2025年10月1日,天津美术馆门前红旗招展,丹桂飘香。一场名为”金秋桂月绘华章——王国强津门双节花鸟画展”的艺术盛宴在此盛大开幕。作为本次画展的主角,人民大学画院导师、荣宝斋签约艺术家、中国美术家协会会员王国强站在画前,目光中既有对艺术的执着坚守,也有对时代的深切感悟。这场跨越国庆与中秋的艺术展,不仅是他数十年花鸟画创作的集中呈现,更是一位当代花鸟画家以笔墨践行”两创”精神的生动诠释。

一、笔墨基因的现代性转化:从自然生灵到时代气象

人民大学画院导师

2025年荣宝新锐百强艺术家

荣宝斋签约艺术家

中国美术家协会会员

中国工笔画学会会员

中国花鸟画研究会理事

河南汉梁书画院副院长

1959年出生于河南的王国强,自幼便与太行山结下不解之缘。连绵起伏的群山间,叽叽喳喳的禽鸟、摇曳生姿的花草,不仅塑造了他开朗豁达的性格,更孕育了他花鸟画创作的最初灵感。”我是在大山里长大的孩子,太行山里的每一只鸟、每一朵花,在我眼里都是有生命的。”王国强曾这样回忆自己的艺术启蒙。这种对自然生灵的深刻体悟,成为他日后花鸟画创作的重要根基。

作为专攻花鸟画的艺术家,王国强的作品具有鲜明的个性特征,在传统笔墨基础上实现了大胆突破。他博采宋代院体画的精工细作与明清写意花鸟的笔墨意趣,秉承”回归传统而又推陈出新”的创作原则,形成了”苍劲灵动、墨韵淋漓”的独特风格。其用墨、用色大胆泼辣,尤其善用淡墨营造空灵意境,构图则突破传统程式,多采取现代构成手法,让人耳目一新。

他的画作场景生动,寥寥数笔便勾勒出了一片自然祥和的景象;浓墨重彩形成强烈对比,动态各异却和谐统一,色彩鲜活,气氛热烈,既保留了传统花鸟画的笔墨韵味,又融入了民间艺术的鲜活气息。在这些作品中,王国强既兼顾到花鸟物象的物态、物形、物色、物性的写实性,又注重融入自己的笔墨意绪,发挥笔、墨、色、纸的灵活性与生动性,用独特的视觉语言言说着对自然世界一花一鸟的眷恋真情。

“金秋桂月绘华章——王国强津门双节花鸟画展”国庆节盛大开幕!

王国强的艺术成就不仅体现在对传统花鸟题材的创新表现上,更在于他将花鸟画创作与时代精神紧密结合。2024年,他创作的中国画《人民科学家——程开甲》被中国人民革命军事博物馆收藏,这幅作品成为他艺术生涯中的重要里程碑。在创作过程中,王国强深入研究程开甲院士的生平事迹,多次走访其工作过的地方,力求准确把握人物的精神风貌。作品中,前景中的程开甲形象刻画传神,眼神坚定而深邃,展现出科学家的睿智与坚毅;背景则巧妙融入象征生命力的青松与白鸽,以花鸟画的笔墨语言烘托出”赤诚报国,毕生铸盾”的奉献精神。人民网在报道中评价这幅作品时指出:”美术工作者采用与时代精神相契合、与时代审美相匹配的艺术语言和造型方式,塑造新时代为国防和军队现代化作出卓越贡献的英模人物。”

二、从写生到传神:构建花鸟创作的独特体系

王国强的花鸟画成就并非一蹴而就,而是源于他数十年如一日的勤奋探索和对艺术规律的深刻把握。他构建了一套”从写生到传神”的花鸟创作体系,这套体系既继承了中国传统花鸟画的精髓,又融入了当代艺术的创新理念,成为他艺术创作的方法论基础。

“师法自然”是王国强创作体系的首要原则。他认为,花鸟画的生命力在于对自然生灵的真切观察,只有深入自然、贴近生活,才能从看似平淡的花草禽鸟中发现美的题材,捕捉鲜活的意趣。为此,他常年携带画板深入太行山区、江南水乡,观察不同季节花鸟的形态变化,记录它们的生活习性。在云南西双版纳写生期间,他为了捕捉孔雀开屏的瞬间动态,在热带雨林中守候数日;在山东微山湖,他乘船穿梭于荷塘之间,细致观察荷叶的俯仰向背、荷花的绽放枯荣。这些作品之所以能够打动观众,正是因为它们蕴含着浓郁的生活气息和真挚的情感。

