曲胜利 画作
顾城曾说：“一个人应该活得是自己，并且干净。”书画亦是如此——最能打动人心的笔触，往往隐匿在那尚未完成的留白之处。杨澜讲“没有人有义务透过邋遢外表发现内在”，这就好像画家在素绢上落下的第一笔线条，唯有干净利落，才能彰显深厚功底。正如《弟子规》所要求的“冠必正，纽必结”，这种外在的整洁，恰似画作中精准无误的构图，它不仅是修身养性的起始点，更是对世间万物怀有敬意的一种姿态。
王心安 画作
最为精妙的，当属留白处那一抹纯净。黄公望绘制《富春山居图》，耗费了七年的时光，将千里锦绣江山浓缩于水墨的流转之间，每一处空白似乎都在诉说着：真正的干净，是“一屋不扫何以扫天下”的自我约束。就如《朱子家训》中提到的“黎明即起，洒扫庭除”，整洁的居住环境犹如一张干净的画布，既能够容纳生活中的烟火气息，又能承载心灵深处的那片月光。这样的整理，不似工笔画那般刻板，反而如同水墨的氤氲之气，在不经意间流露出生命的秩序感。
赵雅清 画作
秋月高悬天际，天地宛如一张洁白的素笺。微笑如同银钩勾勒出的轮廓，皱纹好似淡墨渲染出的岁月年轮，而那掠过窗棂的雁阵，恰似画师随手挥洒的飞白之笔。这留白并非是怯懦的表现，而是“君子之交淡若水”的那份从容淡定。正如蔡澜以幽默风趣的态度化解生活中的烦恼，将困顿转化为豪迈的野歌，这种豁达的心境，不正与书画中“计白当黑”的智慧相契合吗？当墨色渐渐退至纸边，人与人之间的关系反而呈现出无尽的温柔。
王 敏 画作
此时展开画卷，但见半江闪烁的渔火，一叶悠然的扁舟，其余之处皆是一片空阔。这空阔之中，蕴藏着最为深沉的满足——无需去争抢满纸的繁华，只需牢牢守住心中那一丝微光。原来，干净与书画之间有着相通之处：唯有褪去浮华的笔触，才能窥见事物的本真；洗尽铅华的色彩，方可彰显纯粹的贵气。愿我们都能在墨色尚未干涸之时，成为自己心中的山水画卷，不惧怕容颜老去，只担心心底沾染了尘埃。
都耀明 画作
秋阳斜晖洒落，宣纸仿佛被赋予了生命的气息。尚未干透的墨痕，宛如清晨露珠凝结而成的诗意篇章；素绢的底色，恰似月光渗透其中的那一抹温柔。而那纷纷飘落的银杏叶，就如同画师不经意间洒下的金箔，将“干净”二字晕染成一幅绵延的水墨画卷。这般纯粹的底色，实则是时光在尘世中预留的禅意，等待着我们以心灵为笔，去勾勒出几分澄澈清明。