国内博物馆的照片整理了有一阵子了,最近准备换换口味,借助如今发达的网络资源,云逛下世界知名博物馆。
网上经常有将不列颠博物馆、卢浮宫、艾尔米塔什博物馆、大都会艺术博物馆并称为世界四大博物馆的说法。不管这种说法是否那么举世公认,从藏品规模、质量以及来源的广泛性上,这四个博物馆确实可以说是同一等级的世界性博物馆,其藏品不局限于本国,带有全球色彩。
为什么要选择40件珍宝呢?
其一是因为卢浮宫官网上有个馆藏精品选集,正好40件藏品。我相信馆方的选择,为了和卢浮宫保持一致,其他几个博物馆也选择40件藏品,这样可以看出每个博物馆的侧重不同。
其二是因为,这几个博物馆的馆藏都非常广泛,简单选择10个5个藏品,可能会遗漏非常多精品,甚至无法体现博物馆馆藏的多元性,40是个比较适中的数字,不太多,也不太少。
第一期就从艾尔米塔什博物馆开始吧。
艾尔米塔什博物馆(Госуда́рственный Эрмита́ж,直译过来是隐士庐博物馆。别称冬宫博物馆),位于圣彼得堡涅瓦河畔,拥有超过300万件藏品,是俄罗斯规模最大的外国艺术宝库。
艾尔米塔什博物馆建筑面积233345平方米,陈列面积100940.1平方米,是全世界陈列面积最大的博物馆(也有说是卢浮宫的)。博物馆拥有365个开放展厅,走遍所有展厅,需要徒步约24千米(尽管如此,也仅有5%-10%的展品能够得到展出)。博物馆由曾是沙俄时代皇宫的冬宫,以及小冬宫、旧冬宫、新冬宫和冬宫剧院组成,此外缅希科夫宫储备库和总参谋部大楼东翼也是博物馆的一部分。
艾尔米塔什博物馆的主体建筑冬宫,主要由意大利建筑师Francesco Bartolomeo Rastrelli设计,建成于1762年,其后多次扩建,其建筑本身可以说是博物馆中最大的一件藏品。博物馆的第一批主要藏品,来自叶卡捷琳娜二世女皇的收藏。1852年,艾尔米塔什博物馆开始对外开放。
艾尔米塔什博物馆是全世界收藏油画最多的博物馆。博物馆收藏的伦勃朗画作数量仅次于荷兰阿姆斯特丹国家博物馆,涵盖其各个阶段的作品。同时收藏了大量印象派和后印象派画作,主要来自谢尔盖·舒金和伊万·莫罗佐夫的收藏。他们在20世纪初大量购入这些在当时少人问津的作品,后来被苏联政府没收,分配给艾尔米塔什博物馆和普希金造型艺术博物馆。
相较其他3个博物馆,艾尔米塔什博物馆的强项是内陆欧亚和高加索考古文物,以及宫廷收藏的珍宝、武备。根据博物馆官方信息,截至2021年底,艾尔米塔什博物馆拥有3185642件藏品,其中超过三分之一是钱币和勋章,另有超过四分之一为考古文物,其他以油画和版画为主。
艾尔米塔什博物馆官网数据库可以检索到近20万件藏品的信息,博物馆另外精选出一千多件重要藏品。参考馆方精选,兼顾地区和流派,我选出了如下40件比较有代表性的精品。
新王国时期,皇家抄写员伊皮石碑,第18王朝,公元前14世纪,来自萨卡拉遗址。
乌拉尔图王国,青铜狮身人面王座装饰,公元前8世纪。乌拉尔图是兴起于亚美尼亚高原的古国,这件装饰原为王座的装饰部件,其他部件散落在不列颠博物馆、卢浮宫等地。
托勒密王朝,托勒密二世和阿尔西诺二世浮雕肖像(又称冈萨加肖像),公元前3世纪,来自埃及。这是古希腊最著名的宝石微雕之一,由坚硬的玛瑙制成,此类微雕出现于希腊化时期。
