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大英博物馆95号展厅是一位顶级聪明的英国人斐西瓦乐·大维德（1892 - 1964）的收藏品殿堂，之所以说他顶级聪明是因为他投资了中国瓷器。大维德瓷器展厅位于大英博物馆95号展厅，是该馆为大维德基金会常设的展厅，专门陈列大维德所收藏的中国陶瓷。藏品来源主要来自犹太裔英国富商斐西瓦乐·大维德。他1914年开始购买中国瓷器，1924年到中国，1927年购得40多件瓷器，逐渐建立庞大收藏体系。他共收藏约1700件中国瓷器，后成立大维德中国艺术基金会陈列藏品并对公众开放，2007年基金会关闭，2009年藏品被大英博物馆接管并永久陈列在此。改厅展示了中国陶瓷从公元3世纪至20世纪的发展历程，涵盖汝窑、钧窑、官窑、定窑、哥窑等五大名窑精品，有极高艺术价值和历史意义。著名藏品有元青花标准器“大维德花瓶”、宋代汝窑瓷器、明成化斗彩鸡缸杯同款、黄釉器等。本文呈现的图片基本把该厅经典藏品全部涵盖。
大维德收藏的北宋汝窑瓷器，其数量占比不容小觑。每一件都堪称稀世珍宝。汝窑作为宋代五大名窑之首，以其独特的艺术魅力闻名于世。其瓷器存世稀少，工艺精湛，以温润的天青色釉和独特的开片纹理而备受推崇。北宋汝窑青釉葵瓣式盏托，造型宛如一朵盛开的葵花，线条优美流畅，富有自然之美。盏托的釉面温润如玉，在光线的映照下，散发出柔和的光泽，仿佛蕴含着无尽的韵味。北宋汝窑大碗，体型硕大，气势不凡，其釉色纯净淡雅，开片纹理自然随意，仿佛是大自然不经意间留下的痕迹，却又恰到好处地增添了器物的艺术感染力。北宋汝窑天青釉碗，更是汝窑瓷器中的经典之作。其天青色的釉色，犹如雨过天晴后的天空，清新淡雅，给人一种宁静祥和之感。釉面下的开片纹理，犹如冰裂一般，细密而均匀，为这件瓷器增添了一份独特的韵味。斗彩是明清彩瓷中的名品，以其绚丽多彩的图案、明快清新的色调而闻名于世。明成化斗彩鸡缸杯更是其中的佼佼者，大维德收藏的同款器物，无疑是其收藏中的又一瑰宝。这件鸡缸杯造型小巧玲珑，线条圆润流畅，拿在手中，仿佛能感受到那个时代的精致与细腻。杯身上的图案以公鸡、母鸡和小鸡为主题，描绘了一幅生动有趣的生活场景。公鸡昂首挺胸，神态威武；母鸡低头觅食，温柔慈爱；小鸡们围绕在母鸡身边，活泼可爱。整个图案色彩鲜艳丰富，红、黄、绿、紫等颜色相互搭配，和谐自然，展现出高超的彩绘技艺。明成化时期的斗彩瓷器，在烧造工艺上达到了极高的水平，其胎质细腻洁白，釉面光润如玉，为斗彩图案的呈现提供了良好的基础。这件鸡缸杯同款，正是这一时期斗彩瓷器的典型代表，体现了当时高超的制瓷工艺和独特的艺术审美。清雍正时期的粉彩瓷器，是清三代官窑中的巅峰之作，烧造与艺术成就皆达到了炉火纯青的境界。大维德收藏的清雍正粉彩花鸟纹宝月瓶，便是这一时期的杰出代表。宝月瓶造型独特优美，线条流畅自然，腹部圆润饱满，颈部修长优雅，整体给人一种端庄秀丽之感。瓶身上的粉彩花鸟纹，绘制细腻入微，色彩鲜艳柔和。花鸟的形态栩栩如生，仿佛在瓶身上翩翩起舞。粉彩是在釉上五彩工艺基础上发展而来的陶瓷装饰技法，它在雍正时期得到了极大的发展和创新。工匠们运用丰富的色彩和精湛的绘画技巧，将花鸟的神韵表现得淋漓尽致。这件宝月瓶在造型、彩绘技法和纹饰等方面都达到了很高的水准，充分展示了雍正时期粉彩瓷器的艺术魅力。定窑作为宋代五大名窑之一，以烧造白瓷著称。大维德收藏的“吴明之”款定窑白釉印花碗，是历年拍卖市场上难得一见的重量级藏品，代表了定窑工艺的巅峰之作。这件印花碗造型规整，线条简洁流畅，碗口微微外撇，碗腹圆润饱满，底部圈足小巧精致。碗身的白釉洁白如雪，质地细腻光滑，散发着温润的光泽。碗内壁的印花图案精美绝伦，以花卉纹为主题，线条细腻流畅，图案布局合理，疏密得当。花卉的形态栩栩如生，仿佛在碗中绽放。定窑的印花工艺在宋代达到了很高的水平，工匠们通过精湛的技艺，将图案清晰地印在瓷器上，使得每一件作品都独具特色。这件“吴明之”款定窑白釉印花碗，不仅体现了定窑瓷器的高超工艺水平，也为我们研究宋代定窑的历史和文化提供了重要的实物资料。大维德收藏的这些中国陶瓷代表性作品，每一件都承载着历史的记忆，蕴含着艺术的魅力。它们不仅是中国陶瓷艺术的瑰宝，更是人类文明的珍贵遗产。大英博物馆95号展厅，常被称为“中国瓷器馆”，位于博物馆三层，毗邻中国馆，是一个专门陈列大维德基金会中国陶瓷藏品的永久展厅。也是其中国瓷器的毕生藏品。涵盖宋、元、明、清等朝代，门类齐全，工艺精湛。以上图文仅供参考，如有侵权和错误请及时留言补充，此敬。
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