贾科莫·普契尼
Giacomo Puccini（1858—1924）
In Quelle Trine Morbide
簇拥在轻柔纱帐中
基利·卡娜娃
Kiri Te Kanawa（1944— ）
新西兰女高音。其父是毛利族，母亲是欧洲人，养母是爱尔兰人。11岁时进圣玛利大学学声乐，在校时有金嗓女郎之称。1965年，卡纳娃在《墨尔本太阳》咏叹调比赛中获胜，以所获奖金进入伦敦歌剧中心学习。1971年，进入科文特花园剧院，首演歌剧《费加罗的婚礼》，她饰伯爵夫人。1974年，大都会歌剧院邀请她在威尔第的《奥赛罗》中饰演苔丝德蒙娜，大获成功。她被认为是莫扎特歌剧的主要表演者，此外在《茶花女》（薇奥列塔）、《西蒙·博卡涅拉》（阿美利亚）、《卡门》（米开拉）、《艺术家的生涯》（咪咪）、《玫瑰骑士》（玛夏琳）等角色的表演上也都尽显魅力。她和卡雷拉斯合作演唱的伯恩斯坦《西区故事》也是这个曲目风行世界的版本。
普契尼《曼侬·莱斯科》中的咏叹调，“簇拥在轻柔纱帐中”
Puccini_ Manon Lescaut – In Quelle Trine Morbide
女高音：卡娜娃
冰冷的小手
Che Gelida Manina
– 歌剧《波希米亚人》（1896）-
尤西·毕约林
Jussi Björling（1911—1960）
瑞典男高音歌唱家。出生于瑞典的一个音乐家庭。六岁即随父兄在欧美各国以家庭四重唱组的形式演出。曾先后就读于皇家音乐学院及斯德哥尔摩皇家歌剧学校。1930年首次登台。1935年在维也纳歌剧院演出《阿伊达》，大获成功。之后为欧美各大歌剧院及唱片厂争相聘请。1938年，在大都会歌剧院出演《艺术家的生涯》中的鲁道夫。次年，在伦敦科文特花园皇家歌剧出演《游吟诗人》中的曼里科。之后返回瑞典，二战结束后才在大都会歌剧院复出，并往返演出于欧美各国歌剧舞台。1956年录制《卡内基音乐厅现场演唱会》专辑。他与卡鲁索、吉里并称20世纪三大抒情男高音。瑞典音乐学院设立以他命名的尤西·毕约林奖学金。
普契尼《波希米亚人》中的咏叹调，“冰冷的小手”
Puccini_ La Bohème – Act 1_ Che Gelida Manina
男高音：毕约林
人们叫我咪咪
Sì_ Mi Chiamano Mimì
– 歌剧《波希米亚人》（1896）-
米莱拉·弗莱尼
Mirella Freni（1935— ）
意大利女高音歌唱家。出生于意大利的摩德那。与帕瓦罗蒂是同乡，而且两人都在同一年出生。弗蕾妮自童年时代起就在儿童歌唱比赛中屡屡获奖。他的声乐启蒙教师康波·加利亚尼也是帕瓦罗蒂的启蒙教师。1955年，弗蕾妮在摩德那首次登台表演。1957年，在凡尔赛举行的维奥蒂国际声乐比赛中获奖。1960年，在格林德伯恩歌剧节上饰演莫扎特的歌剧《唐璜》中的采琳娜，获得好评。1963年，在斯卡拉剧院饰《卡门》中的米开拉，受到卡拉扬的赞赏，后被邀请与普赖斯、科莱里、梅里尔一起录制《卡门》。1965年，成为大都会歌剧院的独唱演员。弗蕾妮与帕瓦罗蒂合作演出普契尼的歌剧《艺术家的生涯》，获得巨大成功。在之后的多年里，两人经常合作，成为“黄金搭档”。她被认为是苔巴尔蒂之后意大利最杰出的抒情女高音。
普契尼《波希米亚人》中的咏叹调，“人们叫我咪咪”
Puccini_ La Bohème – Act 1_ Sì_ Mi Chiamano Mimì . . .
