蒲青松，字松客，号花果山主人，1968年生于四川南充，现居深圳。他是四川省及深圳市美术家协会会员，师从花鸟画家莫孟初，并深入研究王雪涛、苏葆桢等大师技法。其作品多次获奖，荷花题材创作尤为突出，代表作《暗香浮动》被华君武博物馆收藏。
蒲青松画荷花，注重传统笔墨与现代写生的结合。他用中锋运笔勾勒荷叶筋脉，线条柔韧而有力度；花瓣则用淡墨皴染，边缘用枯笔擦出自然褶皱。
在《暗香浮动》中，荷茎以篆书笔法写出，挺拔遒劲；莲蓬用浓墨点厾，显得浑厚饱满。这种凝练的造型手法，既保留了写意的神韵，又赋予画面清新的格调。
他善于用淡彩表现荷花的清雅。画面以水墨为基底，花瓣尖稍染胭脂，过渡自然；荷叶用花青调墨，通过水分控制呈现深浅变化。
在他2014年获奖作品《春喧枝頭》中，新荷嫩叶用石绿轻罩，与老叶的苍翠形成季节对比。背景留白处偶尔以淡赭烘染，营造晨雾朦胧的氛围，整体色调和谐雅致。
蒲青松的荷花构图讲究疏密平衡。常以一枝横斜的荷花为主体，辅以半片残叶或水草点缀。例如在《南国新枝》中，两朵盛开的荷花错落斜出，下方浮萍疏落分布，留白处仿佛有清风流动。
他突破传统折枝范式，在《春之舞》中加入水面倒影，用淡墨横扫表现波光，拓展了画面的纵向空间感。
蒲青松认为“荷花需带泥土气”。他长期观察荷塘生态，晨露中的花苞、雨后的残叶都成为他的画稿素材。创作前他会反复推敲布局，据说为《暗香浮动》中一只蜻蜓的位置就三易其稿，最终停在将枯的莲蓬上，暗示生命的轮回。这种对自然和生活的细致观察与理解，使他的作品透露出轻松自然的趣味。
蒲青松的荷花作品因其雅俗共赏的特质，受到香港、台湾等地藏家的青睐。他以深厚的传统为根基，同时融入对西画光影的观察（如荷叶背光的灰绿处理），形成了凝练单纯的艺术面貌。正如他所尊崇的王雪涛“师造化”的理念，蒲青松的荷花创作始终扎根于对自然的真实感受，在当代花鸟画领域展现出独特的风格。
蒲青松荷花作品欣赏！
