依中低声部声口而作|施光南《年轻的心》

施光南进入电影音乐创作领域的具体年份虽有待考证,但可以确定在1981年前后,他为潇湘电影制片厂的故事片谱写的音乐,为两位歌者铸就了各自的代表性曲目:其一是李谷一演唱的《摘一束玫瑰送与你》(出自电影《幽灵》),其二便是佟铁鑫演唱的《年轻的心》(电影《当代人》主题歌)。今天,我们主要聊聊后面这首。

《当代人》海报

1. 缘起:1981 年的银幕与旋律之约

1981年,曾在上影厂为多位导演担任副手的黄蜀芹女士,首次独立执导了故事片《当代人》。影片讲述一家历史悠久的国营拖拉机厂在市场经济环境下,由青年技术人才发起、壮志不已的老同志扶持,通过实施各项改革以提升经营效益的故事。男主人公蔡明是一名技术出身的副厂长。与早期国产影片对技术人员的塑造套路不同,蔡明形象新颖:他脑筋活络、懂得时尚、颇具文艺细胞,还拥有一副好歌喉——片中由佟铁鑫配唱的正是这位角色。

施光南与黄蜀芹(根据书籍中的黑白照片由AI生成)
施光南拿到剧本后很快谱出了主旋律。他在钢琴前为导演黄蜀芹试弹时,其鲜明的节奏与明快洒脱的旋律,瞬间抓住了黄导的心——那股蓬勃朝气,正与剧中年轻一代的精神气质高度契合。虽已难确证,当时弹奏的究竟是纯旋律,还是已与歌词结合的完整主题歌,抑或是在旋律获肯定后,才邀请老搭档韩伟填词,但可以确定的是,黄蜀芹对这首歌的喜爱溢于言表。她甚至为此临时加了一场原剧本中没有的戏:让男主角骑着挎斗摩托,载着女主角飞驰在回城的公路上。

2. 点睛之笔:黄蜀芹的 “MV 式” 镜头构想


用黄女士多年后的话说,当时就是想拍出一段“歌曲MV”般的效果。如今再看,这场戏无疑成为了主题歌绝佳的“情绪载体”与“意义放大器”,让旋律中的朝气与自由,在画面中真正奔驰了起来。
黄蜀芹确实是按照MV的要素呈现的,这里,男女主友谊纯洁,举止端方

笔者至今记得男女主伴着歌声展示的美好——运镜的呼吸感与歌曲的筋骨那般登对。看来,彼时的黄导演正是要为施光南的这首歌,描绘出最匹配、最升华的视觉形体。我认为她做到了。日后,但凡看过电影的朋友再听到这首歌曲,脑海中大约都会映出那一组镜头,随之浮现的,是那节奏畅快、旋律明亮、充满时代朝气与浪漫气息的男女声歌调(关牧村挎刀献声)。仿佛耳边有风掠过,身体也随着飞驰的节奏微微前倾,甚至能听见画面里、心跳般悸动的青春回响。

在影片的演职员表里,歌者姓名如此映出:

演职员表截屏

关于电影《年轻的心》中两位歌者的“重量”,从成片来看,佟铁鑫的演唱无疑占据了更核心的叙事位置——当然,演职员表的呈现并不完全等同于录制时的分工,其中还涉及歌者咖位、以及实际录制时付出的工作量。

上面的视频,是本公众号对《年轻的心》的“画外唱”版本进行的剪辑重构,非原片样貌。权作对作曲家最初创作意图的一点遥想与致敬。

3. 遗珠之憾:未竟的双版本与原声遗憾

笔者从片头片尾歌曲以及演职员字幕中两位歌者信息的呈现推测,施光南对主题曲的创作构想与最终成片之间似乎存在一定的落差。也许在创作初期,作曲家设定了两个功能不同的演唱版本:一个是以关牧村为主的“旁唱”版本,旨在以全知视角烘托时代情绪、升华主题;另一个则是以佟铁鑫为主的“画内唱”版本,作为男主角的表演延伸,直接参与叙事与人物塑造。

