本次关于吴让之篆书技法解析，共五个部分。
分别是：①人物篇、②笔画篇、③偏旁篇、④创作篇、⑤结构篇、⑥资源电子版篇
吴让之，是清代书法篆刻史上承前启后的关键人物，与吴昌硕、黄士陵、赵之谦并称’晚清篆刻四大家‘。
他早年师从包世臣，深研北碑，后私淑邓石如，得其’印从书出’之精髓。
在书法领域，吴让之各体兼善，尤精篆隶。其篆书圆劲流美，飘逸舒展，富有’吴带当风‘的韵律感；隶书结体严谨，古朴浑厚。
篆刻成就堪称其艺术巅峰。他开创性地践行’以书入印‘，将流畅婉转的篆书笔意完美融入方寸之间。其刀法如笔，运刀迅疾而精准，线条光洁流畅，形成刚柔相济、方中寓圆的独特风格。
吴让之的艺术创作实现了书法与篆刻的完美统一，对后世影响深远。赵之谦、吴昌硕等大家均深受其影响。他将一生的困顿与坚守化作艺术创作的养分，以卓越的技艺在艺术史上留下了浓墨重彩的一笔。
笔画分析（一）
1. 横画
特点：起笔藏锋，行笔中锋匀速，收笔轻提（注意这里没有顿挫）。
整体呈水平或微弧，吴让之常以“微曲横”增强动感。
书写关键：避免僵硬，需通过手腕带动，体现“玉箸篆”的圆润感。
2. 竖画
特点：与横画类似，垂直而下，收笔自然回锋，吴让之的竖画常有“细微弧度”。
注意：长竖需保持中段力度，避免飘忽。
1. 提按暗变
书写关键：表面笔画粗细均匀，实则通过“微妙提按”增加节奏感，
如长弧的中段稍细，收笔略重，避免呆板。
2. 交接点处理
书写关键：笔画交接处“虚接不刻板”，横竖交叉时略留空隙，营造通透感。
3. 曲直相济
书写关键：直线中隐含弧度，曲线中暗藏骨力。
4. 灵活度
书写关键：不要仅仅依靠手腕的力量，而要运用整个手臂的摆动，使得手臂带动手腕，灵活使转。
吴让之的篆书笔画，精髓首先在于 “起止无痕，圆融通透” 。起笔多藏锋逆入，收笔或轻提或含蓄回锋，几乎不露锋芒，使线条两端浑圆饱满。
其次，他最显著的特征是 “弧线为主，富有弹性” 。其笔画摒弃了绝对的横平竖直，代之以大量舒展自如、变化微妙的弧形线条。如张开的弓弦，仿佛下一秒就会弹回原状。
再者，吴让之实现了 “均匀与节奏”的完美统一 。他的线条乍看之下粗细匀净，体现了深厚的“铁线”功底。然而细观，在行笔的提拔转折间，实则蕴含着微妙的力度变化与节奏感，尤其是在弧线的转弯处，在圆转中见筋骨，避免了单调与浮滑。
最后，其笔画的超凡魅力，根本上源于他 “以刀为笔”的深刻领悟 。他将篆刻中娴熟的冲刀法融入书写，仿佛笔毫就是刻刀，在纸上“镌刻”而行。