的颜氏在自恨与自爱、人性与礼教的激烈冲突中，用颤栗的灵魂书写了一曲荡气回肠的悲歌……

作为年轻的剧种，越剧是紧跟着时代潮流发展的。它敢于创新，敢于尝试，敢于追赶时代的潮流。但必须承认的一点是，这些不是虚无缥缈的，而是切实地为剧情本身所服务。

1. 多媒体的运用

这在新编的作品当中并不罕见，但它值得被拿出来提的原因正是在于前文中所提到的“服务于剧情”。作为导演，我们应该明白，所有的服化道都是为剧本身服务。当这些外在的形式喧宾夺主，反而成为主体的时候，也许会对作品产生反作用。或许用一个不太恰当的词“绣花枕头烂稻草”。而这部剧不同，它的虚拟投影运用紧紧围绕着剧情，是一个极大的“加分项”。

2. 打破“第四堵墙”

传统的镜框式舞台基本遵循着“第四堵墙”的原则，特别是话剧舞台。它强调着演员应该在台上表演生活，与观众隔离开。为什么说基本？因为传统戏曲中也有打破第四堵墙的存在——“打背弓”。在该剧中，就更大程度上的打破了这堵墙。这种技法更多在小剧场的戏剧中运用，因为小剧场本身的环境特点，就天然的造成更近的观演距离，这时适当的打破“墙”更有助于拉近观众与演员的关系。更加明显的是运用在环境式越剧《新龙门客栈》当中，演员拿着抓捕令“对人头”，让观众“送信”，这些方式再搭配上环境的布置，让观众更加身临其境。临其境、经其事、感其情。

3. 当代越剧音乐

在音乐设计上，该剧力求表达当代的“越剧音乐”，有越剧特色的音乐。在锣鼓上，该剧使用了少数的传统锣鼓，但更多的是“替代品”。用同样的节奏，换不同的乐器，最后达到同样的效果。这样的变化是合理的，是符合越剧的。因为越剧本身的剧种特色就是“才子佳人”，倘若在“颜氏”与“沈蓉”缠绵时，突然加入一段小锣或大锣，未免有些跳脱。简而言之是与戏的“气质”不符。这时，改成三角铁的“叮”，用绵缠的金属质感表达出两人拉扯的情绪，并且进一步强化。还有在一些情之所起的地方，加入钢琴的伴奏。这并不违和，其终归的原因是符合越剧的“气质”。如果在京剧中加入一段钢琴曲，恐怕有些张冠李戴。

11月16-17日《颜氏》进京演出片段

02

剧之根

剧本

“一部戏的剧本好，戏就成功了一半”

《节妇吟》的剧本深度剖析了一个问题——“情”。

1. 情之所起

颜氏的情起在于常年的孤独守寡，无人可以倾诉。而正好在这时，沈蓉出现了。好比沙漠出现了绿洲，颜氏从对沈蓉的欣赏转化成了倾慕。而情起的这段，颜氏的情绪并非一直飙升，而是螺旋式。他有过犹豫，有过自省，有过放弃，有过冲动……正是有了这些才让我们相信她是一个活生生的人，同时是一个生活在封建时代的女人。这个世界上有太多束缚她的东西，但她的心依旧没有熄灭。

2. 情之所燃

终于，她冲出门外，敲响了沈蓉的门。这一系列动作一气呵成，这是她目前为止情绪的最高点。视线到达另一边，沈蓉同样对颜氏有爱慕之心，也同样被束缚着。这时，他选择不开门。而此时的颜氏情绪依旧在燃烧，她不愿离去，甚至“强迫”沈蓉开门。这样，两个互生爱慕的人见面，情绪再度上升，达到顶峰。然而，“情”并没有那么顺利。

3. 情之所灭

恢复理智的沈蓉立刻劝说颜氏离开，颜氏的“情”遭到泼灭，特别是从熊熊烈火到现在的一盆冷水，这种强烈的对比不仅让颜氏崩溃。而更令她崩溃的是沈蓉毅然关门，颜氏被夹手，此刻她身体的痛感与内心的痛感交织，情绪如过山车般达到低点。

《节妇吟》的经典之处是在于它不仅讲述了“爱情”，同时人物的所有行动和情都能概括到一个词里——“人性”。沈蓉之所以说中与不中都会回来，是因为他害怕自己不中就无处可去。而他不愿和颜氏在一起也是因为害怕被人议论不合礼数，有损自己的名义。这些都能在现实的生活中有迹可循，所以他不仅是挖掘的爱情，更挖掘了具有现实意义的“人性”。

张聿饰演颜氏

王欣妍饰演沈蓉

传统戏曲中，尤其是涉及贞洁烈女的故事，往往服务于道德教化，强调的是女性对礼教的服从与牺牲，其价值通过“守节”得以确立。而《颜氏》却转变视角。从关注“她是否守节成功”，表彰其贞烈，到关注“她想成为什么样的人”。它呈现的不是一个榜样，而是一个在礼教牢笼中挣扎、悸动、最终幻灭的、活生生的“人”。

1. 欲望的正当化

颜氏对沈蓉产生的爱慕与情欲，在该剧中没有被处理成需要批判的“邪念”或“失德”，而是被赋予了极大的理解和同情。归根到底它是人之所以为人的一种自然的、蓬勃的、属于人的生命本能。

2.自我意识的觉醒

故事的结局虽然是悲剧，但这悲剧是在于 “觉醒之后无路可走”的迷茫。是颜氏个人对于自己，对于这个世界的思考，她开始有了自我的意识。

这部剧没有给出标准的答案，但是它告诉着当代的女性“You are yourself”。

【结语】

《颜氏》通过独特的技法，用全新的视角演绎了这个故事。最后的开放式结局留给观众无限的想象空间，这正是导演恰到好处的“留白”艺术。“颜氏”，一个不曾拥有完整姓名的女性，却在这留白处获得了最完整的生命。她不单单是一个角色，更是一面镜子，照亮生活中的“x氏”。