湾流·漆境——肖彭作品展在横琴山海美术馆开展,传统漆艺绽放当代哲思光芒

展览现场

时值新年伊始,一场兼具东方美学底蕴与当代艺术哲思的漆画盛宴正式拉开帷幕。2026年1月1日,由横琴粤澳深度合作区山海美术馆、珠海画院联合主办,横琴粤澳深度合作区民生事务局支持,珠海市美术家协会协办的“湾流·漆境——肖彭作品展”,在珠海市横琴仁山路100号山海美术馆1号馆开幕。展览将持续至1月23日,为大湾区艺术爱好者献上一场沉浸式的漆艺视觉与精神之旅。

肖彭(左)在为观众介绍作品

本次展览的主角肖彭,是国内漆艺领域的中坚力量。这位1987年生于广东的美术学硕士,拥有国家二级漆艺师专业头衔,同时担任粤港澳大湾区美术家联盟漆画艺委会委员、珠海市那洲画家村驻村画家,现任职于澳门科技大学。其艺术实践成果丰硕,作品曾先后入选第四届全国漆画作品展、首届中国(宁波·北仑)青年漆画大展、国家艺术基金资助项目“盛世莲花——澳门回归主题创作美术作品展”,以及广东省第三、四、五、八届漆画作品展和山西省第二、三届漆画作品展,兼具专业认可度与艺术影响力。

Macau No.01 60cm×80cm

漆艺,作为东方美学中传承千年的艺术瑰宝,从河姆渡文化时期的初露锋芒,到明清两代的鼎盛辉煌,始终承载着中国人对物与灵、形与神的深度探索。此次肖彭带来的漆画系列作品,正是以当代艺术视角对古老漆艺的创新演绎,亦是艺术家透过漆材质与时间维度展开的一场哲学叩问。

Macau No.02 80cm×60cm

步入展厅,观众仿佛置身于一场沉静的光色叙事之中。肖彭以精湛技艺为笔,让鎏金与墨漆低语交织,绯红与玄黑碰撞出山河气韵,青碧与黛绿晕染出林壑幽寂。在他的创作中,漆不再仅仅是艺术表达的媒介,更成为“物我相融”哲思的具象载体。艺术家不拘泥于传统成法,刮刀起落间、堆漆层积处、罩染渗透时,皆化为心绪的自然流淌:斑驳的肌理似光阴侵蚀的印记,灵动的流纹如记忆漫溢的河床。这些凝结与流动的视觉语言,生动诠释着“有无相生”的东方智慧,在遮蔽与显现、隐匿与披露的辩证关系中,重新言说存在的本质。

Macau No.03 60cm×80cm

漆艺的创作过程,本身就是一场对“时间性”的深刻沉思。层层髹涂,是岁月与物质的温柔对话;反复打磨,是手心与万物的共振节律。每一次叠加与磨砺,既是对作品的塑造,也是对技法的消解;既是对艺术形态的建构,亦是对创作本心的返璞。肖彭的创作,恰与东方哲学中“致虚极,守静笃”的精神意向相呼应,于动态的艺术创造中追寻静定之境,在材质的层层累积中抵达空明之态。

国风·红蚀 120cm×120cm

当古老漆艺与当代艺术语境相遇,并非简单的文化回望,而是一场跨越时空的温厚对话。肖彭的作品,既生长于大湾区的现代脉动之中,又绽放出独特的东方诗性,更是“传统的创造性转化”在哲学与美学维度的生动实践。漆在时光中凝固成诗,画在光影里绽开为境,在可见与不可见之间,照见一种贯通古今、融汇天人的深沉智慧。

红楼梦之刘姥姥进大观园 178cm×40cm×4

此次展览不仅是肖彭个人艺术成就的集中展示,更是大湾区文化艺术交流的重要契机。主办方表示,期待观众在一方方漆韵流转的作品中,触摸到材质的心跳,听见被哲思浸润的时光低语,在凝视与感悟中,与那份深邃的东方精神悄然相逢。

N28·星球 40cm×40cm

荷塘鱼趣 40cm×40cm

寻铜往事 120cm×120cm

印象 120cm×120cm

长歌·国风No.3 150cm×150cm 2024年

印象·李小姐 120cm×120cm

唐家·印象 80cm×160cm

象无形 No.02 40cm×40cm