「在文字中证道。——唐泪」

郭富城一向都很有爆发力。

1990年乐坛出道,爆红整个亚洲,两年后推动香港乐坛进入四大天王年代,并系唯一一个,在同一年度将三个香港顶级男歌手奖全揽的天王。

出道第十年就夺得个人一番年冠。

不但以舞封王,也是连庄影帝,更是双周一成之后,第一个打破香港华语片影史票房纪录的演员。

但有件事情,他曾耿耿于怀。

事关金像奖。

自2006年以《三岔口》首度提名金像奖影帝以来,他在五年内四度获得金像奖提名,也无论是《三岔口》、《父子》、《C+侦探》还是《杀人犯》,表现都极为强势。

但即便是《父子》这种神级表现落败,他也未曾就评审问题置喙。

然后到了2012年,他与梁家辉合作电影《寒战》。

该片获得金像奖十二项提名,最终斩获九项,其中包括梁家辉的第四个金像影帝奖。

面对记者“为什么没有被提名影帝”的询问,郭富城一反常态,他开声让记者直接去询问金像奖评审,说自己也很想知道,为什么没有提名。

这句话里面有怨气。

先反过来看。

郭富城其实一直都缺乏商业电影的淬炼。

撇开当红初期不谈,1998年的《风云之雄霸天下》,要算是他第一次担纲商业制作,其后则是《雷霆战警》、《公元2000》和《冲锋陷阵》,再后来则是《风云2》和《全城戒备》。

这几部电影,几乎就是他在电影《寒战》之前的全部“商业片”履历。

显然经验缺乏。

但他在《寒战》中的表现如何?

沉稳、内敛和压场。

无论是高层警务人士的仪态风范,还是从内而外的威权质感,也包括失去同事的情绪爆发,乃及始终秉持的零瑕疵正气,皆无可挑剔。

甚至就算将“刘杰辉”,誉为香港影史上最成功的警队高层角色形象,也未尝不可。

这句话绝无瑕疵。

略过梁家辉。

翻看一下当届的提名名单,除了一位杜姓艺人,还有《大追捕》的张家辉、《听风者》的梁朝伟和《消失的子弹》的刘青云。

这三位也皆是实力派演员。

《大追捕》的张家辉有一场眼神戏非常强,但总体平淡,《听风者》的梁朝伟表演尚可,但人物在时代大潮里的蜕变,却毫无层次,更无深度可言,至于《消失的子弹》中的刘青云,至多说一句稳定。

而《寒战》这部电影,不但跳出了传统警匪电影窠臼,更展露出来“法治与守护”的内核气质,这本身就与刘杰辉角色合二为一。

所以即便是面对最强形态的梁家辉,郭富城也完全不输。

这如何就不值得,一个金像奖影帝提名?

港影:《寒战》中的郭富城,为何竟然没有获得影帝提名?

三年后,第三十五届香港电影金像奖。

郭富城凭《踏血寻梅》中的警察角色,终于首封金像影帝。

他击败了《智取威虎山》的梁家辉、《失孤》的刘德华、《陀地驱魔人》的张家辉以及《暗色天堂》的张学友,算是一个“豪华”对手团。

扬眉吐气。

他说自己没有准备。

又说,本来以为自己会在四十岁左右拿到金像奖影帝的奖杯。

这个时候,他大概已经忘记了《寒战》不得提名的内心郁结,反而想起来《父子》败北的苦涩滋味。

那一场角逐,实在是让人无言以对。

其实这也就是人生。

你以为的十拿九稳,却敌不过他人的运势爆棚和“时间到了”。

而在这个十年,他经过两部《寒战》、三部“西游”的淬炼,终于在电影《无双》中登顶了商业类型表演的巅峰,也以间隔七年的两部电影《最爱》和《无双》,他先后实现了文艺和商业表演屏障的突破。

这种能力上的成长,其实比任何荣誉都要来得更有价值。

它给了郭富城更多。

而再回到《寒战》的颗粒无收。

这又牵涉到一个“饱和式褒奖”和惯性“被忽略”的问题。

有些演员一旦表现出色,必定会受到褒奖,甚至平平无奇,也能轻松拿奖,而另外一些演员,就算势不可挡,也很有可能,成为遗珠。

具体有哪些演员,可以自行对照。

但郭富城必然是惯性“被忽略”的那一个,就如他在以《踏血寻梅》拿到金像奖影帝时苦涩笑言,真的没有准备,觉得自己还应该要“再努力一点点”。

这其实颇为心酸。

回看来路。

从九十年代的《赤脚小子》、《浪漫风暴》和《风云雄霸天下》,零零年代的《三岔口》、《父子》、《C+侦探》、《白银帝国》和《杀人犯》,到一零年代的《最爱》、《百年浮城》、《寒战》、《踏血寻梅》、《寒战2》、《破局》、《无双》、《麦路人》,再到《秘密访客》和《临时劫案》。

只说表演,堪称无一不强。

但在金像奖的舞台上,仅八提一中。

如果对照华语三金的历届提名和得奖名单,或也只能归结于“得奖运”这个费解的问题。

所以《寒战》不被提名,也或理所当然。

因为运气这个东西,很无解。

努力“一点点”。

这句话或许潜移默化在了他的心底。

驱动他不断蜕变。

正如前辈演员周润发所见,郭富城一直在进步。

或可谓之。

失之东隅,收之桑榆。