纪录片《是面包,是空气,是奇迹啊》选题囊括文化现象和生活方式,从吃、喝、建筑、设计、二次元、职业、情绪、自由行八个角度切入。
“面包”、“空气”、“奇迹”同时也寓意着书籍之于人类的价值。
一个人的天堂
第一话
众所周知日本是游戏的天堂,嘉宾带我们寻找日本的二次元。作为一名游戏爱好者,陈粒带着《任天堂哲学》,并怀着“解密游戏密码”的期待踏上了旅程。
深受漫画《铁臂阿童木》影响,夏雨对漫画始终怀着浓厚的兴趣与热爱。为了寻找漫画创作的动力,夏雨带着《日本漫画60年》出发,尝试在这场“旅读”中体味到艺术和生活的关联。
西川去到女仆咖啡馆和三国街,他想从文化的角度寻找二次元。在咖啡店外他总结道,雪莱的心被称作万心之心,女仆咖啡馆将它变成文化和信仰。
未知的世界
第三话
陈粒带着《百鬼夜行》探寻日本妖怪文化流行的原因,在水木茂纪念馆,陈粒发现妖怪其实寄托了人们对美好生活的向往;
西川带着《雪国》想寻找日本物哀意识形成的原因,在与盆栽大师交谈中,西川了解到从死去的东西中感受到生命,就是物哀。
消失的职业
第四话
忍者是日本特有的一种职业,是日本古代受过特殊机构施以“忍术训练”而产生的特战杀手、特战间谍。此次,夏雨带着《忍者之国》去拜访了日本的最后一位忍者——甲贺流忍者二十一代掌门人川上仁一先生。
为了追寻小津导演的踪迹,寻找到那些正在消失的职业,陈粒来到茅崎市的一家日式旅店——茅崎馆,这里有很多小津导演的照片画像和电影海报,而陈粒住的二号房间,正是小津导演曾创作电影剧本的房间。

西川拜访了日本舞踊花柳流传人花柳春优衣,并观看了她的舞蹈表演,看到如此优雅的舞姿西川由衷地发出了赞叹:想要达到这样的舞蹈技巧也需要付出诸多的努力。
无论是舞踊、能乐还是歌舞伎等传统的表演者,这些职业都在面临凋零的危机。随着时代的变迁很多传统的艺术正在消逝,保护这些文化形式使其长久留存正是现代人应该肩负起的责任。
喝的好奇
第五话
千利休时代产生的茶道,可以追溯名将丰臣秀吉时代。千利休是他的茶师。那种源于茶的精神和其代表的极简审美,甚至影响至了后世的乔布斯和无印良品。
当茶不再是简简单单地饮品,而富有美学和象征权利品味的时候,也产生了极富寓意的禅宗之味。为配合饮茶的需要,包括茶釜在内的“千家十器” 茶器匠人们应运而生,代代相传。
陈粒探访了位于神户的咖啡博物馆 。UCC的罐装咖啡机,挂耳,滴滤咖啡……这些充满创造力的发明,都源自日本的咖啡从业者们。
无用的设计
第六话
夏雨参观了充满“无用发明”的明和电机、方便面博物馆,希望通过看似“无用”的设计窥探到日本设计制造业发达的真相。
除了那些无用的设计,日本的还存在着独特的设计风格,陈粒去了各种手工艺品店铺,去参观体验了LOFT(日本超人气连锁杂货店)和FOUND MUJI(网罗世界各地手作用品的无印良品),在这些店里我们也看到了许多现代和传统的碰撞设计。
民艺之父柳宗悦说:手工艺的东西后面有人,当东西被认真对待,你也感觉自己也被认真对待了。机械无法表现的朴素之味——制作者的用心。这就是人类的本能。
建筑的OS
第七话
西川追寻着历史的脚步,参观了日本的东大寺。
在看到东大寺的大门时,西川很震撼,第一次见到如此巨大的宋代(日本镰仓时代)建筑;走过大门,西川来到了大佛殿,建筑风格与大门迥然不同。
带着隈研吾的《建筑的声音》陈粒参观了轻井泽新艺美术馆,在馆长松桥英一的介绍下,陈粒了解到隈研吾先生的设计,并参观了他设计建造的白桦苔藓教堂。
在这里,陈粒感受到了建筑与自然的融合碰撞,以及建筑和自然似有似无模糊的界限,她将这里的声音形容为风声。
自由的艺术
第八话
药师寺宽邦,一位知名音乐人,一名日本的和尚。
他是将佛经与摇滚融合的日本超人气和尚。他之所以会成为一名和尚,是因为日本的僧侣是世袭制度,他的父亲是一名僧侣,所以他也必须接受成为僧侣的身份。创作音乐也成为他年轻时无法接纳当和尚的唯一出口,最后两者的结合反而成就了现在的药师寺宽帮。
最后一集《自由的艺术》以西川即兴的诗收尾。
他说,“创造力保持一辈子,可不容易。想起来也挺疯狂的,疯狂不是一天到晚大喊大叫,几十年干一件事情,就够疯狂了。而且你在多数时候是没有回报的,但是你就觉得有趣,就值得往前推进。”
《是面包是空气是奇迹啊》把三段旅途交叉剪辑,辅以三位嘉宾旅途中的感受,像一首混合了多种韵味的散文。陈粒情感丰富,对日本文化喜爱有加,很感性地对日本社会进行探寻;夏雨已经不再是少不更事的少年,对生活的感悟更加深刻;西川经过岁月的洗礼,观察的视角更敏锐、也更理性。
三段旅途分别代表了三种观察的视角,为观众提供了看待事物的不同维度。这部纪录片的叙事活泼跳脱,叙事散漫的表象下是一段段扣人心弦的故事。
嘉宾对生活、人生的感悟戳中了观众内心深处,让观众产生了情感共鸣。这是这部纪录片获得广泛关注的重要原因。三段旅途像三条河流,注入“主题”的海洋的同时,也润物细无声般注入观众的心田。