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晚秋，成都的街头，一定少不了那抹绽放在的“木芙蓉”。它的花期横跨8到10月。
因它的花朵在一天之内会经历三种不同的颜色变化，而得名“三变花”的妙名。
早上，木芙蓉的花朵初开时呈白色，清新而纯净。
到了中午，随着阳光的照射，花瓣逐渐变为粉红色，显得更加娇艳动人。
到了傍晚，花朵的颜色会进一步加深，变成深红色或紫色，显得格外浓郁和热烈。这种颜色的变化，不仅令人称奇，也赋予了木芙蓉独特的观赏价值。
在中国传统文化中，它不仅有美艳、纯洁、高洁等动人花语，藏着团圆美满的吉祥寓意，甚至还能端上餐桌成为美味。
一、木芙蓉的结构与画法分析
花苞
三、木芙蓉写意花头画法视频详解
四，木芙蓉作品画法步骤详解
工具
毛毡、笔洗、白瓷盘、墨汁、生宣纸或半生熟纸
毛笔：大、中、小号兼毫毛笔，提斗笔。
颜料：胭脂，胭脂，钛白，花青，藤黄、花青，三青、赭石
（颜料盘挤色顺序按这个依次排列）
芙蓉花画法的关键步骤与要点：
1. 观察立意：芙蓉花花瓣层叠，边缘有波浪褶皱，花蕊密集，叶片掌状开裂。构思花朵姿态（正、侧、俯仰）与构图。
2. 勾勒或点厾花头：
勾勒法（较工）：用淡墨或淡色（如胭脂+水）中锋细线，从中心花瓣开始，逐层向外勾勒。注意瓣形圆润饱满，瓣尖可稍尖，边缘用断续细线表现自然褶皱。瓣根相连处要紧凑。
点厾法（小写意）：用羊毫笔蘸调好的花色（白芙蓉：白粉+淡赭/花青染根；红芙蓉：胭脂+白粉）。笔尖略浓，笔肚淡。从中心瓣落笔，侧锋点厾成形。瓣尖色浓，瓣根色淡。趁湿用稍浓色勾提瓣筋或点染瓣根，加强立体感。注意花瓣大小、方向、聚散变化。
3. 点画花蕊：花头半干时，用小狼毫蘸浓稠藤黄+白粉（或浓墨），在花心处错落点出密集的蕊头。再用浓墨（或胭脂墨）细笔勾出弯曲的蕊丝，连接花蕊与花心。
4. 画叶与枝梗：
叶片：用大羊毫笔蘸饱含墨或花青+藤黄调成的汁绿（可加墨，赭石，三清，少曙红等）。侧锋铺毫，画出掌状大叶（通常3-5裂），注意大小、正侧、疏密、浓淡变化。趁湿用浓墨（或花青+墨）中锋勾出主叶筋和分叶筋，线条需有力度。
枝梗：用兼毫笔蘸稍浓墨或绿色，中锋行笔，画出挺劲有力的枝干。注意连接花与叶的穿插关系。
5. 调整与点睛：检查整体，可在花头周围略施淡色烘托，或点苔丰富画面。最后钤印完成。
构图一
1.芙蓉花造型特点：花瓣层次丰富，花瓣由内到外由小逐渐变大，内侧花瓣紧凑外侧舒展；
单个花瓣是一个类似扇面的结构，花瓣上的花纹呈发散状排列；花蕊挤在1到2层花瓣叠压的位置。
2.先花花头，用大号毛笔，调一个白+曙红在笔肚，再在笔尖调浓曙红，可以适当加少量胭脂,用侧锋点厾法画花瓣.