然而或许因电影容量与叙事节奏所限,成片未能完整保留“画外唱”版本。关牧村主唱的段落仅片段化出现在片头,而片尾则改为小合唱形式,其中几句歌词与佟铁鑫的版本并不相同。演职员表里的北京电影乐团,大概率是合唱部分的演唱担当。而黄蜀芹在上海剪辑做后期时,施光南也在上海,为了让音乐弥合得精准,大约黄晓同指挥上芭的乐队干了勾缝剂的活儿。

略嫌遗憾的是,《当代人》原声音乐从未发行,以关牧村为主旋律的演唱版本未能系统留存。如果关牧村、佟铁鑫各有一款《年轻的心》,歌迷们会更开心吧。

4. 声部突破:佟铁鑫的 “非典型” 男中音塑造

《当代人》男主以及配唱外形,AI绘制示意性插图

佟铁鑫曾在多个场合回忆,他试唱《年轻的心》时,最初仍以典型的男中音方式处理——充分发挥胸腔共鸣,追求浑厚结实的音色。然而施光南听后却指出,若仅如此,便“和其他男中音没什么区别了”。在施光南的构想中,这首歌需要的并非传统男中音的厚重沉稳,而是一种如话般自然、清澈明亮,且充满朝气的嗓音质感,以此贴合歌曲所表达的青春与时尚气息。

从国产原创男中音歌曲的脉络来看,这一点尤为显著。在《年轻的心》之前,魏启贤、刘秉义、寇家伦、马国光、王凯平等歌唱家塑造的原创歌曲中的音乐形象,多为成熟的工农兵或是老革干,气质偏向深沉、宽厚或豪迈。可以说,施光南此次有意塑造了一个真正属于青年的声音形象——这在当时男中音原创作品中具有开创意义。

佟铁鑫能够脱颖而出,年龄(时年二十三岁)固然是考量因素之一,但核心原因仍在于其声音特质 —— 音色澄澈、吐字自然,拥有将作曲家艺术构想落地的潜力。尽管初次演绎未能完全契合施光南的要求,但胜在年轻可塑,经打磨后,他成功诠释出明亮清透、如叙心事般自然灵动,又饱含蓬勃朝气的独特男中音质感,与歌曲的青春意象浑然天成。

下面这段剪辑,是片中男主人公首次演唱《年轻的心》时的场景(歌曲未完整呈现)。我们可以从中体会作曲家与导演如何试图通过歌者的演绎,赋予角色以剧情感和情绪深度。假如这段唱是共鸣饱满的传统男中音样式,那跟剧本对人物的阐释就完全离调了。

结合剧情,就知《年轻的心》要贴合什么样的歌声

5. 声乐拓荒:中低声部的青春叙事革命

无论是作为角色抒怀的“画中唱”,还是承担叙事升华的“旁唱”,施光南都坚定地将《年轻的心》交由中低声部来诠释。这固然有作曲家个人审美倾向的因素,但其更深层的意义在于,他成功地将“青春”这一鲜活的命题,注入了传统上更倾向于表现深沉、厚重题材的中低声部之中。

由此,《年轻的心》的贡献便超越了单曲范畴。它不再仅仅是为一部电影定制的主题歌,更是对中文声乐创作谱系的一次重要拓展。在此之前,以男中音(或女中音)为主角的原创作品,罕有如此鲜明、纯粹地讴歌青春、朝气与时代风尚的先例。它的出现,正式宣告了中低声部不仅能塑造成熟、稳重的形象,更能以明亮、清澈、如口语般自然的嗓音气质,去捕捉和定义一个时代年轻的心跳。

相关旧文(点击标题取阅 ↓ )

施光南谈《吐鲁番的葡萄熟了》
施光南谈1977年创作的两支歌
佟铁鑫首唱《化蝶》之后至此歌选入“春晚”之前
年轻的心--佟铁鑫1986年现场演唱视频

总想过太平日子,没有应对突发事件的准备是不切实际的。建议加公号团队联系人微信 XIANGWANG-2012 加入读者微信群,下好先手棋。

另,本号有别苑,可顺带关注 ↓

感谢您对本号的支持