秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。
不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
——唐 元稹《菊花》
菊花，中国十大传统名花，被称为花中“四君子”，世界四大切花之一。其色彩多样、品种丰富，具有观赏和实用价值。
在国画创作中，菊花则被赋予了更深邃的情感，有坚韧、高洁、淡然之意。自古以来，菊花便是画家们借物言志、抒发情怀的经典题材，他们通过画菊花，来表达自己对高尚情操的赞扬和追求，以及对世俗的超脱与淡然。
徐聪佑（1902-1989），近现代著名女花鸟画家，擅画菊花。
徐聪佑画菊花最拿手的是没骨法。这种画法不用勾线打底，直接用颜色晕染，看起来简单，其实特别考验功夫。
她笔下的菊花，秀丽飘逸，清雅脱俗，活灵活现，把菊花那种不争不抢、独自开放的劲儿都画出来了。
仔细看她的画，能发现每朵菊花都有不同的姿态——有的昂着头开得正旺，有的让风吹得歪着身子，还有的藏在叶子后头半开半合，有点怀抱琵琶半遮面的感觉。
中国人民邮政 特44 菊花 1960
18-9 芙蓉托挂
原作：徐聪佑
1960年邮电部出的特44″菊花”邮票，头一组里就有徐聪佑画的菊花。这套邮票在集邮圈里特别有名，和老纪特的另外四套票并称”五朵金花”。当年刚发行就被抢着收藏，现在谁要能攒齐一套，在邮友面前绝对能让人眼馋。
徐聪佑设计的票面看着特别舒服，既保留了水墨画的韵味，又符合邮票这种小画幅的特点，花瓣叶脉都画得清清楚楚，十分醒目。
中国人民邮政 特44 菊花 1960
18-13 紫玉香珠
原作：徐聪佑
看徐聪佑画菊花有个门道，她特别会处理虚实关系。
比方说画被风吹动的花枝，她会在该留白的地方轻轻带过，看着特别自然；画藏在叶子后面的花苞，就淡淡地染点颜色，那种朦朦胧胧的感觉一下子就出来了。
她用的颜色也讲究，不是大红大绿的鲜艳，而是像秋日阳光照在菊花上那种淡淡的金黄，看着素净却不寡淡。
这位女画家画了七十多年画，慢慢琢磨出了自己的路子。早年间她在北平艺专学过传统工笔，后来又研究过宋元古画，但最后都没照搬老方法。
她笔下的菊花，既不像古人画得那么工整拘谨，也不像有些大写意画家画得那么潦草，千姿百态，形象各异，精美精致，细腻优雅，颜色鲜艳多彩，似有阵阵菊花清香扑面而来。
最难得的是她能把菊花画出”骨气”，明明是用颜色染出来的花瓣，看着却跟用线描出来似的有劲道。
有懂行的人说过，徐聪佑的菊花好在”形准神足”。她很重视写生，经常对着真菊花看好久，把花怎么长、叶子怎么翻都记在心里，这样画的时候就胸有成竹了。
所以她画出来的菊花不光是样子像，连迎着风霜挺立的那种精神气儿都能从一笔一画中透出来。
现在看她的那些菊花作品，不管是邮票上的小幅还是挂在美术馆的大作，都能让人想起老北京四合院里栽的金菊——不张扬，但自有一番风骨。
徐聪佑菊花作品欣赏