女高音：弗莱尼
Vissi D’Arte
– 歌剧《托斯卡》（1900）-
玛丽亚·卡拉斯
Maria Callas（1923—1977）
美籍希腊女高音歌唱家。出生于纽约，父母均为希腊人。1937年，父母离异，卡拉斯跟随母亲回到希腊，就学于雅典音乐学院，师从西班牙女高音希达戈（Elvira de Hidalgo）。早年的卡拉斯孤独而自卑。据说，其母专断自私，对女儿的期许极为殷切，卡拉斯自小便生长在极大的家庭压力之下，母爱的缺乏造成卡拉斯内心的孤寂。此外，她还因肥胖产生深深的自卑。1941年，卡拉斯在雅典歌剧院正式登台。1947年，在意大利维罗纳演出歌剧《拉焦孔达》，一举成名。1950年代是卡拉斯演唱生涯的鼎盛期。1951年，卡拉斯成为史卡拉歌剧院（La Scala）的台柱，从此进入歌唱生涯的辉煌时期。1952—1953年间，卡拉斯从240磅减至135磅（约是106公斤至60公斤），一下子成为米兰最富穿着品味的女人。她在伦敦科文特花园歌剧院（1952）、芝加哥（1954）、纽约大都会（1956）等剧院演唱，赢得世界声誉。她在舞台上非常耀眼，有一种与角色完全融合的投入感，演唱和表演均充满戏剧性张力，虽声音略有暇疵，但因热情、浓郁、饱满的情感表现而震慑人心，别有一种个人气质与磁性魅力。1965年，在英国演出最后一场《托斯卡》后退出舞台。1973年，再返舞台，与著名男高音斯苔芳诺联合举行独唱音乐会。1974年，在日本举办了最后一次公开演出后彻底退出舞台。此后一个人寓居巴黎，深居简出。1977年9月16日因心脏病猝发去世，享年54岁。她的骨灰被空运回希腊并撒在她钟爱的爱琴海上。卡拉斯一生扮演过43个角色，上演500多场次，兼备高超的演唱技巧和超凡的舞台表演能力，是史上最有影响力的女高音之一，她自己的人生经历也仿佛是一出戏剧，不乏辉煌荣耀，却难掩悲剧的底色。
普契尼《托斯卡》中的咏叹调，“为艺术，为爱情”
Puccini_ Tosca – Act 2_ Vissi D’Arte
E Lucevan Le Stelle
西班牙男高音歌唱家。出生于马德里。8岁时随父母移居墨西哥。14岁时入读墨西哥国家音乐学院，学习钢琴和指挥。毕业于席德音乐学院。1959年，在墨西哥城的《弄臣》中扮演小角色博尔萨。1961年，在墨西哥蒙特雷出演《茶花女》中的阿尔弗雷多。1960—1961年间，他先后出演《卡门》中的雷蒙达多、《托斯卡》中的斯波莱塔、《蝴蝶夫人》中的五郞、《茶花女》中的加斯东以及《图兰朵》中的国王等角色。1962年，与女高音歌唱家玛尔塔·奥内拉斯结婚后移居以色列。1962—1965年间，多明戈在特拉维夫以色列国立歌剧院的280场演出中出演了12个角色。1965年，在纽约市歌剧院首次亮相。1968年，首次登台纽约大都会歌剧院。1967年1月，在德国汉堡歌剧院出演《托斯卡》，这是他的欧洲首演。1969年，首次亮相意大利。1970年，首次在家乡马德里拉乔孔达的萨苏埃拉剧院亮相。1971年12月8日，首次登台伦敦科文特花园皇家歌剧院。同年录制《阿依达》，唱片获格莱美歌剧唱片首席独奏家奖。1973年，在巴黎歌剧院演唱《游吟诗人》，被授予巴黎市勋章。 同年秋，在纽约大都会歌剧院演唱《茶花女》和《游吟诗人》，并在《茶花女》的演出中首次作为歌剧指挥登台。1975年，首次与卡拉扬合作，在让-皮埃尔·庞内尔的电影《蝴蝶夫人》中扮演平克顿。同年9月，首次在威尔第的《奥赛罗》中担任主角。多明戈被誉为在世的男高音中，可塑性最强的歌唱家，可胜任从抒情到戏剧型的各类男高音角色。
