西方油画 2024年11月23日 22:25 江苏
维多利亚大画家桑迪斯，他画的人物表情销魂又耐人寻味、你品细品
弗里德里希·桑迪斯（Frederick Sandys，1829年–1904年）是一位英国维多利亚时代的画家，可以说，他是19世纪英国艺术界中的重要人物，尤其是在英格兰的前拉斐尔派（Pre-Raphaelite Brotherhood）运动中占据了一定的地位，尽管他与该运动的核心成员有所不同，但他的艺术风格与拉斐尔派有许多共通之处。
弗里德里克·桑迪斯出生在英国诺里奇（Norwich），他从小便展现出了对艺术的兴趣。尽管他的家族并不富裕，桑迪斯通过自己的努力进入到伦敦皇家艺术学院接受正式的艺术教育。
19世纪中期，英格兰的艺术界正处于激烈变革之中，新的艺术理念和风格正在挑战传统学院派的艺术规范，桑迪斯便在这种氛围中成长起来。
《仙女摩根》1864年，木板油画，英国伯明翰博物馆
摩根是亚瑟王传奇故事中一个法力强大的女人，在各种传说中她时而是仙女时而是女巫，或者是亚瑟王同父异母的兄妹并多次行刺亚瑟王。模特是一个吉普赛姑娘。
他最初的创作风格受到了拉斐尔派的影响，尤其是在细节和情感表现上，他的作品与该派的创作理念不谋而合。拉斐尔派艺术家提倡回归早期文艺复兴时期艺术家的技法，强调自然主义、细腻的细节描绘以及深刻的情感表现。桑迪斯的画作正是受到这些元素的启发，同时也融入了个人的理解与创新。
桑迪斯的作品通常集中在历史题材、神话故事、文学人物以及象征性主题上。他的画风精细，线条清晰，色彩运用有时显得温暖而富有层次感。他的许多作品展示了强烈的个性化情感，这种情感不单纯是通过人物的表情来传达，更多的是通过画面中的细节和整体氛围。
桑迪斯的绘画主题既有古典的神话人物，也有英国文学中的经典形象，例如莎士比亚作品中的人物或中世纪骑士传说中的英雄。他尤其擅长表现女性肖像画，他在女性形象的表达上，总是能够捕捉到人物的复杂情感，使她们显得既神秘又充满诗意。
《埃莉诺王后》1858年，油画，威尔士国家博物馆
埃莉诺王后（Eleanor of Aquitaine，1121-1204年）是阿基坦女公爵，英王亨利二世的王后，相传她亲手杀死了亨利二世的情人罗莎蒙德，实际上罗莎蒙德挂掉到时候，埃莉诺正因支持儿子篡位而被丈夫关在大牢里的。这幅画中头戴金冠的埃莉诺一手拿着装了毒酒的金杯，一手持剑，要让罗莎蒙德自选死法，而她持剑的左手拉着一条红绳子，顺着红绳可穿越迷宫找到国王的藏娇金屋。
抹大拉的玛丽亚是《圣经》记载跟随耶稣最虔诚的信徒，也是耶稣受难和复活的见证人之一，此画是桑迪斯唯一的圣经人物创作。
《伊莎贝拉》（Isabella，1849–1850）
《伊莎贝拉》是他较早期的一幅作品，描绘了中世纪意大利诗人乔凡尼·薄伽丘（Giovanni Boccaccio）笔下的《伊莎贝拉与药草》中的一幕。画中呈现了主人公伊莎贝拉因爱情和悲伤而显得孤独的神情，传达出了一种内心的深刻痛苦与无奈。此画运用了大量的象征手法，细节的呈现非常精致，是桑迪斯艺术风格的典型代表。
《奥菲利亚》（Ophelia，1866年）
尽管桑迪斯并未像其他拉斐尔派画家那样直接参与到奥菲利亚题材的绘画中，但他对这一主题的独特诠释仍然具有代表性。在这幅作品中，他以细腻的笔触刻画了奥菲利亚悲剧命运的细节，她的眼神透露出无尽的惶恐与哀伤，整个画面散发出一种深沉的悲剧氛围。
总的来说，桑迪斯的画风与拉斐尔派有很多相似之处，但他也在此基础上发展出了更为个性化的风格。
他在细节上的精湛技巧，尤其是在人物的服饰、面部表情以及纹理的刻画上，有着与同时代其他画家的鲜明区别。
桑迪斯对自然景观的描绘也常常具有诗意，他所绘制的女性人物，常常不再是简单的美丽象征，而是具备丰富内涵的情感载体。
到了晚年，尽管他已逐渐淡出艺术圈，但他的作品依然受到收藏家和艺术评论家的青睐。
尽管他的一生并未获得像一些同代画家（如但丁·加布里埃尔·罗塞蒂或约翰·艾佛雷特·米莱）那样的广泛声誉，但他的作品在艺术史上依然占有一席之地。
尤其是在他描绘女性角色时所展示的深刻内心世界和复杂的情感，成为了他最为独特的艺术贡献之一；总的来说，桑迪斯的艺术对后来的艺术家，尤其是象征主义画家产生了深远的影响。