“传统出新”是王国强创作体系的核心要义。在继承传统方面,他对宋代崔白、明代林良、清代恽寿平的花鸟画技法进行了深入研究和刻苦练习,打下了坚实的基本功。他善于吸收借鉴历代大家的艺术经验,但从不生搬硬套抄袭模仿,而是领悟画理精神,结合自身感受进行再创造。在创新方面,他敢于突破传统花鸟画的程式化束缚,在笔墨技巧、构图形式、色彩运用等方面进行了大胆尝试。例如,他将具有东方典型文化意义的青瓷元素融入花鸟画创作,创造出独特的青瓷花鸟系列。他所赋予画面的抒情表现性质,是在通过直接、巧妙且带有装饰性的绘画方式下完成的,其深度空间的触摸已进入了精神和心理的层面。

“精神赋形”是王国强创作体系的价值追求。他认为,花鸟画不仅是对花鸟物象的再现,更是对生命精神的表达。每画一幅花鸟,他都追求其艺术境界与艺术趣味,有感而发,而不是”无病呻吟”玩弄笔墨游戏。这些作品既有中国传统文化的内涵,因而得到行家的赞同;又融入时代精神,能使观众产生共鸣。在艺术表现上,他追求大境界,在笔墨运用上注重大关系,善于高度概括,提炼取舍,抓住花鸟形态的形式美规律,舍掉细碎繁杂的部分,从而使作品具有强烈的艺术震撼力。

作为人民大学画院导师,王国强还将自己的花鸟创作体系融入教学实践中,培养了一批优秀的青年花鸟画家。他强调”外师造化,中得心源”的创作理念,鼓励学生深入自然,观察花鸟的生态特征,在继承传统笔墨的基础上勇于创新。他的教学方法灵活多样,既注重理论讲解历代花鸟画流派演变,又重视现场写生指导,通过具体作品的分析和创作过程的示范,帮助学生掌握花鸟画的笔墨技巧和创作方法。许多学生在他的指导下,形成了自己独特的花鸟画风,在全国性美术展览中崭露头角,为中国当代花鸟画事业的发展注入了新的活力。

三、金秋桂月绘华章:津门双节画展的文化意蕴

“金秋桂月绘华章——王国强津门双节花鸟画展”作为天津美术馆2025年国庆期间的重要文化活动,不仅是王国强花鸟画成就的集中展示,更是一场具有丰富文化意蕴的艺术盛宴。画展从10月1日持续至中秋节,跨越了国庆和中秋两个重要节日,既呼应了”华诞”的时代主题,又体现了”中秋”的传统意蕴,展现出浓厚的家国情怀和文化担当。

本次画展共展出王国强近年来创作的花鸟画作品120余幅,分为”盛世花鸟””家国情怀””文脉传承”三个单元。”盛世花鸟”单元是本次画展的重头戏,集中展示了王国强在花鸟画领域的最新创作成果。这些作品通过对金秋时节花鸟景物的描绘,传递出丰收的喜悦和对美好生活的赞颂。

“家国情怀”单元则展现了王国强将花鸟画创作与时代精神相结合的创作理念。除了被中国人民革命军事博物馆收藏的《人民科学家——程开甲》的复制品外,还展出了《共和国的骄傲》《时代精英》等多幅反映时代主题的作品。特别是在国庆期间,这些作品更具有特殊的教育意义,让观众在欣赏花鸟画之美的同时,接受精神的洗礼。

“文脉传承”单元集中展示了王国强在传统花鸟画笔墨的探索,包括《石来运转》《碧池清音》等多个系列的作品。这些作品体现了王国强对传统文化的深刻理解和创新转化能力,为当代花鸟画的发展提供了有益的借鉴。

画展期间,天津美术馆还举办了”传统花鸟画的当代转型——王国强艺术研讨会”。来自全国各地的美术理论家、评论家、画家齐聚一堂,围绕王国强的花鸟画成就、创作理念以及当代花鸟画的发展方向等问题展开了深入探讨。与会专家一致认为,王国强的花鸟画创作既扎根传统,又面向当代,既注重笔墨技巧的锤炼,又重视精神内涵的表达,他的作品具有鲜明的个性风格和强烈的时代气息,为当代花鸟画的创新发展作出了积极贡献。天津美术学院教授李明在发言中指出:”王国强先生在花鸟画创作中,既吸收了北方花鸟画的雄健笔墨,又融入了南方花鸟画的灵动意趣,将南北特色有机融合,形成了自己的个性化语言。他敢于突破传统程式,善于从生活中汲取灵感,这种精神值得当代花鸟画家学习。”