Puccini_ Tosca – Act 3_ E Lucevan Le Stelle
晴朗的一天
Un Bel Dì Vedremo
– 歌剧《蝴蝶夫人》（1904）-
维多利亚·德·洛斯·安赫莱斯
Victoria de Los Angeles（1923—2005）
西班牙女高音歌唱家。出生于巴塞罗那。17岁进入利赛欧音乐学院，师从多罗列士·弗劳。18岁首次登台演出歌剧。21岁在巴塞罗那举办第一次独唱音乐会。1945年，饰演《费加罗的婚姻》中的伯爵夫人，大获成功。之后便以抒情女高音的定位活跃于巴黎、伦敦、米兰、纽约等地歌剧院。1947年，获日内瓦国际歌唱比赛头奖。之后很快成为美国大都会歌剧院主要演员。60年代中期开始偏重于音乐会演唱。安赫莱斯的音域宽广，嗓音柔美、丰满而又灵活，她的高音鲜明而有光彩，中音热情、温暖，富于情感表现力。
普契尼《蝴蝶夫人》中的咏叹调，“晴朗的一天”
Puccini_ Madama Butterfly_ Act 2_ Un Bel Dì Vedremo
多蕾塔做了什么美梦
Chi Il Bel Sogno Di Doretta
– 歌剧《燕子》（1917）-
蕾昂泰茵·普莱斯
Leontyne Price（1927— ）
美国女高音歌唱家。出生于密西西比州的劳雷尔。毕业于纽约朱莉亚音乐学院。1952年，因饰演歌剧《法尔斯塔夫》中的福特夫人一角而崭露头角。1955年，被美国广播公司电视中心选为歌剧《托斯卡》的主要演员。同年，被卡拉扬选中，开启欧洲巡演。1958年首次在伦敦科文特花园皇家歌剧院出演《阿伊达》，获空前成功，确立国际声誉（她被公认为当代最杰出的“阿伊达”）。1961年，首次登台纽约大都会歌剧院，出演《游吟诗人》中的莱奥诺拉。1965年，她荣获斯平加恩奖（Spingarn Medal）——该奖由阿尔弗雷德·斯平加恩（Alfred Spingarn）于1915年设立，旨在表彰于学术、艺术、科学等领域取得杰出成就的非裔美国人。1966年，她主演了林肯艺术中心开幕歌剧《安东尼与克利奥帕特拉》。1985年，退出歌剧舞台。普莱斯以音域宽广、音色温暖、技术精湛著称，代表作有《阿依达》、《游吟诗人》、《蝴蝶夫人》等。
普契尼《燕子》中的咏叹调，“多蕾塔做了什么美梦”
Puccini_ La Rondine – Chi Il Bel Sogno Di Doretta
我亲爱的爸爸
Oh! mio babbino caro
– 歌剧《贾尼·斯基基》（1918）-
丽娜塔·苔巴尔迪
Renata Tebaldi（1922—2004）
意大利女高音歌唱家。母亲是歌唱演员。十三岁开始学钢琴。十七岁进入帕尔马音乐学院学习钢琴，后改修声乐，师从声乐教授梅丽斯。 1944年，正式登台，饰演《梅菲斯托菲利斯》中的叶莲娜一角。1946年，经卡拉扬推荐参加斯卡拉歌剧院的演出，声名日盛，足迹遍及欧洲各著名歌剧院。1955年，登台纽约大都会歌剧院，演唱《奥赛罗》，大获成功，此后成为大都会歌剧院的台柱。苔巴尔迪属于抒情戏剧女高音，尤其擅长威尔第与普契尼的歌剧作品。
普契尼《贾尼·斯基基》中的咏叹调，“我亲爱的爸爸”
Puccini_ Gianni Schicchi_Oh! mio babbino caro
女高音：苔巴尔迪
主人，请听我说
Signore, Ascolta!
