玛格丽特·隆
Marguerite Long
（1874—1966）
玛格丽特·隆
Marguerite Long（1874—1966）
法国钢琴家、音乐教育家。出生于尼姆。早年就读于巴黎音乐学院，师从A.F.马蒙泰尔，第一年即获得校内钢琴比赛1一等奖。1906—1940年间，在母校任教。1920年接替L.迪梅尔任钢琴教授，培养了许多钢琴家，包括J.杜瓦扬、J.费弗里埃等。1920年，创办了以她的名字命名的音乐学校。其著作包括《克洛德·德彪西的钢琴音乐》《加布里埃尔·福雷的钢琴音乐》及《莫里斯·拉威尔的钢琴音乐》。拉威尔将《G大调钢琴协奏曲》题献给她，并由她于1932年首演。1943年，她与雅克·蒂博创立了玛格丽特·隆-雅克·蒂博国际钢琴、小提琴比赛。隆是20世纪初叶德彪西、拉威尔和福雷等人钢琴作品的权威诠释者。作为20世纪法国钢琴泰斗，她毕生致力于继承法国钢琴乐派传统，并与福雷、拉威尔等法国作曲家保持长期合作。
柯尔托
Alfred Cortot
（1877—1962）
阿尔弗雷德·柯尔托
Alfred Cortot（1877—1962）
法国钢琴家、指挥家、音乐教育家。出生于瑞士日内瓦附近的尼温。其父是法国后裔，母亲是瑞士人，均为造诣不凡的钢琴家。9岁时来到巴黎学习钢琴，10岁进入巴黎音乐学院学习。1896年，12岁的科尔托获学院钢琴比赛一等奖。毕业后，科尔托因醉心于瓦格纳的音乐而开始学习指挥艺术，1898—1901年间曾以助理指挥的身份接受过指挥大师菲利克斯·莫特尔和汉斯·李希特的指导。回到巴黎后创办歌剧节协会，向法国听众介绍瓦格纳的作品，并在巴黎水塔剧院上演《特里斯坦与伊索尔德》及《诸神的黄昏》。1902年，25岁的科尔托组建巴黎音乐演奏社团，以音乐会形式演出瓦格纳的《帕西法尔》、贝多芬的《庄严弥撒》和勃拉姆斯的《德意志安魂曲》。之后成为法国音乐界公认的指挥家。1905年，科尔托又开始将重心转回钢琴演奏，同小提琴家蒂博、大提琴家卡萨尔斯组成“卡萨尔斯三重奏组”。1919年他创办了巴黎高等音乐师范学校，哈斯基尔、里帕蒂、弗朗索瓦等皆为该校毕业生。科尔托是法国钢琴学派的重要代表，以演奏肖邦和舒曼等人的作品著称。他的演奏不以准确见长（事实上经常弹错音），然而气质高贵，节奏灵动，触键清晰，音色迷人，极富诗意，成为肖邦作品演绎中不可多得的精品。二战期间，科尔托曾与纳粹当局合作，出任傀儡政权职务，卡萨尔斯因此与他决裂。1944年，科尔托被盟军逮捕，释放后被法国人视为“法奸”和不受欢迎的音乐家。1958年，从舞台彻底退隐。四年后于瑞士洛桑去世。
肖邦《升F大调船歌》
Chopin_ Barcarolle In F Sharp, Op. 60
钢琴：阿尔弗雷德·柯尔托
纳特
Yves Nat
（1890—1956）
伊夫·纳特
Yves Nat（1890—1956）
法国钢琴家、作曲家。出生于法国南部城市贝济耶（Béziers）。7岁时被允许在贝济耶教堂的周日弥撒上即兴演奏。10岁时指挥乐队演奏自己创作的幻想曲。法拉（Gabriel Fauré）和圣桑（Camille Saint-Saëns）均鼓励他继续在巴黎音乐学院深造，师从法国钢琴学派的重要人物路易·德梅（Louis Diémer, 1843—1919）。1907年毕业后投身于室内乐演奏，他与小提琴家蒂博（Jacques Thibaud）和埃涅斯库（George Enescu）一起举办巡回演出，并经常与伊萨伊（Eugène Ysaÿe）合作演出。1911年，首次在美国登台并举办巡演。1937年，他选择从舞台退隐，专心于在巴黎音乐学院的教学和作曲事业。1953年复出，此后举办了一系列具有影响力的音乐会。他培养了一大批优秀的学生，著名钢琴家德慕斯（Jörg Demus）就是他的学生。奈特擅长演奏贝多芬、舒伯特、舒曼和勃拉姆斯等德奥经典作曲家的作品。在1951—1955年间，他录制了贝多芬全部32首钢琴奏鸣曲。在法国钢琴家中，对德奥作品尤其是贝多芬的钢琴奏鸣曲集表现出高度热情与精深理解的，并不多见，伊夫·纳特在其中可谓孤峰独立。