本次画展吸引了众多观众前来参观,既有美术界的专业人士,也有普通的艺术爱好者;既有白发苍苍的老者,也有朝气蓬勃的青年学生。许多观众表示,通过参观画展,不仅欣赏到了高水平的花鸟画作品,更感受到了传统文化的魅力和时代精神的力量。一位带着孩子参观的家长说:”让孩子在双节期间来看这样的画展,既能培养他对花鸟画的兴趣,又能让他受到爱国主义教育,真是一举两得。”

四、艺术史坐标中的王国强:当代花鸟画的创新者与引领者

在当代中国花鸟画坛,王国强以其独特的艺术风格和卓越的艺术成就占据着重要的位置。他的花鸟画创作不仅继承了中国传统花鸟画的优秀传统,更在时代语境下实现了创新突破,为当代花鸟画的发展开辟了新的路径。

作为2025年荣宝新锐百强艺术家、荣宝斋签约艺术家,王国强的花鸟画成就得到了业界的高度认可。荣宝斋作为中国传统文化艺术的重要传承者和推广者,在选择签约艺术家时有着严格的标准,既注重艺术家的专业功底,又重视其创新能力和发展潜力。王国强能够成为荣宝斋签约艺术家,充分说明了他在花鸟画领域的实力和影响力。而入选荣宝新锐百强艺术家,则体现了他在青年花鸟画家中的引领作用和榜样力量。

王国强的花鸟画创新主要体现在以下几个方面:一是笔墨语言的创新。他在传统花鸟画笔墨的基础上,融入了现代绘画的表现手法,使笔墨更加丰富多变,表现力更强。他善于运用淡墨营造空灵的意境,用浓墨突出花鸟的主体形象,用色彩增强作品的感染力,形成了”苍劲中见灵动,厚重中显飘逸”的笔墨风格。二是构图形式的创新。他打破了传统花鸟画”折枝式”的程式化构图,采用现代构成的手法,注重画面的空间分割与节奏变化。三是题材内容的创新。他不仅擅长描绘传统的花鸟题材,还将目光投向现实生活和时代主题,创作了许多反映当代社会生活和时代精神的花鸟画作品。这些作品拓宽了花鸟画的表现领域,丰富了花鸟画的文化内涵,使花鸟画在新时代焕发出新的生机与活力。

王国强的艺术成就还体现在他对花鸟画市场的积极影响上。他的花鸟画作品既有很高的艺术价值,又具有一定的收藏价值,深受收藏界的青睐。但他始终保持着低调谦和的态度,不追求眼前的荣耀,不迷恋灯红酒绿的赞誉,而是沉下心来寻找内心深处的艺术真谛。他说:”笔、墨、色、纸是花鸟画家表达情感的工具,我钟情于传统花鸟题材与技法,却表露与物化着现代人的心象与精神世界。”这种对艺术的纯粹追求,使他的作品始终保持着较高的艺术水准,也赢得了市场的尊重和认可。

在当代花鸟画面临着全球化、市场化等诸多挑战的背景下,王国强的花鸟画创作实践为我们提供了有益的启示。他告诉我们,传统是花鸟画的根,创新是花鸟画的魂,只有扎根传统,才能找到艺术的方向;只有勇于创新,才能使传统花鸟画焕发出新的生命力。他的艺术之路,是一条继承与创新相结合、传统与当代相融合的道路,这条道路为当代花鸟画的发展指明了方向。

五、结语:

“金秋桂月绘华章——王国强津门双节花鸟画展”在中秋佳节落下了帷幕,但它所带来的艺术启示却久久回荡在人们的心中。站在新的历史起点上,王国强依然保持着对花鸟画的执着追求和对时代的敏锐感知。他表示,将继续深入自然,扎根人民,创作出更多反映时代精神、传递正能量的花鸟画作品,为中国当代花鸟画事业的发展贡献自己的力量。我们有理由相信,在未来的艺术道路上,王国强必将绽放出更加绚丽的光彩,为我们带来更多的花鸟画艺术惊喜。而他的艺术实践,也将激励更多的当代艺术家投身于传统花鸟画的现代转型事业中,共同推动中国美术事业的繁荣发展。

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