– 歌剧《图兰朵》（1926）-
蒙茨克拉特·卡巴耶
Montserrat Caballé（1933—2018）
西班牙女高音歌唱家。出生于巴塞罗那。九岁进入利西奥音乐学院学习。1957年，在瑞士马塞尔歌剧院饰演《艺术家的生涯》中的咪咪，之后开始活跃于欧美舞台。1965年，因在纽约卡内基音乐厅顶替霍恩出演唐尼采蒂的《露克里齐亚·鲍吉亚》，一举成名。1992年，因健康问题退出歌剧演出。晚年定居西班牙，担任巴塞罗那和马德里音乐学院教授。卡巴耶以意大利美声唱法著称，擅长演绎莫扎特、贝利尼、罗西尼、威尔第及普契尼等人的歌剧作品，尤其以诠释理查·施特劳斯歌剧《莎乐美》中的同名角色著称，对德国艺术歌曲和西班牙传统歌曲亦有深入研究。她是意大利美声唱法的代表人物，花腔女高音中的佼佼者，声音纯净，气息绵长，高音区柔美的轻声更是她的绝技。
普契尼《图兰朵》中的咏叹调，“主人，请听我说”
Puccini_ Turandot – Signore, Ascolta!
女高音：卡巴耶
今夜无人入眠
Nessun dorma
– 歌剧《图兰朵》（1926）-
卢西亚诺·帕瓦罗蒂
Luciano Pavarotti（1935—2007）
意大利男高音歌唱家。出生于意大利的摩德纳。母亲阿黛勒是雪茄烟厂的女工，父亲费尔南多·帕瓦罗蒂是面包师。父母都热爱音乐。他自小就表现出歌唱天赋，但直到20岁才正式开始学习声乐，期间还找了一份保险推销员的工作，直到1960年末辞去这份工作。早年的帕瓦罗蒂在歌唱事业上的发展并不顺利。1961年，25岁的帕瓦罗蒂参加了阿基莱·佩里国际声乐比赛，演唱了歌剧《波希米亚人》中主角鲁道夫的咏叹调，获一等奖，从此有了一些知名度。1963年，帕瓦罗蒂在伦敦皇家歌剧院代替因病缺席的斯苔芳诺演唱《波西米亚人》，大获成功，因此一举成名。1964年，他为Decca录制了自己的第一张唱片。1967年，他被卡拉扬选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者，从此声名鹊起。1972年，与萨瑟兰合作在纽约大都会歌剧院演出《军中女郎》，连续唱出9个带有胸腔共鸣的高音C，震惊国际乐坛，此后一直被誉为“高音C之王”。1990年，帕瓦罗蒂在世界杯开幕式上演唱了普契尼的歌剧《图兰朵》中的咏叹调《今夜无人入眠》（Nessun Dorma），经电视转播传遍世界，这首咏叹调由此成为他的标志性歌曲。1990年7月，与多明戈、卡雷拉斯一起举办了“世界三大男高音音乐会”，盛况空前，全球有十亿人通过电视转播观看这场演出。到1990年代末，帕瓦罗蒂的身体健康开始恶化，舞台活动严重受限。2006年2月，他在都灵举办的2006年冬奥会开幕式上再次演唱《今夜无人入睡》。次年，他因病去世，享年71岁。
普契尼《图兰朵》中的咏叹调，“今夜无人入眠”
Puccini_ Turandot_ Act 3_ Nessun dorma
男高音：帕瓦罗蒂
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