舒曼《C大调幻想曲》第三乐章
Schumann_ Fantasy In C, Op. 17 – 3. Langsam Getragen
钢琴：伊夫·纳特
雷菲布
Yvonne Lefebure
（1898—1986）
依冯·雷菲布
Yvonne Lefebure（1898—1986）
法国钢琴家、音乐教育家，二十世纪法国钢琴学派代表人物之一。四岁即展露出对于钢琴的惊人天分。八岁时由柯尔托（Alfred Cortot）推荐进入巴黎音乐学院，师从伊玛努尔（Maurice Emmanuel）与维德（Charles-Marie Widor），学习音乐理论与对位法，同时也是柯尔托私淑弟子。十二岁时，以一曲贝多芬《第二十三号钢琴奏鸣曲》（热情）的演奏获柯尔托大师班首奖，旋即获得一次公演机会，又以一曲圣桑的《第五号钢琴协奏曲》技惊四座。除钢琴演奏外，蕾菲布广泛地学习作曲、和声、对位、赋格与钢琴伴奏。蕾菲布的演奏以触键明晰、音色明亮、情感细腻著称。她在钢琴演奏中追求管弦乐般的丰富音色。蕾菲布曾说，如果自己生为男性，那她一定会选择成为一名指挥。蕾菲布强劲而多彩的演奏风格，让她自己很快就意识到，早年玛格丽特·隆（Marguerite Long）教她的弹琴技法与她心中想要呈现的音乐相冲突，这迫使蕾菲布重头开始练起，去寻找自己的道路。她在二十六岁那年成为柯尔托的助手，后成为音乐教授。二战期间，她拒绝赴德国演奏，也拒绝在被纳粹占领的巴黎演奏，避居南法。患难时，一家人与卡萨尔斯（Pablo Casals）成为密友。1950年，卡萨尔斯邀请蕾菲布参加第一届Prades Festival。1952年，蕾菲布被聘为巴黎音乐学院教授。她第一年所带的七名学生均获首奖。1967年，她离开巴黎音乐学院，但仍继续钢琴教学与演奏。1979年，在她先生去世后，蕾菲布彻底退出公众视线。她于1986年去世，享年88岁。弗朗索瓦（Samson François）、里帕蒂（Dinu Lipatti）、库珀（Imogen Cooper）等著名钢琴家均出其门下。
贝多芬《降A大调第31钢琴奏鸣曲》第一乐章
Beethoven_ Piano Sonata #31 In A Flat, Op. 110 – 1. Moderato Cantabile, Molto Espressivo
钢琴：依冯·雷菲布
卡萨德许
Robert Casadesus
（1899—1972）
罗贝·卡萨德许
Robert Casadesus（1899—1972）
法国钢琴家、作曲家。出生于巴黎一个著名的音乐世家，是亨利·卡萨德苏（Henri Casadesus）和马里乌斯·卡萨德苏（Marius Casadesus）的侄子。早年就读于巴黎音乐学院，师从Louis Diémer。1913年，获得Premier Prix钢琴比赛一等奖。1920年，获Prix Diémer大奖。之后参加Lucien Capet的大师班继续学习。自1922年起，Casadesus与拉威尔开始密切合作，在法国、西班牙和英国等地同台演出。1935年起，他在美国音乐学院担任教授。二战期间居住在普林斯顿（顺便一提，他与爱因斯坦是邻居，两人私下常在一起演奏），在此期间他培养了大批学生。Casadesus以弹奏莫扎特、德彪西和拉威尔等人的作品著称，尤其是莫扎特，他演奏的莫扎特钢琴协奏曲被公认为历史名演。此外，他还与Zino Francescatti一起录制了贝多芬的《小提琴奏鸣曲集》。他是继科尔托之后最具影响力的法国钢琴家，也是老派法式钢琴演绎风格的代表，强调音符的颗粒感，注重发音的纯净与精美，乐句轮廓清晰，句法处理简洁、优雅、流畅，有浓郁的古典风范。有评论者曾这样评价：“他是一位纯粹意义上的法国钢琴家，而且是其中最好的一位，兼具技术的精准和音乐的平衡与自然流畅。他的琴声爽脆（crisp）、醇净（dry）、晶莹闪亮（sparkling），犹如陈年的香槟。”
