文森特·梵高

《梵高在阿尔勒的卧室》

1889年

1888年梵高来到了法国南部,一方面因为他厌恶了巴黎的艺术界,另一方面他希望可以找到一个类似乌托邦的地方,他希望阳光普照的小镇阿尔勒可以成为一个艺术家聚集地,他和朋友们可以一块儿在此生活和工作。

《黄房子》

1888年9月

“黄房子”梵高用弟弟提奥赞助的资金租下了位于阿尔勒拉马丁广场街角的黄色公寓,这座黄房子有两层,一楼的两个房间是画室和厨房;二楼有两间卧室。梵高精心装修并购买家具,他把布置得更好的房间留给了高更,自己的房间则十分质朴,图中百叶窗关闭的房间就是梵高的卧室。

梵高与高更1888年10月23日,高更来到黄房子。梵高与高更的相处既短暂又悲惨,两人性格不合且在艺术创作上存在严重分歧,这年圣诞节到来的前两天两人爆发激烈争吵,高更愤而离去,梵高陷入极其绝望的情绪中,以割掉一只耳朵的自残方式抗议高更的冷漠无情,从此疯病加剧,1889年进入法国圣雷米圣保罗精神病院进行治疗。

《割耳朵后的自画像》

1889年1月

《卧室》的三个版本黄房子曾充满梵高的激情,也见证了梦想的破裂。在等待高更到来的日子里,梵高画了两张卧室的速写,并随信附给弟弟提奥,之后创作了《卧室》的第一个版本(现藏于荷兰梵高博物馆)。1889年梵高住院期间,黄房子因水灾导致第一幅画受潮,于是梵高又重新画了第二个版本(现藏于芝加哥艺术馆)。梵高本人对这幅画十分满意,因此又画了一个缩小的版本送给母亲和妹妹,也就是奥赛展出的这幅。

油画第一版

76 * 94cm

1888年10月

油画第二版

72 * 90cm

1889年9月

油画第三版

57.5 * 74m

1889年9月

三个版本构图几乎一模一样,房间里的物品看起来也差不多,一眼看去最大的差异是地板的颜色,这颜色的差异带来氛围的微妙变化。仔细看会发现,床边的画并不相同。第一幅画中床侧边挂着梵高两位朋友的肖像画,分别为诗人兼画家博赫和军官米勒,画中氛围更突出“绝对的休息”;第二幅色彩更为鲜艳缤纷,床边的画变成留着胡子的梵高和一幅不知名的女子像,梵高似乎企图在这幅画中寻找和高更同住时曾经拥有的快乐;第三幅画色调柔和一些,画中的自画像刮了胡子,梵高似乎希望通过这幅画告诉家人自己正在振作起来。

三个版本中的肖像画

 “在看着这幅画的时候,头脑应能得到休息,或者说是想象更为确切,”梵高在给弟弟提奥的信中写道,“就连房间里的家具布置都体现出了不可侵犯的休息。”根据梵高的描述,这幅画需要传达出某种宁静的感觉,实际上仔细观察,画作中的变形和用色反而表现了画家自身的不平静。 

展厅墙壁上的语句来自梵高给弟弟的书信

色彩:黄色在整个画面占据了大量面积,大量的黄色显示出光明和生命的给予者的力量。黄色是梵高最热衷的颜色。他在1886年至1890年间的创作甚至被称为梵高的“黄色时期”,这也是他风格的成熟期。他在给弟弟提奥的信中写道:“太阳,它的光最好用黄色、浅硫磺色、淡柠檬色和金色来描绘。黄色多美啊!” 画面中没有显示光源,但黄色的大面积使用,与冷色调的墙壁形成对比,整个房间似乎沐浴在阳光中。墙壁原本应是紫色,现在呈现的蓝色不排除紫颜料中的红色元素由于年代久远渐渐减退的因素。

奥赛深度解读1:何以为家,从椅子和床看梵高的内心世界

笔触梵高使用大量的原色颜料,大面积地在画布上涂抹,形成厚重的笔触,显示出他作画时内心的激情和冲动,地板和床板局部颜料堆积达到2-3毫米,物体的形态都被勾出轮廓加以强调,质感和立体感十分强烈。 个人认为相对于其他两个版本,第三版笔法更为简洁凝练。

透视:《卧室》的透视关系一直被研究者关注,也是笔者最感兴趣的。这幅画的透视失真,整个房间并不稳定,物体和墙面仿佛都在晃动,有如电影中的蒙太奇场景。部分原因是有窗子的那边墙是倾斜的,但这并不是主要原因,梵高有意夸大本就奇怪的房间形状,改变了家具之间的比例,尤其是放大了床的尺寸,使其变得更为醒目,同时夸大两把椅子的距离,尤其是第三个版本,两把椅子的距离显得格外遥远。

空椅子:梵高作品中经常出现的意象,被解读为对被世人抛弃的恐惧,而在高更离开阿尔后,更象征着画家友谊破裂后的孤独与绝望。在与高更交恶的过程中,梵高绘制了《椅子和烟斗》及《高更的椅子》。在作品《椅子和烟斗》中,梵高的椅子呈现出金黄色。椅子上的烟斗和打开的烟草包装表达了艺术家的孤独和沉思。梵高的椅子低矮、做工粗糙,体现了出他本人的简单质朴。

《椅子和烟斗》

1888年11月

在作品《高更的椅子》中,梵高描绘了自己为高更准备的椅子,这把橡木椅子的木色呈深红色,坐垫是温暖的绿色,形态十分高贵。蜡烛、书籍及墙上的煤气灯似乎都暗示着一种深夜的等候,整个房间都在等待主人的归来。这把扶手椅就像王座,可以看出梵高对高更有一种景仰之情,两人之间高更占据居高临下的位置,但梵高更期待的是朋友的温暖情谊,就像他《卧室》里的那两把椅子。

《高更的椅子》

1888年12月


 梵高一生都处在情感的沟通障碍中。从幼年起,梵高便为哥哥的天折自责;成年后,梵高爱过的每一个女人都将拒之门外;忠诚的弟弟提奥不懈余力地支持他的艺术事业,但也有了自己的妻儿,梵高无法再独占提奥的关怀。最终,梵高不再奢求他人的理解与爱,在艺术世界中寻找着自己生活中缺失的一切,加倍努力地绘画。 

投射到这幅画中,那把大的椅子空荡荡的放在关闭的门边,正如梵高用孤独和拒绝筑起的坚强的自我,而另一把椅子则孤独地倚在床边,从体积上看格外弱小,那是梵高的另一个自我,渴望人生的幸福与温暖。这张床是梵高向往的庇护所,床边有他喜爱的一切东西,特别是那些画作和画中的风景、人物。终于在这间卧室里,他获得了“绝对的休息”。

梵高用所有热情和力量浇筑的画作,

打破了世人内心禁锢的世界,

让我们为梵高点上一盏温暖的灯

来自英国国家美术馆的精美文创

梵高一生留下千封书信,

多数是给弟弟提奥的家书

梵高手稿文辞优美,感情丰富,

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美国传记作家欧文·斯通的成名作

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