希腊化时代,Taurida宫的维纳斯,公元前2世纪。这座雕像1719年由彼得大帝购得,是藏于俄罗斯的最古老古典雕像之一,也是罕见的希腊真迹,而非罗马复制品。
罗马时代,皮拉内西花瓶,公元前1世纪-公元1世纪,18世纪修复,可能来自蒂沃利的哈德良离宫。其实它是18世纪由艺术家皮拉内西的工作室,通过不同年代的碎片,经巧手修复而成的。
罗马帝国,朱庇特雕像,1世纪末。这是全世界现存最大的古典时代雕塑之一,发现于元首图密善的别墅遗址。
博斯普鲁斯王国,装饰有斯基泰人形象的金罐,公元前4世纪下半叶,出土于Kul-Oba古墓。19世纪出土,制作罐子的希腊工匠以惊人的技艺描绘了斯基泰人的形象,使现代人得以了解斯基泰人的装束。
巴泽雷克文化,地毯,公元前5-前4世纪,出土于南西伯利亚的巴泽雷克墓葬。这是迄今发现全世界最早的地毯,可能制作于伊朗,也可能制作于中亚。
萨尔玛提亚-阿兰文化,金嵌宝石王冠,1世纪,出土于罗斯托夫地区,Khokhlach遗址。
粟特-突厥文化,片治肯特壁画,5-8世纪,来自塔吉克斯坦。这是古代粟特(昭武九姓)地区最重要的前伊斯兰壁画遗迹之一,也是已知最早的粟特壁画。部分收藏于艾尔米塔什博物馆。
阿拔斯王朝,鹰形铜水罐,796-797年,可能来自伊拉克。这件器皿原是水罐,后来可能被用作风向标。这是伊斯兰教传入近东后,可以确定具体年份的最古老青铜器。

萨非王朝,礼萨·阿巴西,戴皮帽的女子,1602-1603年,来自伊朗。礼萨·阿巴西是萨非王朝最著名的细密画家。
西夏,缂丝绿度母唐卡,12-13世纪,出土于黑水城遗址。这是俄国探险家科兹洛夫从黑水城弄来的中国杰作之一。艾尔米塔什博物馆收藏了许多黑水城文物,在官网上就可以检索到上千件。
元青花蒙古包形器,1345-1355年。蒙古包造型的元青花瓷器,全世界仅此一件。
阿兹特克帝国,鹰武士黄金吊坠,15世纪末至16世纪初,产自墨西哥。这是留存至今为数不多且做工精美的阿兹特克金饰品之一。虽然艾尔米塔什博物馆收藏的美洲文物不多,但如此精美的黄金制品,就算在美洲的博物馆中也不多见。
St.Trudpert游行十字架(弗莱堡十字架),13世纪末,产自莱茵河流域,可能是斯特拉斯堡。十字架工艺精湛,其装饰风格与法国哥特式象牙雕刻、佛兰德装饰风格和斯特拉斯堡大教堂的纪念性雕塑有着相似之处。
孔雀时钟,1772年,制作于伦敦。孔雀时钟由英国机械师James Cox等设计制造,数百年来始终运转正常。据说是唯一依旧可以正常运转的18世纪大型自动装置,每周三有机会看见孔雀时钟运转。孔雀钟原本还可以发出鸣叫,但由于零件丢失,现在叫不出来了。
列奥纳多·达·芬奇,圣母子,1478-1480年。此画是达芬奇的早期作品,达芬奇被公认的画作全世界仅有十多幅,其中有2幅在艾尔米塔什博物馆。
列奥纳多·达·芬奇,圣母子(利塔圣母),15世纪90年代。此画可能是达芬奇在米兰期间创作的,其草稿收藏于卢浮宫。
拉斐尔,圣家族,1506年。拉斐尔是文艺复兴三杰中最年轻的一位,此画是他早期的作品。
乔尔乔内,风景中的圣母子,1503年。乔尔乔内是威尼斯画派早期的重要画家,他的存世作品仅有几十幅,其中有2幅在艾尔米塔什博物馆(但他的画作真伪很多都有争议)。