贝多芬《G大调第四钢琴协奏曲》第三乐章
Beethoven_ Concerto For Piano And Orchestra No. 4 In G Major, Op. 58 – III. Rondo. Vivace
钢琴：罗贝·卡萨德许
奥曼迪 指挥 费城管弦乐团
弗朗索瓦
Samson Francois
（1924—1970）
桑松·弗朗索瓦
Samson Francois（1924—1970）
法国钢琴家。六岁登台演出。七岁进入贝尔格莱德音乐学院，并获一等奖。11岁时获法国尼斯音乐学院钢琴演奏奖。后到意大利和南斯拉夫继续学习。1939年回到巴黎，进入巴黎音乐学院，师从科尔托。1940年，获音乐学院比赛一等奖。1943年，获玛格丽特·隆国际比赛一等奖。1945年起活跃于国际乐坛。桑松·弗朗索瓦被认为时科尔托之后法国钢琴界最杰出的代表。其演奏曲目包括肖邦、李斯特、德彪西、拉威尔、巴托克、普罗科菲耶夫的作品。其演奏个性突出、感觉敏锐，有浓郁的即兴风，尤以演奏肖邦的作品见长。他录制的肖邦钢琴作品全集在音乐风格上曾引起争议，但在技术表现方面无懈可击。他于1970年逝世，年仅46岁。
肖邦《b小调玛祖卡第25号》
Chopin_ Mazurka #25 In B Minor, Op. 33_4, CT 75
钢琴：桑松·弗朗索瓦
奎弗莱克
Anne Queffélec
（1948— ）
安妮·奎佛莱克
Anne Queffélec（1948— ）
法国钢琴家。出生于巴黎。5岁开始学习钢琴。1964年，进入巴黎音乐学院。次年获该校钢琴一等奖。1968年，赢得慕尼黑ARD音乐比赛冠军。1969年，获得利兹国际钢琴比赛奖项。她曾师从巴杜拉-斯科达、德慕斯和布伦德尔。演奏曲目以德法经典作品为主。
罗热
Pascal Rogé
（1951— ）
帕斯卡·罗热
Pascal Rogé（1951— ）
法国钢琴家。4岁开始接受音乐训练。11岁进入巴黎音乐学院。1966年获钢琴比赛一等奖和室内乐一等奖。后师从师从朱利叶斯·卡琴学习三年。17岁成为Decca唱片公司专属签约艺术家。1971年，获马格丽特·隆国际钢琴比赛一等奖，后获乔治·埃内斯库钢琴比赛冠军。他录制过德彪西钢琴作品全集、拉威尔《G大调钢琴协奏曲》、圣桑《F大调第五钢琴协奏曲》、福雷钢琴作品集等作品。演奏风格以触键细腻、音色清澈透亮著称，擅长表现印象派作品的朦胧诗意。
德彪西《儿童角》选段
Debussy_ Children’s Corner, L. 113_ VI. Golliwoog’s Cakewalk
钢琴：帕斯卡·罗热
艾马尔
Pierre-Laurent Aimard
（1957— ）
皮埃尔-洛朗·艾马尔
Pierre-Laurent Aimard（1957— ）
法国钢琴家。早年师从巴黎音乐学院伊冯娜·洛里奥。1973年，年仅16岁的艾马尔获奥利维埃·梅西安国际比赛冠军。他曾跟随梅西安（Messiaen）夫妇学习音乐，并与利盖蒂（Ligeti）成为知己。1976年，接受布列兹邀请加入现代乐团（Ensemble Intercontemporain），担任常驻钢琴家长达18年。1979年起成为施坦威艺术家。2006年发行舒曼《交响练习曲》专辑。艾马尔录制的利盖蒂的钢琴练习曲是当代音乐演绎的巅峰之作。有评论者这样说：“利盖蒂的非调性语汇（并非无调性）同样存在调性色彩和秩序，只是更为分化和非功能化。艾马尔在感受和界定这些调性色彩和秩序上，展现了惊人的听觉天赋。……他的音色极具穿透力却又温润，……他非常重视精确的时值长短，以及在延音中非物理意义的“想象”的声音变化。”