画时注意控制水分和色彩浓淡，区分好内深外浅的花瓣层次关系。
两朵花在组合的时候要有大小和主次的对比关系，朝向上也可以有所不同。
3.花纹用勾线笔调整曙红色，趁湿勾线，不要太干，会没有花朵的娇嫩感。
4.画时注意线条粗细和弧度的变化，花瓣边缘分散底部聚拢。
5.花蕊用小号兼毫毛笔，控好水分，调整一个厚重的藤黄+钛白的颜色，画
6.叶片用大号兼毫毛笔，调整一个藤黄加花青加墨的颜色，再在笔尖揉一点浓墨色画出掌状五裂的叶片，注意叶片尖部是中间两侧逐渐变短。
7.在处理枝干时，笔尖上的墨色可以稍微多一些，控好水分。行笔时，用好中锋，要变现出枝干的浓淡干湿变化和线条的顿挫关系。
1.芙蓉花在画的时候用肽白+曙红色，笔尖可以补上一点浓的曙红，
在用笔的时候中锋和侧锋相结合灵活运用，整个花呈半开状态，在画的时候中心的花瓣可以稍微的聚拢一点，外围的花瓣可以偏大一些，舒展一点
2.花瓣之间笔触之间可以多样，要注意花瓣的穿插关系，
4.花瓣的花纹用钛白色勾勒，在勾的时候要顺着花瓣的生长方向，不要勾的太直，浓度上面有实有虚；
5.大号毛笔，侧锋画叶子，调花青+藤黄色（适当加赭石、墨色、曙红都可以），注意叶子颜色变化，在用笔的时候要注意方向，叶子之间要有一些遮挡和疏密关系，
6.水草用小号毛笔调赭石+淡墨画，注意用笔变化不需要画特别多，
7.右下方的石头在画的时候保持中锋用笔粗细不要太过匀称，墨色上面来说的话也是要注意浓淡之间的变化，
8.上方的小鸟是翠鸟，在画的时候先把眼睛跟嘴巴画出来，
翠鸟的嘴巴比较偏长一点，头部跟肩部先用墨色打底，再在上面用三清色点花纹。
胸部用朱膘+曙红色，侧锋画出，下颌的位置用钛白色就可以，羽毛跟爪子的位置轻轻勾勒出来，结构不需要特别准确，意笔一些就可以。
1.先画花头，在画的时候用曙红色+钛白，笔肚是浅色，笔尖补充重色（浓曙红或者胭脂，
用笔要大小相间，画出花瓣，靠近花蕊的内层花瓣，笔触小一点，颜色稍重，
靠近外围的笔触大一些，颜色偏淡，笔触偏大一些。注意整体姿态，园中寓方，参差不齐，富有变化。
2.钛白色勾勒花瓣上的花脉，线条不要太直，注意粗细变化，要有向心性
3.花蕊可以用藤黄色加钛白，用提按的处理方法，注意聚散注意钉头鼠尾
4.同理画出下放校花朵，小花包用偏红点的颜色点画出，含苞待放的感觉。
5.画叶子老嫩之分，嫩叶调花青、藤黄，少许赭石画出，藤黄加花青稍微加点三青，笔尖补重墨画大叶片，
叶片要注意遮挡关系，前后也要有浓淡变化，叶脉用墨色勾勒，线条要有自然的弧度。
2、先画花头，用钛白+曙红到笔肚，笔尖少量胭脂色，侧锋铺写花瓣，自花心向外颜色逐渐变淡，侧面花头自前向后逐渐变淡；
3、用深一点的曙红加胭脂色勾勒花瓣褶皱，跟随花瓣的形态，自外回到花心，有实起虚收的效果，外边缘实，花心处虚；
4、大笔画叶片，调花青+藤黄，侧锋铺写叶片，基本形状为掌状五裂，
注意前后的虚实变化，颜色重的花青可以多一点，颜色淡的可以点水调少量藤黄和赭石色，
5.继续用绿色画花苞和花托，并完成穿枝。
6.最后花青加淡墨勾勒叶筋，题字印章完成绘画
1、这幅作品描绘的秋日芙蓉花的造型，配上翠鸟和垂落的苇草，是一幅林塘秋晚的场景；
2、芙蓉花头用朱砂调曙红画花瓣，注意区分层次变化，花心较重，外边缘处较淡，脉络用曙红色勾勒出粗细变化，钛白调藤黄点花心；
3、叶片用藤黄调花青色铺写，然后用三青调酞青蓝撞色，呈现出颜色变化；
4、小翠鸟先用重墨画出眼嘴以及眼部斑点，然后用酞青蓝调三青画头背部羽毛，朱砂调藤黄加少许曙红画胸腹部羽毛，爪用曙红加淡墨呈现；
5、苇草部分用赭石加少许淡墨或汁绿，一笔写出，注意提按穿插的关系；
四、木芙蓉写意画法作品欣赏
整理不易，不要白嫖哦~
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