提香,忏悔的抹大拉的玛利亚,1560年代。提香是威尼斯画派三杰中影响最大的一位。他创作过多幅同一题材作品,唯独将这幅收藏在自家工作室,直到画家去世后才流出。
老卢卡斯·克拉纳赫,维纳斯和丘比特,1509年。这是中北欧地区最早的裸体维纳斯画像,也是克拉纳赫的第一幅古典神话题材画作。
Caterina van Hemessen,自画像,1548年。Caterina van Hemessen是目前所知最早的佛兰德女画家,这幅自画像也是西方第一幅描绘画家创作状态的自画像(不分男女)。
卡拉瓦乔,弹鲁特琴的姑娘,1595-1596年。卡拉瓦乔是巴洛克时代最重要的艺术家之一。开创了明暗对比强烈,具有戏剧性的画风,影响很大。
伦勃朗,达娜厄,1636年。伦勃朗是荷兰黄金时代最杰出的画家。此画是荷兰当时罕见的大幅裸体画作,曾长期收藏于伦勃朗家中。1985年,有好事者破坏了这幅画,历经12年的修复,这幅画才得以重新展出。
伦勃朗,浪子回头,约1668年。此画是伦勃朗最著名的作品之一,创作于他临终前不久,体现了晚年的成熟风格。
彼得·保罗·鲁本斯,瞧!这个人,不迟于1612年。鲁本斯是巴洛克时代最杰出的画家之一,在世时深受各国宫廷欢迎,这是他早年的作品。
让·奥诺雷·弗拉戈纳尔,偷吻,1787年。弗拉戈纳尔被誉为最后一个洛可可艺术大师。这幅画秉承了洛可可艺术传统,又带有一些现实主义因素。
西蒙·夏尔丹,感恩祷告,1744年。夏尔丹被誉为启蒙现实主义的奠基者,他是首位将家庭、母性和家务劳动题材引入绘画的18世纪法国艺术家。
托马斯·庚斯博罗,蓝衣女人,1770年代末-1780年代初。这是艾尔米塔什博物馆收藏的英国绘画中最受人欢迎的作品之一。连竞争对手雷诺兹都承认庚斯博罗的绘画技艺高超。
安东尼奥·卡诺瓦,丘比特与普赛克,1794-1799年。卡诺瓦是18世纪著名的新古典主义雕塑家,他一生创作了多件丘比特与普赛克主题的雕塑。
克劳德·莫奈,花园中的女人,1867年。这是印象派领袖莫奈的早期作品,明亮的色彩已经可以看到后来印象派画风的端倪。
保罗·塞尚,钢琴旁的少女,约1868年。塞尚可能是后印象派画家中对当代艺术影响最大的一位。此画黑白为主的色调,透露出紧张而奇特的氛围。
保罗·高更,拿水果的女人:你要去哪里,1893年。高更与塞尚、梵高并称后印象派三杰。南太平洋的异域风情和神秘,为高更的艺术创作提供了丰富灵感。
梵高,埃顿花园的记忆(又名阿尔勒的女士),1888年。这幅画创作于梵高和高更一起在阿尔勒的日子里,这幅画的风格就可以看到高更的影响。
亨利·卢梭,热带森林中:虎与牛的搏斗,1908-1909年。卢梭是自学成才的画家,被认为是稚拙画家的代表。
亨利·马蒂斯,红房间,1908年。马蒂斯是20世纪西方第一个重要艺术流派——野兽派的代表。
亨利·马蒂斯,舞蹈,1909-1910年。这幅画可以说是马蒂斯最具代表性的作品之一。为了装饰他的豪宅,舒金向马蒂斯订购了多件作品,此画就是其中之一。画中的舞蹈颇具符号性和韵律感,充满张力。
巴勃罗·毕加索,两姐妹,1902年。这是毕加索蓝色时期最重要的作品之一,整体色调流露出悲伤的氛围,令人联想启中世纪的宗教艺术。毕加索蓝色时期的许多作品,都被俄国收藏家舒金购得。