写意牡丹研习要诀
一、经营位置（构图篇）
1. 主次相宜：以主花为画眼，可置于”九宫格”交汇处，如贵妃临风；辅以二三含苞，或藏于叶底若琵琶半遮，或探首枝头似豆蔻初绽。切忌如列兵布阵，当效法山间幽兰自在生。
2. 虚实之道：叶脉走势宜取”三叉九鼎”古法，借鉴兰竹穿插之妙。叶片分布当如云出岫，近者墨色沉厚似重云，远者淡扫若轻烟。留白处可作”气眼”，令画面如沐清风。
二、骨法用笔（运笔篇）
1. 花瓣三态：
– 初绽：笔尖饱蘸胭脂露，自瓣尖向心推染，如仕女披帛轻扬；
– 盛放：侧锋皴擦显肌理，淡墨勾筋见风骨；
– 将谢：枯笔飞白留残韵，犹带昨夜承露痕。
2. 枝干双绝：
– 老干：战笔（书法术语。用笔的一种技法，因笔画呈颤动状，故名。）如篆，以渴墨写虬曲之势，可参八大山人笔意。
– 新枝：中锋行滑，取兰叶描法，需见”绵里裹铁”之劲。
三、随类赋彩（设色篇）
1. 花瓣三染法：
– 初染：清水调曙红作底，似美人薄施胭脂；
– 二染：藤黄合花青染暗部，如烛影摇红；
– 三醒：石青点瓣尖，钛白醒花心，方得”艳而不俗”之妙。
2. 叶色五变：
– 正面：三绿调墨显苍翠；
– 背面：花青融藤黄见鲜嫩；
– 老叶：赭石扫边似秋妆；
– 新叶：胭脂勾脉若含羞；
– 雨叶：宿墨破水留氤氲。
四、传神阿堵（点睛篇）
1. 花蕊：雄蕊以钛白立粉，如金星缀玉盘；雌蕊蘸胭脂点厾，若朱砂点绛唇。需错落有致，忌如算珠罗列。
2. 露痕：以清水破未干之色，自然洇出晨露欲滴之态，或撒盐作霜华，皆可增天然意趣。
五、师古避俗（避忌篇）
1. 忌”四平”之病：
– 花瓣过圆如满月，当取”缺月”之韵
– 枝叶平行若栅栏，宜求”乱石铺街”之趣
– 设色艳丽似年画，须得”古艳”之境
– 构图居中类标本，应循”险中求稳”之法
2. 当习”四观”之法：
– 晨观其形：晓露未晞时写生，最得天然姿态；
– 午察其色：日正当空际设色，能辨微妙变化；
– 暮悟其势：晚风徐来时揣摩，方解摇曳风致；
– 夜味其神：青灯黄卷前追摹，乃入文人意趣。
习画者当知，写意牡丹非写形，实写胸中逸气耳。初学需法度严谨，纯熟后自可破茧成蝶。
观历代名家，徐渭以狂草入画见其野，恽寿平没骨写生得其清，学者当师其心而非摹其迹。
画牡丹，需要技巧，还需要悟性。日日研墨洗砚之际，且看笔底春风，渐次吹开万千气象。
王绍华老师写意牡丹作品欣赏