王时敏《仙山楼阁图 》是清初文人画的典范之作，体现了作者晚年笔墨的炉火纯青与艺术思想的集大成。
王时敏（1592—1680），江苏太仓人，字逊之，号烟客、西庐老人。清初杰出画家，“清六家”之一，亦为“四王”之首与“娄东派”开创者。出身显宦（祖父王锡爵为明万历首辅），家富收藏。少时得董其昌亲授，深研宋元名迹，尤崇黄公望，以摹古为根基，笔墨精醇。其画风工稳清润，章法严谨，追求古意，奠定了清代“正统派”山水画风。入清后隐居不仕，潜心绘事，提携后进（如王翚），影响深远。代表作有《南山积翠图》《仿山樵山水图》等，为清初画坛领袖。
王时敏以黄公望为宗，运用披麻皴勾勒山石肌理，线条松秀灵动，干湿墨色交替渲染出山体的阴阳向背 。近景双松以篆籀笔法写就，枝干虬曲如铁，松针层层积墨，既承袭黄公望《富春山居图 》的苍润，又融入董其昌“以书入画”的笔墨理念 。山间点苔采用米点、胡椒点等多元技法，疏密错落间强化山石的质感和空间层次 。
画面通过墨色浓淡对比构建虚实节奏：远景山峰以淡墨飞白表现云雾缭绕之“虚”，焦墨点苔则凸显山体质感之“实”；近景松树主干枯笔皴擦显“毛”，而针叶浓墨簇点成“实”，形成视觉张力 。这种“虚中见实，实中透虚”的手法，使全图笼罩在朦胧飘逸的仙逸之气中。
采用全景式构图，以“高远”表现山势巍峨，“深远”呈现溪谷幽邃，“平远”延伸天际云霞。近景双松挺拔如屏，中景村落茅舍掩映林间，远景楼阁悬浮峰巅，通过散点透视引导视线由下而上、由实入虚，形成“可居可游”的山水空间 。
山势环抱如太师椅，溪流汇聚成“玉带水”，暗合传统风水吉局，但王时敏将其转化为文人化的心境写照。如学者毛建波所言，其丘壑经营“发扬中正平和之美”，将地理特征升华为精神栖居的符号 。
作为“娄东派”开创者，王时敏在此作中展现出“以古为新”的艺术主张。虽自称仿黄公望，实则融合董源、巨然的浑厚与倪瓒的疏淡，形成个人风格 。此画对清代正统派山水影响深远，其程式化笔墨成为“四王”体系的重要范式，而画中“平淡天真”的审美趣味，亦折射出明清之际文人画从写实向写意的转型 。
现藏于北京故宫博物院的《仙山楼阁图》，不仅是王时敏晚年代表作，更是理解清初文人画承变的关键节点。2018年故宫“四王特展”中，此作作为核心展品，向现代观众揭示了传统笔墨在摹古中创新的生命力 。