拉威尔《G大调钢琴协奏曲》第二乐章
Ravel _ Piano Concerto In G – 2. Adagio Assai
钢琴：皮埃尔-洛朗·艾马尔
布列兹 指挥 克利夫兰管弦乐团
路易沙达
Jean-Marc Luisada
（1958— ）
让-马克·路易沙达
Jean-Marc Luisada（1958— ）
法国钢琴家。出生于突尼斯的比塞大。曾师从马塞尔·齐安皮（Marcel Ciampi）和德尼塞·里维埃（Denyse Riviere）等多位名家。他后来进入巴黎国立高等音乐学院，学习钢琴与室内乐。1985年，获第十一届肖邦国际钢琴比赛第五名，开启演出生涯。目前任教于巴黎高等音乐师范学院。路易沙达以演绎肖邦作品著称，曾系统录制过肖邦的玛祖卡、圆舞曲、叙事曲等作品，演绎风格细腻、克制，被誉为“法式肖邦”的代表人物。
肖邦《升c小调玛祖卡第32号》
Chopin_ Mazurka #32 In C Sharp Minor, Op. 50_3, CT 82
钢琴：让-马克·路易沙达
蒂博戴
Jean-Yves Thibaudet
（1961— ）
让-伊夫·蒂博戴
Jean-Yves Thibaudet（1961— ）
法国钢琴家。出生于法国里昂。五岁开始习琴，七岁举办第一场音乐会。12岁进入巴黎音乐学院，师从阿尔多·齐科利尼与吕塞特·德卡夫，15岁获该院一等奖。霍洛维茨曾说，蒂博岱的手指能在李斯特的《浮士德华尔兹》中做到他无法做到的惊人技巧。蒂博戴录制了大量唱片，并多次获得国际唱片大奖。2001年荣获法兰西共和国“艺术及文学骑士勋章”。2007年获法国音乐奖终生成就及最高荣誉奖。
圣-桑《g小调第二钢琴协奏曲》第一乐章
Saint-Saëns_ Piano Concerto #2 In G Minor, Op. 22 – 1. Andante Sostenuto
钢琴：让-伊夫·蒂博戴
迪图瓦 指挥 瑞士罗曼德管弦乐团
格里莫
Helene Grimaud
（1969— ）
埃莱娜·格里莫
Helene Grimaud（1969— ）
法国钢琴家。出生于法国普罗旺斯地区的艾克斯。13岁进入巴黎音乐学院学习钢琴。18岁在巴黎举办了首场钢琴独奏音乐会。2002年签约DG唱片公司。据说，格里莫还投入大量时间关注野狼的保护。《纽约时报》的一篇文章里曾引用了她的自传《野性的和声》。格里莫曾这样说：“你演奏时所有可以做的就是保持诚实。音乐应该以你所相信的唯一一种方式被展现。……我认为，人在成为一个社会人之前，首先应该是个自然人，与狼的交往解放了我的某种天性。你知道，狼，同其它许多动物一样，可以第一时间凭着直觉揭穿你所有的伪装，如果你感到胆怯或恐惧，他们会视你为威胁，会进入防备状态。如果你要跟狼和谐沟通，必须要在思想、智力和身体上100%投入。我们总是忽视这一点，人们总像自动驾驶的飞机一样无意识， 沟通交流功能都已经关闭了，失去了解异类的意识和冲动。一旦你接触了野生动物，你的思想、智力和身体会被打开。投入，这作用于音乐，也是同样的。”
贝多芬《c小调幻想曲》（“合唱幻想曲”，又称“众赞歌幻想曲”）选段
Beethoven_ Fantasia In C Minor, Op. 80, _Choral Fantasy_ – Adagio
钢琴：埃莱娜·格里莫