张大千 金线荷花图局部
他是四川内江的盐商少爷，21岁那年曾出家百日，得一法号”大千”。他曾在敦煌洞窟里闭关三年，没日没夜，临摹了276幅壁画作品，连菩萨指甲盖的褪色痕迹都1:1复刻。他的壮举震惊了全国，让美术界惊呼：“古人集体复活了”！他就是被称为”东方毕加索”的著名画家张大千！
张大千（1899—1983），出生于四川省内江市，祖籍广东番禺。原名正权，字季爰，后改名爰，斋名大风堂，号大千，别号大千居士、下里港人。他是中国近现代著名的泼墨画家和书法家。
代表作品有《荷花图》《爱痕湖》《长江万里图》《秋曦图》等。
张大千 古木幽禽图局部
张大千的花鸟画在技法上达到了极高的水平，他将工笔与写意两种技法巧妙融合，形成了独特的艺术风格。
他早年的绘画风格以写意花鸟画为主，以灵动的笔触勾勒花鸟的神韵，线条流畅且变化多端，洒脱自然。三十岁以后学习宋人工笔花鸟，对花鸟的形态、结构进行细致入微的刻画。他在六十岁以后将工笔与写意完美结合，笔下的花鸟画既有形神，又有灵动的笔墨韵味。
例如在描绘花鸟时，他笔法细腻丰富多变，部分羽毛用工笔刻画的根根分明，花瓣的纹理、羽毛的层次也清晰可见，质感十足；他用写意笔法描绘花鸟的动态时，仅用寥寥数笔，便将鸟的活泼好动和花的婀娜多姿展现得淋漓尽致。二者完美融合，画面中栩栩如生的花鸟的生机与情趣顿时展现出来。既有工笔的细腻精致，又有写意的豪放洒脱。
张大千 花鸟图
例如他笔下的牡丹，他运用逐层渲染的技法，使色彩层层叠加，形成丰富的色彩层次，花瓣的颜色鲜艳夺目且泛着透明的光泽，他笔法细腻，色彩过渡自然流畅。通过色彩的深浅变化，展现出牡丹的雍容华贵，增强画面的立体感和质感。
他还为了增加画面的立体感，巧妙地运用色彩与水墨的融合，使画面呈现出自然的光影效果，如梦似幻，让观者仿佛置身于花鸟的美妙世界之中。
张大千深谙中国画的构图法则，他的花鸟画的构图也别具一格。纵观他的作品，疏可走马，密不透风，虚实相生、疏密有致，营造出独特的空间感和节奏感。他在部分作品中将花鸟等主题置于画面中心或黄金分割点上，然后通过背景或陪衬物的安排突出主题，使其成为视觉焦点，增强画面的层次感和整体感。而部分作品他以大片留白的构图，似有若无，给观者留下广阔的想象空间！
张大千 洛阳牡丹局部图
张大千在绘画题材上丰富多样，涵盖了各种花卉、禽鸟、草虫等。他笔下的花鸟，或娇艳欲滴花团锦簇；或高贵淡雅独自凝视。每一幅作品都蕴含着他对自然的热爱和对生命的赞美。
当我们驻足画前，看见的不仅是千年水墨的魂魄，更是一个执笔为剑的赤子对天地万物的痴恋。从敦煌壁画的临摹，到泼彩山水的开创，再到灵动花鸟的描绘。这位一生与笔墨较劲的绘画天才曾言：“艺术如梦境，笔端即是心灯”。张大千的画笔虽已搁置，但他泼洒在宣纸上的山河烟雨、花鸟缥缈仍在流转。在这个逐梦的时代，愿我们都能像张大千居士一样，在星辉斑斓处勾勒出属于自己的精神桃源！
让我们一同欣赏这位“东方之笔”张大千的佳作。
张大千荷花图
张大千 于非闇合作蝴蝶牡丹图
张大千 于非闇合作 蝴蝶牡丹图局部
张大千花鸟图
张大千 兰花局部图