大家好，我是巫巫。
今天和大家聊一聊最美歌手李玉刚。
01
3月1号，去看了南京演唱会国家队的神级现场，被李玉刚老师的戏腔惊艳到了！
他的歌声里仿佛藏着千年的历史和文化，美轮美奂，如诗如画～
他一开嗓，戏腔惊艳，国风舞台的魅力无人可挡。
尤其是当李老师开口唱响《新贵妃醉酒》，宛如一道时光的裂隙被撕开，将粉丝们瞬间拽入千年前的大唐盛世 。
教科书式的头腔共鸣，婉转戏腔惊艳全场，李老师一开嗓，我们就知道独属于李玉刚的艺术魅力来了！
在舞台上，只见李老师身穿美丽衣裳，仙气飘飘，举手投足间尽显风流韵味，他的每一次回眸都尽显东方仪态之美。
这场演出堪称视听盛宴，去听了现场版live本，真的就不想出来了！
有网友称赞李玉刚说，
“美玉纱窗，人艳花香，玉似娇娘，刚好模样，人间风雨，岁月人凉，倾国倾爱，美玉流芳。
他年他月他又在何方，她山她水他不在身旁，一曲相思明月照故乡，似水流年春来春又长。”
可是后来，却掉落神坛了，一落千丈。
02
草根逆袭：从流浪汉到’新贵妃醉酒’
1978年，李玉刚出生在吉林省一个穷得叮当响的农村家庭。
18岁那年，他揣着200块钱离家闯荡，结果钱花光了，只能睡桥洞、捡剩饭。
为了活命，他洗过碗、搬过砖、在歌舞厅打杂，甚至因为太饿偷过超市的面包。
事情的转机，就出现在2006年。
在《星光大道》的舞台上，这个没学过一天京剧的东北小伙，用男女声无缝切换的唱法震撼全场。
一曲《新贵妃醉酒》，直接火了！
李玉刚老师凭借这一力作，将京剧与流行完美融合，开辟出独属于自己的音乐天地。
年轻人疯狂追捧：’原来京剧还能这么潮流！
当流行邂逅京剧，《新贵妃醉酒》以独特戏腔，把杨贵妃与唐玄宗的爱恨情仇唱进时光。
“爱恨就在一瞬间，举杯对月情似天”，唱的是爱情的凄美，叹的是命运的无常。
他便靠一首《新贵妃醉酒》成功火了，后来直接唱遍大江南北。
更有媒体称他为’国风教父’，粉丝更是打出横幅：’前有梅兰芳，今有李玉刚！
03
祸从口出：一句狂言得罪整个梨园
一举成名后的李玉刚，渐渐’飘’了。
2012年央视春晚，他竟公开宣称：’我代表梅派艺术。’
没想到这句话，彻底激怒了京剧界。
梅葆玖（梅兰芳之子）当场离席，并公开怒斥他：
‘男旦是百年锤炼的艺术，不是靠哗众取宠就能代表的！’
那些京剧名家们便集体来炮轰他：
‘他连’兰花指’都要现学，也敢碰瓷梅派？’
‘流行歌加点戏腔就叫京剧？这是对传统的亵渎！’
最致命的是梅葆玖临终前留下遗言：’李玉刚永远不配代表京剧！’
没想到这句话，成了钉在李玉刚艺术生涯上的一颗钉子。
04
跌落神坛：从顶流到’行业公敌’
面对质疑，李玉刚辩解：’我唱的是新国风，不是传统京剧。’
但那个时候，好像没人买账，大家对这种突然红起来的新人都眼红。
除此之外，等待他的更有三大致命打击接踵而至：
第一，演出被抵制，多地京剧团体联名要求’封杀’他的商演；
第二，观众倒戈：曾经力挺他的粉丝开始骂’忘本’ ；
第三，健康崩溃：长期抑郁导致声带受损，一度失声；
没想到最讽刺的是，他越努力向京剧靠拢（比如拜师学艺、办戏曲讲座），专业人士越反感：
‘现在知道补课了？早干嘛去了？’
05
世纪之争：传统与流量，谁对谁错？
也有挺多网友挺李派观点：
‘没有李玉刚，多少年轻人一辈子不会听戏腔！’
‘老艺术家们太保守，活该京剧没落！’
另外一些传统爱好者，反李派反击：
‘用抖音神曲包装国粹，跟给故宫贴瓷砖有什么区别？’
‘要是随便吼两嗓子就算传承，京剧早死八百回了！’
京剧大师裴艳玲的点评最犀利：
‘创新？先把《四郎探母》完整唱一遍再说！’
新国风和旧传统，熟胜熟负，也挺难见分晓，怎么说呢？各有优点，看大众怎么如何喜欢罢了。
李玉刚的悲剧，直接给我门撕开了三个残酷的现实真相：
1、流量能捧神，但救不了传统；
2、跨界不是错，但傲慢注定翻车；
3、真正的传承，从来不是贴标签；
就像那位网友说的那样：
‘如果李玉刚当年说自己是’戏曲爱好者’而不是’梅派代表’，一切会不会不一样？’
你认为李玉刚是国粹的’叛徒’还是’功臣’？
支持派：他让年轻人爱上戏曲
反对派：他毁了京剧的纯粹
