当代敦煌    CCTV文化十分 ——

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随大千临摹敦煌壁画

回故乡光大热贡艺术

本期人物:当代热贡艺术家  夏吾才郎

  1940年10月,张大千历经千辛万苦来到敦煌,临摹壁画。 没想到中途二哥病逝,不得不回去奔丧。

      等到1941年3月,他再次前往敦煌,这一次,他还专门跑到青海的塔尔寺,找了几个藏画艺人来做他的助手。

      当时的敦煌荒无人烟,前不着村后不着店,一般人在那根本待不下去。张大千为了筹措路费和生活费,卖掉了自己的二十几箱收藏,还跟一家银行贷款金条,背了一麻袋黄金才上路。

      本来他计划待几个月就走,没想到这一去就被敦煌壁画恢宏的艺术气势和高超的绘画技巧震惊了,于是张大千带着几个藏族助手一待就是两年多。贷款的黄金用了20年才还清。

     时年18岁的夏吾才郎就是张大千从塔尔寺带到敦煌的助手之一。

     在两年多的时间里,张大千数次询问夏吾才郎要不要随他回四川学习绘画,但是一心只想继承热贡唐卡艺术的夏吾才郎拒绝了张大千,回到了青海。

〔夏吾才郎跟随张大千在敦煌莫高窟临摹壁画〕

  当时年轻的夏吾才郎甚至都不知道在自己身边教自己画画的张大千是享誉中外的绘画大师。

      张大千亲自画了一幅老虎图给他,他带回家之后就贴在墙上,搬家也没拆下来,画就这么弄丢了。

      直到改革开放之后,有人采访他,拿着张大千的照片给他看,问他这是谁?他说,“这不是张大千嘛。”

      在协助张大千临摹敦煌壁画的两年多时间里,夏吾才郎受益匪浅。张大千教他用淡的颜色,“首先必须把颜色调好,配色是最重要的。”

      有了大师的点拨,和两年多临摹敦煌壁画的经验,夏吾才郎将国画和敦煌绘画艺术的表现形式、构图及设色技巧,与热贡唐卡绘画艺术有机结合起来,形成了自己独特的风格。

夏吾才郎在自家庭院里创作唐卡作品

  夏吾才郎的家族是一个唐卡绘画世家:他的父亲万玛才丹画了一辈子,他的舅爷索南丹巴也是一位享有盛名的唐卡画师,两个哥哥也学画从艺。他们都是夏吾才郎的启蒙老师。

     受到家庭环境的影响,夏吾才郎从7岁开始学习藏画,每天早起晚睡,吃住在家,白天画画,不得偷闲贪玩。

     当时,夏吾才郎的绘画条件很差,工具简陋,没有纸笔,就在木板上均匀地涂一层薄薄的酥油,撒上细粉一样的白土,当纸作画。用细树枝作画笔,画了涂平了再画,反复练习。

      15岁的时候,夏吾才郎决定要做一名真正的画师。那一年,他获得了一个跟师父前往塔尔寺作画的机会。这也是夏吾才郎初次走出家乡。年轻的夏吾才郎既兴奋又好奇,对山川河流、乡镇城廓充满新鲜感。

      夏吾才郎在寺院里无声无息地绘制“唐卡”、壁画、墙裙图案等,他的绘画技巧渐进渐长,在同行艺人中逐渐显露。

  师父看在眼里喜在心头,于是逐渐放手让他独立作画,当时塔尔寺里的不少壁画就出自他们师徒之手,夏吾才郎的绘画技巧和应用能力,也逐渐得到赞赏和肯定。

      23岁出师,30岁左右夏吾才郎就以高超的彩绘技艺蜚声画坛。期间,他带着艺徒夏俄洛藏等人到四川阿坝尕尔登寺、甘肃夏河拉卜楞寺和武威玛铁寺、青海夏琼寺和德扎寺等作画多年。

夏吾才郎与自己的孩子及徒弟们合影 

  夏吾才郎广泛吸取各地佛教绘画艺术之精华,苦心磨练,推陈出新,为热贡艺术的发展做出了突破性贡献。

〔夏吾才郎《四大天王》〕

大匠之风 | 夏吾才郎 —— 张大千在敦煌的助手

〔夏吾才郎《半托迦尊者 那迦希尊者》〕

  他的作品采用天然颜料,在线条勾勒、结构比例、色彩调配、人物造型等方面将西藏、敦煌的绘画艺术融为一体,并独创了画面线条的突出状,增强了绘画作品的立体感。

  他的热贡彩绘艺术作品流传五湖四海,许多作品被收藏于西藏布达拉宫、塔尔寺、中国美术馆及美国、日本、尼泊尔等国的美术馆、博物馆和宗教寺院。

     虽然自己的绘画事业做到了巅峰,但是如何培养新一代的民族艺人,继承、发展藏族绘画艺术事业才是他真正的心愿。

〔夏吾才郎培养孩子们的绘画兴趣〕

  获得中国工艺美术大师的称号后,有人问他:“对从事绘画有什么新想法?”他肯定地回答:“抓紧抢救、扶持民族民间文化遗产,培养新一代藏族绘画艺人。”

      子承父业,夏吾才郎的两个儿子,同样把自己的一生奉献给了唐卡绘画艺术。

      身为僧人的长子更登达吉画艺卓著,2007年获得了中国工艺美术大师的称号,二儿子索南获得了青海省工艺美术大师的称号。

      更登达吉能在艺术上达到如此高的造诣,这与父亲夏吾才郎严苛的教育是分不开的。

〔夏吾才郎儿子口述〕

  如今,更登达吉同父亲一样,非常注重唐卡艺术的传承和人才的培养。

  每当他把父亲曾经对他说过的话再告诉给徒弟,指点他们画画时,心里就涌起一种说不清道不明的感动。

  热贡艺术就是在这样一代一代手把手的传授中,传承数百年,成为藏族艺术宝库中一颗璀璨的“明珠”。

文章来源:CCTV文化十分

热贡艺术

  始于15世纪甚至更为久远的热贡艺术是我国藏传佛教艺术的重要流派,主要包括唐卡、堆绣、雕塑、建筑彩画、图案、酥油花等多种艺术形式,因发祥于青海省黄南藏族自治州同仁县隆务河畔的热贡(藏语“金色谷地”)而得名。

  热贡艺术在它产生至今的几百年的历史中,逐渐提炼、发展,成为独具一格的民族艺术。其作品质朴的画风,匀净、协调的设色,惟妙惟肖的神态刻画,充分体现了藏族人民创造的光辉灿烂的文化,是我国文化遗产中不可多得的艺术珍品。



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