1713年三月，北京城春意正浓。紫禁城内，彩灯高挂，各处张灯结彩，为康熙皇帝即将到来的六十大寿，忙碌筹备。
天刚蒙蒙亮，乾清宫前的汉白玉石阶上，文武百官，已身着朝服，肃然伫立，神色庄重。空气中弥漫着淡淡檀香，偶有几声，清脆鸟鸣划过，打破了这肃穆清晨的，一片宁静。
‘江苏巡抚进献寿礼——’太监悠长的唱喏声在宫殿间回荡。
时任江苏巡抚深吸一口气，整理了一下孔雀羽顶戴，示意随从小心展开带来的贺礼。当五米余长的绢本画卷缓缓呈现在晨光中，四周顿时响起一阵压抑的惊叹。
画卷里春天的宫廷里，仕女们有的照着镜子梳妆打扮，有的在演奏音乐跳舞，还有的欣赏花朵游玩、嘻嘻哈哈打闹。
仇英以非常细致的笔法描绘出衣裙轻轻飘动的姿态，眼神生动逼真的神韵，就连花瓣上亮晶晶的露水也画得跟真的一样。画中垂着的柳树轻轻拂过水面，桃花竞相开放，满眼都是生机勃勃的春意。
康熙皇帝，身体往前，微微地探了探，目光缓缓地从画卷上掠过。将近六十岁的，这位帝王，尽管脸上带有，些许疲惫的神情，不过眼神中依然闪烁着，灵动的光芒。他慢慢地抬起手，示意把画卷，再进一步展开。
此乃前明仇十洲所作，躬身答道，’臣闻陛下万寿，特寻得此画，愿陛下春秋鼎盛，如画中春色，永驻人间。’正是这幅明代画家仇英所作的《汉宫春晓图》。
仇英，字实父，号十洲，是江苏太仓那边的人，住在吴县（现在的苏州）。他是明代的画家，在画坛上跟沈周、文征明、唐寅那可是一样厉害的，属于画史上“明四家”当中的一位。
《汉宫春晓图》以人物长卷的方式，将汉代宫女的生活情景鲜活地展现出来了。其画题即高度概括了绘画的题材与内容：鼎盛与繁华象征的“汉宫”引人产生无限遐想的“春晓”。
仇英把春日晨曦当中的汉人宫廷当作主题，画出了宫廷仕女生活的种种情形，充分展现出他对宫廷那热闹且美妙的生活所抱有的赞美之情。
仇英的审美观念，以及趣味，被当时的文人阶层深深地震撼和影响了。他把个人的主观情感，与那自然景色完美地交融在了一块儿。
在画面里经常能看到高高的台子、楼阁绿树长得很茂盛，流水弯弯曲曲的，鸟儿叫得很动听，花香四处飘散等这些元素，整个画面营造出了一种很优雅、很安静的艺术氛围，到处都能体现出人们对美好幸福生活的向往以及积极乐观的人文情感，《汉宫春晓图》就是仇英人文精神的集中表现。
《汉宫春晓图》在咱中国的十大传世名画里，被称作中国“重彩仕女第一长卷。
《汉宫春晓图》是仇英很得意的一幅作品，在咱们中国的重彩仕女画里那是很独特的，特别出众，都成了当时仕女画的榜样，对后面的仕女画影响颇深。
在《汉宫春晓图》中仇英将自己的青绿山水和亭台楼阁技法作为仕女画的背景，增加了画面的生活情趣，以及将古人法度和明代风格融合在一起，追求文人的古雅蕴藉，形成仇英自己独具风格的一派仕女画创作，成为明代工笔人物画的典范。
对明代人物画有挽衰振弊之功，对后来的尤求、禹之鼎等人都有直接的影响。
康熙认真地瞧着画作，手指不经意间轻轻地叩着御座的扶手。很明显是被仇英超绝的画技给吸引住了画中仕女的神态，庭院的布局，乃至假山石的纹路，都展现出明代文人画的重要之处。
康熙最终颁下旨意，命装裱匠精心装池，入库收藏。
江苏巡抚暗自松了口气，知道这份寿礼得到了皇帝的认可。在众多金银珠宝、奇珍异玩中，这幅前朝画作能够获得圣上青睐，实属难得。
当代画家王君《〈汉宫春晓图〉与〈桐荫仕女图〉之比较》：“既注重情节的趣味性，又注重颜色和人物动作搭配营造出的快乐的氛围。红色的运用使得画面的表现力大大增强，很好地衬托出活泼而热烈的气氛。”
当代画家张志英《仇英〈汉宫春晓图〉是一幅怎样的画作》：“全画构景繁复，用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象。除却美女群像之外，该图复融入琴棋书画、鉴古、莳花等文人式的休闲活动，成为仇英历史故事画中的精彩之作。”
《汉宫春晓图》作为恭庆康熙六十大寿的贺礼进入清宫廷著录于《石渠宝笈》卷十五。
接下来的几十年里，《汉宫春晓图》一直好好地存放在宁寿宫的藏经阁里。康熙帝常常叫大臣过来，一起观赏这幅画。乾隆帝即位后，也多次在画上题写跋文并加盖印章。
现收藏于台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》全卷
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