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Meret Oppenheim | 践行荣格雌雄同体创造力
梅雷特·奥本海姆 (Méret Oppenheim, 1913-1985) 是一位出生于德国的瑞士艺术家，被公认为超现实主义运动中的关键人物。她涉足的领域十分丰富，包括雕塑、绘画、诗歌和摄影。她负有盛名的作品是1936年创作的雕塑《毛皮早餐》。
奥本海姆的绘画与雕塑服务于同一个目的：探索潜意识、梦境、女性身份以及对立两极的融汇。她的创作深受卡尔·荣格（Carl Jung）精神分析理论的影响，特别是“阿尼姆斯/阿尼-玛”（animus-anima）和原型意象。
她拒绝“女性艺术”的标签，转而追求一种荣格所倡导的“雌雄同体的创造力”，即让男性和女性特质在作品中同时运作。
她之所以在雕塑之外大量进行绘画，是因为绘画（和素描）是她早期的艺术实践形式。1932年，她18岁移居巴黎时，进入大茅舍艺术学院（Académie de la Grande Chaumière）就是为了学习绘画。
在她创作生涯的早期（1930年代初），她的产出主要就是绘画和素描。正是这些早期作品，吸引了阿尔普（Arp）和贾科梅蒂（Giacometti）的注意，并邀请她加入了超现实主义圈子。
然而，1936年《毛皮早餐》（图5）的巨大成功，给她带来了长达近18年的“艺术障碍期”（1937-1954）。公众将她牢牢地与“毛皮物品”和超现实主义绑定在一起，这让她感到窒息，并阻碍了她的艺术探索。
在此期间，她创作很少，并销毁了许多作品。直到1950年代中期，她才克服了这场危机，重新投入创作，而绘画正是她回归的重要途径之一。她回归了自己“原初的风格”，并基于早年的草图和想法，创作了大量新的绘画和雕塑。
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