唐寅：笔落惊风雨，墨染绘浮生
一、生平：从少年奇才到江湖醉客
唐寅生于明成化六年（1470年），苏州吴县人，字伯虎，号六如居士。少年时便显露出惊人天赋，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“吴中四才子”。29岁时他赴京赶考，却卷入“会试泄题案”，虽未被证实舞弊，却从此断了仕途念想。遭此巨变，他索性抛却功名，以卖画为生，浪迹江湖。曾游历黄山、庐山等名山大川，将自然之趣融入笔端。晚年隐居桃花坞，自筑“桃花庵”，写下“桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙”的洒脱诗句，于明嘉靖二年（1523年）在贫病中离世，享年54岁。
二、书画造诣：诗书画三绝的文人典范
（一）绘画：雅俗共赏的笔墨妙境
他的绘画题材广泛，山水、人物、花鸟皆精。山水画取法李唐、刘松年，又融入文人意趣，代表作《山路松声图》中，瀑布与松涛相映，笔法刚劲中见秀逸，山石用“斧劈皴”勾勒，却以淡墨渲染出朦胧意境。人物画尤擅仕女，《秋风纨扇图》里，仕女执扇独立，线条流转如行云，衣褶勾勒简练，眼神中透着落寞，将“世人笑我太疯癫”的孤高融入画中。花鸟画则师法沈周，《枯槎鸜鹆图》以枯笔写枝干，浓墨点染八哥，寥寥数笔便显生机。
（二）书法：刚柔并济的文人风骨
其书法源自赵孟頫，又掺以李邕笔意，行楷《落花诗册》笔锋秀逸洒脱，结体宽绰舒展，如“水流花谢两无情”一句，笔画间既有文人的雅致，又含不羁的性情。他常以书法入画，题款与画面浑然一体，《王蜀宫妓图》中，题诗与仕女的艳丽服饰形成对比，笔墨间透着冷傲。
三、文人画特点：情与境的诗性融合
唐寅的文人画打破了“院体画”与“文人画”的界限，既有院体画的工整细腻，又具文人画的写意精神。他主张“画贵写情”，《春山伴侣图》中，两高士对坐山间，远山朦胧，近水含情，看似写景，实则借山水抒怀。其画中常融入诗词，《西洲话旧图》题诗“醉舞狂歌五十年，花中行乐月中眠”，让画面成为性情的延伸。他还善用象征手法，《墨梅图》以墨梅自喻，枝干虬劲，梅花疏朗，暗合“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”的品格。
四、性情与爱好：疏狂背后的赤子心
他天性不羁，嗜酒如命，曾在《自书词曲》中写道“酒是良朋花是伴”，常与祝允明等友人醉后泼墨。但疏狂之下是对生活的热爱，他爱桃花，筑桃花庵；喜品茶，在《事茗图》中绘雅士煮茶场景。虽一生坎坷，却始终保持赤子之心，晚年穷困时仍拒官不做，以卖画自给。这种性情融入艺术，让他的作品既有“笑舞狂歌”的放达，也有“世情看冷暖”的深沉。
从科场失意的才子到桃花庵里的画仙，唐寅用笔墨写就了传奇一生。他的画是性情的外化，字是风骨的流露，正如他在《言志》中所言“不炼金丹不坐禅，不为商贾不耕田。闲来写就青山卖，不使人间造孽钱”，这份对艺术的纯粹与对自我的坚守，让他在明代画坛独树一帜，成为文人画史上不可磨灭的星光。