人体艺术总是存在巨大的争议，尤其是在公共场所进行创作的行为更是游走于道德与法律的边缘，美国摄影师斯宾塞便是这种在“刀尖上起舞”的舞者。
斯宾塞像个“身体人类学家”，曾耗时5个月踏遍美国48州，每到一地就找当地的志愿者给自己当人体模特，而且是在各种公共场所拍摄，见者都瞠目结舌，警察多次以妨害风化为由制止斯宾塞甚至逮捕他。最终他的摄影展在纽约引起轰动，让他从一个默默无闻的小子一举成名！
这一次，斯宾塞带着他的相机和志愿者的勇气，在全球范围内进行了一场关于“身体所有权”和“公共空间定义权”的极限测试，同观众一起经历了一次非常有趣的文化之旅。
片名：裸体世界
导演：亚莲·多纳利·尼尔森
主演：斯潘塞·图尼克
我们生而赤裸，却终其一生学习如何包裹自己。衣服是文明的产物，它划分性别、标明阶层、隐藏欲望、区隔公私。
斯宾塞的创作核心，就是挑战这种根深蒂固的“遮蔽”逻辑。
他让成百上千的普通人，在埃菲尔铁塔下、伦敦海岸边、都柏林街头、南极冰川前褪去衣衫，用最原始的状态占据公共视野。
镜头下的身体，千姿百态，有青春的胴体，也有衰老的皱纹；有健美的线条，也有松弛的皮肤。它们不追求“完美”，只呈现“真实”。
加拿大、澳大利亚
大量志愿者轻松集结，社会氛围相对宽容，身体与艺术的联结被广泛接受。澳大利亚4000人的壮观场面，场面恢弘、震撼。
法国巴黎
艺术之都的街头，响应者却寥寥。浪漫的表象下，是对私下意愿与公共行为区隔的根深蒂固的审慎。
爱尔兰
路人的警告与拍摄的“顺利”形成有趣对比，在信仰深厚的地区，个体对“身体自由”的追求如何在传统框架下寻求表达空间。
俄罗斯
美国和俄罗斯一直互有敌意，90年代那里正处于剧变时期，纪录片在这部分夹带了一些“私货”，或多或少的黑了俄罗斯，但对于艺术，俄罗斯人的审美其实一直在线。
日本
日本是一个极其矛盾的地方。表面严格的身份束缚与私下主动参与的意愿并存；“不想别人知道自己不同”的耻感文化，与渴望“看到自己不同”的个体意识激烈碰撞。这里是理解东方身体观复杂性的绝佳样本。
南非
在种族隔离阴影尚未完全消散的土地上，不同肤色的身体在斯宾塞的镜头前平等排列。这超越了艺术本身，成为对历史不公的一次身体疗愈和身份宣言，在剥离了肤色和阶级的社会标签后，让人回归到平等的生命本体。
南极洲
在极寒之地的冰川、企鹅群中，人体的展示达到了最纯粹的境界。身体与自然的连接被无限放大，去掉了所有社会属性，只剩下生命对广袤自然的敬畏与融入。这是对“身体作为自然一部分”最诗意的诠释。
南美
结尾不同肤色、发色的人体并置，宛如一场盛大的生命多样性庆典，为这场环球之旅画上充满希望的句号。
斯宾塞证明了艺术具有强大的力量，可以挑战禁忌、引发对话、松动固化的观念。他的作品迫使社会重新审视关于身体、裸露、公共空间的既定规则。
改变能走多远？ 斯宾塞的展览引发轰动，但这是否意味着社会观念的真正转变？还是说，艺术馆的“安全”空间，只是暂时收容了这些挑战公共规范的身体，一旦它们走出馆外，禁忌依然存在？艺术撼动了认知的冰山一角，但融化整个冰山，需要更漫长的社会进程。
影片也无意中暴露了潜在的“西方中心视角”，在俄罗斯段落刻板印象或意识形态评判），提醒我们，即使是追求普世价值的艺术，也可能不自觉地带有输出者的文化偏见。斯宾塞的框架，依然是西方艺术家主导的框架。