在2025年横店影视节的红毯上，24岁的张翅凭借第十届“文荣奖”青年演员扶持计划入选者的身份，站在了聚光灯中央。此时距离他以群演身份踏入影视圈不过五年，却已成为短剧领域独树一帜的实力派演员。从古装剧里的“微表情天花板”到都市剧中的情感担当，他用数十部作品证明：在注意力以秒计算的短剧江湖，真正的演技永远能穿透流量迷雾。
01年出生的张翅，外表颇具日系风格。他长相清纯阳光，但是擅长演各种阴湿病娇疯批偏执人设，反差感十足，是目前的短国疯子赛道第一人。尤其是在《无药而愈》里，他演一位患有多种心理疾病的财阀继承人，和自己的心理医生展开极限拉扯，把暗黑病态感发挥到极致。如今张翅已经成为“短国”不可忽视的存在，今天咱们就一起来聊聊演员张翅的故事！
张翅，身高183cm，外形很有优势，他自小就有与生俱来的镜头感，但演艺之路的起点并非坦途。“高中时规划了好几条人生路线，最后只剩演员这条路走到底了。”他在《1626》专访中回忆道。刚入行时，他从最基础的光替、群演做起，在片场默默观察前辈表演，把每一个微小的角色都当作修炼机会。这种“阶梯式成长”让他积累了扎实的表演功底，为日后驾驭多元角色埋下伏笔。
2022年成为张翅演艺生涯的重要转折点。这一年5月，他参与编剧的电影《以青春之名》上映，展现了表演之外的创作才华；12月，古装剧《少年歌行》中温良一角的塑造，让他首次获得行业关注。彼时正值短剧市场爆发初期，300亿元的市场规模和47分钟的用户日均观看时长，预示着行业变革的到来。敏锐捕捉到机遇的张翅，果断将重心转向短剧领域，开启了创作与表演并行的探索之路。
2023年，张翅迎来短剧作品井喷期。在《凤婿》中饰演男一号洪翼的他，以青涩却真挚的表演完成了主角身份的初次试炼；《卿卿三思》里的余鸣鹤则让他掌握了古装喜剧的表演节奏，为后续驾驭反差角色积累了经验。这一年，他还在《长相思》等长剧里客串出演，通过不同剧集形态的对比，精准提炼出短剧表演的核心特质：“长剧是细水长流的铺陈，短剧需要在三分钟内让观众记住角色的灵魂。”
近两年，张翅凭借一系列现象级作品坐稳“短剧实力派”宝座，其表演风格在类型化探索中逐渐成型。古装领域的他如同“千面郎君”，在不同人设间自由切换：《藏珠》里的李轸堪称“演技教科书”，战场上杀伐果断的将军面对庶妹时，瞬间切换为温柔又偏执的醋王，花轿惩罚、惊险求娶等名场面中，爱恨交织的拉扯感透过眼神直击人心，被观众评价为“病态苏感拉满”；《月傍九霄》中的银发国师九霄，更是以“破碎感演技”封神，雨夜执伞时悬而未落的泪珠、祭坛剜心时唇角含血的苦笑，将神性悲悯与疯批戾气完美融合；《玉腰奴》里的镇国将军霍思危，则在高冷与宠爱间找到精准平衡，毒发时的狠戾与被救赎后的温柔形成强烈反差，让“替嫁甜宠”题材焕发新意。
在现代剧领域，张翅同样展现出强大的角色驾驭能力。《温柔陷阱》中的律师墨尘，外表冷漠如冰，内心却炽热似火，在与卧底警察的周旋中，他用精准的微表情传递出理智与深情的博弈；《心软的使者》里的漠然，则以克制内敛的表演，诠释了都市人的情感困境。这种“古装与现代通杀”的特质，让他成为少数能跨越题材限制的短剧演员。
张翅的表演秘诀在于对细节的极致追求。他在采访中曾透露，为塑造好《春夜入君怀》中的宴墨白，光是摔玉佩的动作就练习了几十次，从指节力度到眼神变化都反复打磨，最终呈现出“连指尖都在演戏”的效果。在悬疑短剧《暗涌》中，他更是构建了一套完整的微表情体系，将瞳孔收缩频率控制在每分钟12次，通过0.3秒的台词停顿精准传递情绪，这种“精密计算的艺术”让他获得中国网络视听节更佳男主角提名。
除了演员身份，张翅还在向内容创作者转型。他主导的“48小时短剧挑战赛”曾在抖音获得2.3亿次播放量，其参与策划的《暗涌》采用“AI剧本生成 虚拟场景拍摄”模式，将单日拍摄成本控制在传统短剧的1/3，为行业提供了工业化生产的范本。由他发起的“张翅实验室”已孵化出7个短剧IP，通过区块链版权确权、模块化虚拟影棚等创新手段，构建起“创作-运营-衍生”的完整生态链。
随着《云天之上》《春夜入君怀》等作品的持续热播，张翅实现了“七部热剧连播霸屏”的成绩，被观众封为“古装天花板”。面对赞誉，他始终保持清醒：“短剧节奏快，但表演的本质没变，还是要靠真诚打动观众。”这种对艺术的敬畏之心，让他在流量至上的行业环境中坚守初心。
从群演到“文荣奖”扶持对象，从演员到内容生产者，张翅的成长轨迹正是短剧行业发展的缩影。他用作品证明，短剧绝非“快餐文化”的代名词，同样能诞生经得起推敲的表演艺术。当被问及未来规划时，他表示将继续深耕短剧领域，同时探索“虚拟拍摄 真人表演”的融合可能，“希望能通过我的尝试，让更多人看到短剧的艺术价值”。
在短剧从“流量风口”转向“质量竞争”的关键期，张翅如同一位专注的雕刻者，用每一个角色、每一个细节，雕琢着数字时代的表演美学！
期待在未来张翅能带给观众更多惊喜！