南希·西蒙斯·克罗斯顿（Nancy Seamons Crookston，1948-2023）是一位以其充满活力的印象派油画而闻名的美国艺术家，她的作品以捕捉生活中温暖、欢乐的瞬间而著称。作为美国油画协会的签名大师会员，她的作品多次获得区域和全国展览的奖项，包括金牌、银牌和铜牌。
她出生于犹他州Hyde Park，2006年移居加利福尼亚湾区，她的作品深受其童年记忆和家庭生活的启发，尤其是她对儿童纯真与欢乐的深刻观察。
克罗斯顿的儿童画是她艺术创作中最引人注目的部分之一。这些画作以其鲜艳的色彩、大胆的笔触和充满情感的表现力，展现了儿童在自然环境中的天真与活力。她的作品常常描绘孩子们在海边嬉戏、在田野漫步或在安静的时刻阅读的场景，画面中流淌着一种温暖与平静的情感，仿佛时间被定格在一个无忧无虑的瞬间。
她的艺术风格深受印象派大师如Joaquin Sorolla和Nicolai Fechin的影响，同时她在1970年代末从乌克兰裔美国色调主义画家Sergei Bongart的夏季工作坊中汲取了重要灵感。Bongart教导她如何运用色彩来表达情感，这在她的儿童画中尤为明显。
她的儿童画不仅展现了孩子们的天真烂漫，还常常带有一种怀旧的情感，唤起人们对简单时光的向往。在《Eliza & Lily》、《Strawberry Evening》和《Feeding the Ducks》等作品中，Crookston通过描绘穿着老式欧洲乡村服饰的女孩们，营造出一种宁静而温暖的氛围。这些画作以柔和的光影和流动的线条，勾勒出家庭的温馨和童年的纯真，仿佛在诉说一段未被现代喧嚣打扰的故事。
Crookston常以户外写生和参考照片为基础，确保捕捉到光线和情感的真实瞬间。她的作品不仅在技术上令人赞叹，更因其传递的乐观与美好而打动人心。她的画作在日本等地尤受欢迎，曾在日本举办多次个展。
虽然Crookston于2023年11月17日因术后并发症不幸去世，但她的艺术遗产通过她的画作得以延续。她的儿童画不仅是视觉上的享受，更是一种情感的传递，让人们感受到童年的纯真与生活的美好。她的作品在加利福尼亚卡梅尔的新大师画廊、蒙大拿州菲利普斯堡的Illume Gallery West以及南卡罗来纳州查尔斯顿的Reinert Fine Art等画廊展出，继续为世界各地的观众带来欢乐与感动。
南希·西蒙斯·克罗斯顿的儿童画以其活泼可爱的形象和温暖的情感，完美诠释了艺术如何将日常生活的瞬间升华为永恒的美好。她的每一幅作品都在诉说：童年，是生命中最明亮的光芒。