(插图:赵春秋国画小品)

铺开一张宣纸,墨香慢慢飘过来。毛笔轻触纸面,墨色就像心里的想法似的晕开,深一点浅一点的墨色里,画出了心里的各种模样。学国画的人,每天和笔墨打交道,在水墨丹青的世界里,找到了一种深沉又安静的幸福。这种幸福不用向外求,就来自每天的进步、自我的突破,还有一笔一画实现想法的满足。

学画画的路,也是修心的路。刚开始时,手不听使唤,墨也用得不随心,画满纸都是生涩的样子。但一天天临摹、琢磨、放开了画,说不定某天早上,手腕突然灵活了,笔墨好像有了生命力。进步虽小如尘,攒起来却像小溪汇成大海,总有一天能映出天光云影。每次突破难关、比之前画得好,心里就有说不出的高兴 —— 这种藏在心里的光荣,只有自己懂。进步本身就是大幸福,能让人实实在在感觉到自己在变好,像一丛墨竹,悄悄长出新枝新叶,最后长成清爽的模样。

学到新知识、新技巧,更给生活添了乐趣。古人说画画有 “六法”“气韵生动” 的高境界,每层都要用心追。在墨色缭绕里,慢慢明白 “计白当黑”,弄懂 “用空白代替实景更有味道”,这不是堆知识点,而是心里突然亮堂了。每学会一种画山石的皴法、一种构图,眼前的世界像多开了扇窗 —— 山不只是山,水不只是水,都成了能画的意象、心里的想法。这种认知的拓展,和古人想法对上的瞬间,特别满足!

学国画的人,如此幸福!

等一幅画完成,放桌上细看,成就感没人能比。从想主题、安排画面,到落款盖印,每步都花了心思。画里的一草一木、一山一石,都投了全部精神。看画里的山川像见自己的胸怀,看笔下花鸟像见此刻心情。这种把心里世界画出来的快乐,足够抵消学画的孤单辛苦。每完成一幅画,都是对自己的一次清楚认知。

要是有三五个同好,一起评画、交流技巧,就更温暖了。朋友不用有名气,兴趣一样就好。聚在一起要么合作画画,要么喝茶聊画,说说笑笑间互相启发。提意见不藏着,夸人也真心。在功利的世上,能有几个不管利益、只聊画画的朋友,多难得!有他们在,学画的路不孤单,他们的目光也让每幅画多了份光彩。

外界偶尔的夸赞,也像锦上添花。真正的画者不为别人画,但自己的画被欣赏、理解,总归是美事。这些赞许像春风拂水,泛起浅涟漪,却不掀波澜。它们是对付出的温柔回报,让人更坚定走在墨香路上。

学国画的幸福,就藏在日常小事里:笔下的进步、心里的顿悟、作品的完成、朋友的陪伴。它不张扬,安安静静淌在时光里,像墨色在宣纸上晕开,最后成就一幅气象万千的人生画卷。

在这画卷里,幸福不是远方的花,而是每步前行的踏实、每笔落纸的笃定。沉浸在水墨间,就能遇见世间本真的美 —— 那就是幸福最初的样子。